REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Videoidéer

7 tips för att skapa magiskt stilleben med rökfotografering

Rök är ett formbart och spännande föremål att arbeta med. Det ser kryptiskt, mystiskt och lite läskigt ut.

Att skapa fantastiska stilleben med rökfotografering är ett underbart och enkelt sätt att skapa en mystisk och gåtfull atmosfär. Här är en snabb handledning med fototips för rökiga bilder.

[Obs:ExpertPhotography stöds av läsare. Produktlänkar på ExpertPhotography är hänvisningslänkar. Om du använder en av dessa och köper något tjänar vi lite pengar. Behöver du mer information? Se hur det hela fungerar här. ]

Varför vi gillar att skapa stilleben med rökfotografering

Visst, du kan alltid lägga till en rökig effekt senare i efterbearbetningen, men det är så roligt att skapa det på inspelningsplatsen! Speciellt om du vill kombinera rökfotografering med silhuetter och använda den för att berätta en historia.

Det kan vara något mörkt och läskigt med vampyrer, fladdermöss och gravar på kyrkogården. Eller det kan vara något charmigt med enhörningar, drakar och älvor.

Oavsett vilket, rök i fotografi ger magi till alla stillebensscener! Låt oss se hur du lägger till riktiga rökeffekter för bilder. Då kommer du att kunna berätta en mörk saga eller en spännande Halloween-historia i ditt nästa stillebensfotograferingsexperiment.

7. Samla några enkla rekvisita

Listan över rekvisita för detta projekt är ganska enkel. Du behöver bara objekten nedan.

  • En glasburk eller flaska (inte särskilt stor och utan mycket smal hals);
  • Rökelsepinnar för att göra rök (eller andra medel som du finner lämpliga);
  • Papperssilhuetter (vi kommer att prata om dem mer detaljerat);
  • Mörk eller svart bakgrund;
  • Föremål för ditt stilleben;
  • En ljuskälla (till exempel en blixt);
  • En kamera och ett stativ.

Som kompletterande stillebenföremål kan du använda höstlöv, krokiga trädgrenar, trälådor, rullar, allt det där mörka magiska.

Jag bestämde mig för att göra en bild om köttätande växter och en trädgårdsmästares mardrömmar. Så jag fick några svampar gjorda av polymerlera, dryckesflaskor, mossa och torkade löv.

För Halloween-scener använder jag gärna små pumpor eller persimoner och lönnlöv. Hitta något som passar din egen visuella berättelse.

Se också till att du har föremål av olika skala. Säg, ta ett par stora föremål som flaskor med rök och silhuetter. Och lägg till några relativt små föremål som spridda torkade bär.

Den skillnaden i skala bidrar till att skapa mångfald. Det gör att bilden ser mer livlig och naturlig ut.

6. Lägg till lite rök för mystiska resultat

Först och främst behöver vi lite rök eller ånga. Det finns många sätt att få rök för fotografering. Men min favorit är att använda en enkel rökelsepinne.

Maskiner är dyra och producerar för mycket rök för en liten scen. Flytande kväve är praktiskt taget omöjligt att hitta om du bor i en liten stad som jag gör. Dessutom måste flytande kväve förvaras i speciella behållare. Om du bara häller den i en termos kan den spricka.

Torris är en ganska bra lösning. Om du lyckas få några är det jättebra! Det finns också en mängd olika aerosoler som "Smoke Spray in a Can". Det kanske funkar också. Jag känner ett par fotografer som använder en handångare (används vanligtvis för kläder) för det ändamålet.

Men till att börja med skulle ett gäng vanliga rökelsepinnar vara det bästa valet. De är billigare än en dimmaskin, mer tillgängliga än torris och stabilare än en öppen låga. Du måste bara vara försiktig med aska.

Och sist men inte minst, en rökelsepinne är ganska säker att använda inomhus. Se ändå till att arbeta i ett välventilerat rum. Bär inga lättantändliga kläder bara för att vara på den säkra sidan.

