I den här artikeln ska vi titta på några tips för att beskära dina bilder till bättre kompositioner.
Det är ett bra verktyg
Det finns ett ordspråk jag lärde mig för över ett decennium sedan när jag byggde på sommaren som jag fortfarande försöker leva efter; mät två gånger, skär en gång. Det är en fantastisk tumregel för snickeri men tack och lov när det kommer till fotografering har du lite mer spelrum.
Även om det verkligen finns något att säga för att få dina bilder precis i kameran, är ett av underverken med modern digital fotografering att du har en mängd verktyg till ditt förfogande om du vill fixa saker senare också. Saker som exponering, kontrast, färgmättnad, svart-vit konvertering och till och med lägga till och ta bort element kan alla göras med magin i Lightroom och Photoshop.
Men det finns ett annat verktyg tillgängligt i varje bildredigerare som kan ha en kraftfull inverkan på dina bilder och är ganska lätt att använda också. Ibland är allt som krävs för att ge dina bilder den extra kraft du letar efter några klick på det ödmjuka beskärningsverktyget.
Matematiken för beskärning och varför det är okej att göra det
Innan du går för djupt in i konsten att beskära är det viktigt att veta vad dina mål är för din fotografering och titta på matematiken bakom dessa megapixlar. De flesta moderna digitalkameror har allt från 16-24 megapixlar. Mobiltelefoner är vanligtvis cirka 12, och vissa extremt dyra DSLR:er är 36, men jag kommer att använda 20 megapixlar som en trevlig rund baslinje här.
Utskriftsstorlek
Om du ska skriva ut dina foton är det en bra idé att ha dem minst 200 dpi eller punkter per tum. Det betyder att du kan ta en obeskuren bild från en 20-megapixelkamera och skriva ut en orörd bild 27 tum bred! Om du gör standardutskrifter på 4×6 tum är det ännu bättre. En utskrift på 200 dpi i den storleken innehåller cirka 1 miljon pixlar eller fem procent av vad 20-megapixelkameran har att erbjuda. Det räcker med att säga, om du inte förvandlar dina bilder till affischer i väggstorlek, finns det helt klart mycket utrymme inom dessa megapixlar att beskära till ditt hjärta.
Onlinestorlek
Det är också frågan om att lägga upp och dela dina bilder online. En bra tumregel för det är att hålla den maximala dimensionen, antingen bredd eller höjd, till högst 2048 pixlar. Det betyder att av de pixlar som är tillgängliga för dig från en 20-megapixelkamera kan du trimma bort 16 miljoner av dem (nästan 80 procent!) och ändå få en skarp bild att dela online. Naturligtvis finns det alltid undantag från detta, och vissa webbplatser kanske vill att dina bilder ska vara större än 2048 pixlar, men om du lägger upp dem på Facebook, Instagram, Flickr eller andra populära webbplatser är den storleken mer än tillräckligt stor.
Du har lite utrymme att beskära
Jag vet att allt det här kan tyckas lite utanför allfart när det gäller att lära sig beskära, men moralen i berättelsen är att du naturligtvis ska göra vad du kan för att få dina bilder komponerade i kameran. Men vet att du också har en massiv mängden rörelseutrymme för att beskära dem efteråt och du behöver inte oroa dig för att förlora kvalitet. Som ett exempel, här är en bild på en kanin som jag fotade med ett 50 mm objektiv på min Nikon D7100.
Du kanske undrar hur jag kom tillräckligt nära för att ta den här bilden med bara ett 50 mm-objektiv, men i sanning var jag ganska långt borta och beskärde bara bilden. Mycket!
24-megapixelsensorn på en D7100 möjliggör en enorm mängd beskärning, särskilt för en webbplats som dPS som kräver att bilder har en maximal dimension på 750 pixlar. Originalet, jag försäkrar er, såg inte alls ut så här.
De faktiska måtten på den beskurna bilden är 1982 x 1321 pixlar, vilket betyder att den är tillräckligt stor för att göra en 4×6-tums utskrift med 300 dpi. Allt detta illustrerar min poäng att oavsett vilken kamera du använder har du förmodligen mycket utrymme för att beskära dina bilder om du verkligen vill göra det.
Konsten att beskära
När du bestämmer dig för vad du ska beskära ur dina bilder finns det ingen hård och snabb regel som garanterar perfektion varje gång. Det finns dock några riktlinjer som sannolikt kommer att förbättra dina bilder i de flesta scenarier.