5. Använd silhuetter för att berätta din historia

En annan viktig funktion är silhuett. Du måste bestämma vilken historia du ska berätta. Handlar det om All Hallows’ Eve? Då behöver du silhuetter av häxor, fladdermöss, hemsökta slott eller spindlar. Är det klassisk "Sealed Evil in a Can"-trop? Tja, du behöver uppenbarligen ett monster!

Mer lättsamma saker fungerar också! Väderkvarnar och landskap i en burk omgiven av prästkragar och jordgubbar kan se väldigt charmiga ut.

Vanligtvis klipper jag själv silhuetter till mina berättelser. Mörk tjockt papper, en layoutkniv och tålamod är en bra kombination!

Om du inte är van vid att klippa ut små figurer ur papper, köp bara några färdigskurna papperssilhuetter i en lokal scrapbookbutik.

Om du vill prova något annorlunda, använd tjockt kalkerpapper eller veläng för att skapa silhuetter. På så sätt får du en form som är ljusare än rök och lyser i dina bilder.

Naturligtvis skulle glödande zombies eller en hemsökt herrgård se malplacerad ut. Men en lysande vit drake eller enhörning är perfekt! Dessa former skulle se ut som om du har fångat glödande varelser i din burk.

4. Experimentera för att få rätt sammansättning

Börja från de största föremålen och gå vidare till små detaljer när du arrangerar ditt stilleben.

Försök att hålla scenen enkel, men lägg till några detaljer för att skapa en mystisk atmosfär. Ett minimalistiskt tillvägagångssätt är bra, men en ensam burk skulle se lite tråkig ut även med en zombie inuti.

Lägg till några utspridda löv här och där, rita runor på hantverkspapper och använd den som en rulla, häll lite färgad vätska i en liten flaska och kalla det en dryck. Få tittaren att stanna kvar med din bild lite längre.

Jag började med två huvudsakliga labbflaskor och flyttade sedan till bakgrunden. Sedan satte jag ett träfodral med trolldrycker i bakgrunden, lade till lite mossa och svamp.

Jag köpte den här mossan i samma lokala hantverksbutik och gjorde själv svamp av polymerlera tack vare en av många tutorials på YouTube (prova det någon gång, det är väldigt enkelt!).

Jag önskar att mina köttätande växter skulle vara ett par toner mörkare och sticka ut mer. Men de kommer att bli mörkare i bakgrundsbelysningen, så det är bra.

Se dina burkar och flaskor som en central del av kompositionen. Lägg pappersfigurer i burkar och fixa dem med dubbelhäftande tejp om de inte står av sig själva.

Om du har en flygande figur inuti en burk (som en drake eller en älva), fixa den stadigt med genomskinlig tejp. Det kommer att synas, men det kommer inte att vara svårt att fixa i efterbearbetningen.

3. Ställ in den perfekta belysningen

Hemligheten är bakgrundsbelysningen när du fotograferar rök. När den kommer bakifrån gör den rökeffekterna inte bara synliga för kameran, utan praktiskt taget glödande. Inget bakgrundsbelysning betyder inget sken. Rökspåret kommer att se trist ut och knappt märkbart.

Bakgrundsbelysningen skisserar också mörka papperssilhuetter som gör dem mer framträdande.

Detta ljus ska inte vara för mjukt. Använd en smal strip-box eller snoot på din huvudljuskälla för att centrera flödet på burkarna.

Bortsett från det kan du använda vilket ljusschema du vill.

I mitt fall är scenen upplyst med två speedlights. Jag satte den första blixten i en liten strip-box bakom scenen. Jag justerade den här blixten lite åt höger. Det här är mitt nyckelljus.

Jag placerade ytterligare en blixt bakom en stor diffusor på vänster sida. Den här fungerar som ett fyllningsljus. Du kan använda en reflektor istället för den andra blixten.

Om du behöver skära lite ljus från bakgrunden och göra den mörkare, använd en svart flagga. Jag lade en bit svart kartong mellan min remsa och scenen för att kasta en skugga på lådorna och böckerna på min bakgrund.

Att göra dessa föremål lite mörkare koncentrerar betraktarens uppmärksamhet på flaskorna.

Om du använder blixt, ställ in den på låg effekt. Detta tillåter användning av en öppen bländare och håller bakgrunden lite suddig. Ställ in synkroniseringsslutartid (det är cirka 1/125). Justera ISO för att få en välexponerad bild.

Om du använder naturligt ljus och ingen blixt kommer en längre slutartid (cirka 1/60) att göra röken suddig. Men det kommer fortfarande se vackert ut. Och snabbare slutartid (cirka 1/400) kommer att göra virvlar mer framträdande. Blixten hjälper dig att frysa de rökiga lockarnas rörelse.

Välj de kamerainställningar du gillar bäst. Ta några testbilder för att se om du gillar din inställning.

2. Lägg till åtgärd

Det är dags att tända något! Bara för de rökiga bilderna, oroa dig inte!

Tänd rökelsestavarna och lägg dem i en burk. Låt röken kondensera i botten. Om du vill att elden ska brinna starkare, blås på spetsen av rökelsestaven.

Om din flaska har en smal hals, plugga den med en kork. Min första labbburk är för bred, så jag måste täcka den med handen för att den ska kunna kondensera.

Fyll burkarna en efter en och ta en sekvens av bilder och se hur rökiga virvlar runt och lockar.

Du kan också flytta en rökelsepinne längs de nedre delarna av scenen. På så sätt kan dina förgrundsområden också bli rökiga. Detta är trots allt fotografering av rök. Låt smokey swirls sprida sig runt ramen.

Eftersom din kamera är monterad på ett stativ kan du prova olika metoder och se vad som fungerar bäst för ditt mörka magiska stilleben.

Tänk på att glödande burkar kan vara mycket ljusare än resten av scenen. Det är lätt att få dem överexponerade. Det är därför du kanske vill underexponera bilden lite. Detaljer i de mörka delarna är lättare att återställa i efterbearbetning.

1. Förbättra dina bilder i efterbearbetning

Få den bild som ser mest kuslig och magisk ut för din smak. Ge det lite polish. Jag justerade kontrasten lite och gjorde mina rovväxter ännu mörkare. Jag lade också till en grön nyans till min alltför gula mossa och gjorde röken lite blåare.

Lägg till lite kontrast för att få burkar att glöda ännu mer. Ta bort alla irriterande damm- och askpartiklar. Njut av din läskiga bild!

Som du kan se är det inte mycket efterbearbetning inblandad. Det är därför jag älskar att skapa den här effekten på set. Redigeringen går snabbt och det är roligt att sätta upp scenen.

Slutsats

Jag hoppas att du gillade processen och är redo att testa den också med en annan berättelse!

Experimentera med material, skapa glödande former, inte bara mörka. Samla en samling fartyg och fyrar. Eller placera ett hörn av ett avlägset fantasiland på din arbetsplats. Berätta dina egna historier och ha kul!

Exempel på rökfotografering

Rökfotografering är ett av ämnena vi tar upp i vår kreativa fotokurs, Wow Factor Photography. Nedan är några av bilderna tagna av våra elever. Om du vill veta mer, kolla in kursen här.


  1. 8 tips för att komma igång med drönarfotografering

  2. 8 tips för att skapa en onlinefotograferingsportfölj

  3. 5 tips för att fotografera blommor med effekt

  4. Enkla metoder för att skapa bättre stillebenbilder

  5. Stillebensfotografering:5 tips för att förbättra dina bilder

Videoidéer
  1. 5 tips för att hålla dig förälskad i fotografi

  2. 4 tips för att skapa porträtt med effekt

  3. 5 tips för att fotografera blommor med effekt

  4. 9 tips för underbar makrostillebensfotografering

  5. 10 julinspirerade idéer för stillebensfotografering

  6. Tips för magisk sjöjungfrufotografering

  7. 12 tips för estetisk fotografering (med fantastiska bilder!)

  8. Fokusstapling för stillebensfotografering