Beskär för att fokusera tittarens uppmärksamhet på ämnet
När jag går igenom mina bilder i Lightroom upptäcker jag ofta att jag förutom mitt huvudmotiv har inkluderat andra element i ramen som kan distrahera tittarna eller förringa motivets inverkan. Naturligtvis kan dessa detaljer lägga till en känsla av textur, sammanhang och känslor till en scen. Men om ditt mål är att få dina tittare att fokusera på något specifikt så kanske du vill använda beskärningsverktyget för att få det att hända.
Familjefotot nedan innehåller många element som, även om de säkerligen bidrar till att lägga till en känsla av sammanhang och textur till bilden som helhet, minskar bildens övergripande påverkan.
Den obeskärda bilden. Motivet är helt klart familjen, men träden, himlen och bron i bakgrunden tenderar att distrahera tittaren och minska bildens påverkan.
Att beskära familjen resulterar i en bild som är mycket mer visuellt tilltalande. Den innehåller fortfarande några av bakgrundselementen från originalet men ämnena är tydligt framhävda. Detaljer som ringen på kvinnans finger är också mer märkbara. Jag tog den här med min Nikon D200-kamera som bara är 10 megapixlar och den resulterande bilden är ynka 6 megapixlar (3030 x 2028) men kan enkelt skrivas ut som en 8×10″ eller till och med 11×14″ bild.
Lite beskärning har stor inverkan på den slutliga bilden.
Skulle det vara bättre att få den här bilden direkt i kameran utan beskärning alls? Absolut! Men ibland är det helt enkelt inte ett alternativ, och om det händer behöver du inte vara rädd för att beskära.
Inte bara för porträtt
Detta kan fungera i situationer förutom porträtt, till exempel följande bild av en byggarbetsplats. När du tittar på det, fråga dig själv, vad är motivet för bilden som jag (fotografen) vill att du ska fokusera din uppmärksamhet på?
Det obeskurna originalet. Det händer så mycket här att det är lite för överväldigande.
Innan jag visar er den beskurna versionen måste jag sätta en varning här - det finns ingen hänsyn till smak. Det är möjligt att vissa gillar det obeskurna originalet just för att det visar så mycket aktivitet. Men jag ville verkligen uppmärksamma stålarbetaren som sitter på en balk på höger sida och i originalversionen är han bara en liten del av helheten. Men lite beskärning fixar saken helt.
Beskuren och mycket förbättrad.
Voilà! En betydligt bättre bild, och med 2125 x 1422 pixlar kunde den enkelt skrivas ut som en 8 x 10, ramas in och hängas i en kontorslobby. (Om bara beskärningsverktyget kunde eliminera de vertikala stängsellinjerna i förgrunden, men det är ett ämne för en annan artikel.)
Om du upptäcker att dina första bilder innehåller element som distraherar dina tittare från det du vill att de ska se, kan beskärningsverktyget gå långt för att åtgärda situationen. Samtidigt resulterar det fortfarande i bilder som är tillräckligt stora för att skriva ut, dela eller skicka e-post till dina vänner, familj och fans.
Beskär för att rama om ditt ämne
Beskärning kan hjälpa enormt när du letar efter sätt att skildra ditt motiv i ett intressant eller mer övertygande ljus. Många använder den enkla metoden att placera sitt motiv i mitten av bilden, men det är inte alltid den bästa metoden för att skapa de mest tilltalande bilderna.
När jag tog bilden nedan satte jag pojken i mitten av kompositionen, vilket resulterade i en anständig bild men är inte alls så övertygande som det kunde vara. Utrymmet runt honom distanserar betraktaren från motivet, och det fungerar inte heller att ha så mycket tomt utrymme på höger sida när han tittar åt vänster.
Lägg märke till hur mycket den känslomässiga effekten av bilden förändras genom att helt enkelt beskära bilden så att pojken är på höger sida.
Ombeskärning, i det här fallet, gör ett par saker. För det första blir det av med mycket av det tomma utrymmet på höger sida av fotot och lämnar därigenom en stor del av vänster sida öppen och tom. Det fungerar inom ramen för fotot eftersom pojken tittar åt det hållet, och det får våra sinnen att undra vad som är så intressant bara utanför ramarna. Det tomma utrymmet till vänster känns avsiktligt och hjälper till att dra in dig och lämnar din fantasi öppen för de möjligheter som just är utom synhåll. Bilden är mer intressant och slagkraftig som ett resultat, och allt som behövdes var lite beskärning.
Rörliga ämnen
Den här tekniken är särskilt användbar när ditt motiv rör sig, eftersom det hjälper till att skapa intrycket av att bilen, flygplanet, barnet eller sköldpaddan du har fotograferat är på väg att fylla det tomma utrymmet som för närvarande är obemannat. Den första bilden nedan är direkt ur kameran och har flera problem som lätt kan förbättras med lite beskärning.
Även om pojken och sköldpaddan ovan uppenbarligen är föremål för bilden, finns det mycket tomt utrymme runt paret som skulle kunna användas mer effektivt, särskilt eftersom de är i rörelse. Titta nu på den beskurna bilden nedan och lägg märke till hur mycket bättre den är.
Att beskära bilden eliminerade det fula PVC-röret på vänster sida men det skapade också en starkare övergripande komposition genom att betona det tomma utrymmet till höger. Motiven verkar röra sig från vänster till höger, och att lämna tomt utrymme på den sidan hjälper dig att föreställa dig att PQRST (Perambulating Quadrupedal Reptilian Service Transport) snart kommer att ockupera det utrymmet. Resultatet är en mer visuellt engagerande bild som drar in tittarna mycket mer än det obeskurna originalet.
Använda inledande linjer
Ytterligare ett exempel på detta har att göra med ett koncept som kallas ledande linjer. Om du inte får din bild perfekt komponerad när du först tar den kan du helt enkelt beskära den efter eget tycke för maximal visuell effekt. För att illustrera, här är en bild av en ödmjuk ekollon som sitter på en avsats.
Det händer inte mycket i den här bilden och jag skulle inte precis ställa upp den för några priser, men jag använder den för att illustrera en poäng. Den här originalbilden kan beskäras för att göra en mycket starkare komposition genom att dra fördel av det faktum att tittarna dras till den diagonala ledande linjen som går från det övre högra till det nedre vänstra.
Att beskära lite men att lägga ekollonen på vänster sida resulterar i en bild som är skakande och obekväm eftersom inledande linjer används helt olämpligt.
Om din hjärna gör ont just nu av att titta på denna fotografiska monstrositet, frukta inte. Jag har beskuren den på ett annat sätt för att kunna använda inledande linjer korrekt och bilden är mycket mer tilltalande.
När du tittar på det här fotot följer ditt sinne naturligt ekollonens krökta väg och det tomma utrymmet på vänster sida känns naturligt och avsiktligt jämfört med föregående bild som kändes frustrerande och obalanserad.
Beskär bara för skojs skull
När det kommer till konstnärliga sysslor som fotografering finns det en miljon riktlinjer men väldigt få hårda och fasta regler. Även de ber ibland bara om att bli trasiga. När du beskär en bild var inte rädd för att ta bort delar av bilden som du helt enkelt inte gillar, eller till och med leka med bildformat för att få en bild som du bara råkar njuta mer av. När jag tog bilden nedan tyckte jag att den blev ganska bra i kameran, men motivets cirkulära karaktär såg lite konstigt ut på ett rektangulärt foto.
Ett par klick med beskärningsverktyget i Lightroom resulterade i en bild som, enligt mig, bara ser mer intressant ut.
Det kan finnas någon form av konstnärlig teori eller förklaring bakom att använda en kvadratisk beskärning av den ursprungliga rektangulära bilden, men i så fall vet jag inte vad det är. Allt jag vet är att jag gillar den andra bilden bättre, och i slutändan är det det som verkligen betyder något för mig.
Du kan tillämpa samma resonemang på din fotografering också och klippa bort med det beskärningsverktyget till ditt hjärta om det inte är någon annan anledning än att du råkar njuta av resultatet. Som en bonus, när du beskär i ett program som Lightroom är dina redigeringar icke-destruktiva så att du alltid kan gå tillbaka och återställa originalbilden om du vill.
Gör rätt första gången
Jag måste avsluta den här artikeln med en ganska viktig beskärningsförbehåll:det är alltid bäst att få fotot rätt när du tar det. Beskärning är bra och kan säkert användas med stor effekt. Men egentligen är den bästa lösningen att se till att du fotograferar avsiktligt och använder saker som ledande linjer och eliminerar distraktioner när du faktiskt tar bilderna. Men om du upptäcker att dina bilder inte är riktigt så tilltalande som de skulle kunna vara, börja för all del att beskära.
Är du den typen av fotograf som bara använder det som din kamera spelar in, eller föredrar du att beskära dina bilder för att få den effekt du letar efter? Har du några andra tankar eller tips angående beskärning? Lämna dina svar i kommentarsfältet nedan!