REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Videoproduktion

Vad Marvel Cinematic Universe betyder för filmens framtid

Vad Marvel Cinematic Universe storfilmer betyder för filmskapare och den pågående utveckling av branschen.

I ett bra tänkande om Marvel Cinematic Universe (MCU) hävdar filmkritikern Matt Zoller Seitz att Avengers:Endgame "representerar det avgörande nederlaget för "innehåll" av "film." Även om det kan vara sant när det gäller filmkonsumenter, väcker det en helt annan fråga för filmskapare:Hur kommer vi att anpassa oss i denna djärva nya framtid av "innehåll" ?

Det tog mig flera år att gå ut ur mitt sätt att ignorera MCU-filmerna innan jag äntligen dukade under och dök in i Avengers:Infinity War . Jag hade svurit bort superhjältefilmer (av vilket fabrikat som helst) efter Spiderman 3. Så jag blev positivt överraskad över att se att genren åtminstone hade kommit på hur man inte skulle få mig att vilja spy på teatern.

Men när jag retroaktivt tittade på resten av MCU-kanonen med 22 filmer, kände jag hur min beslutsamhet smälte bort till en behaglig, avtrubbad värme byggd på skådespel, välbekanta känslomässiga signaler och några välplacerade komiska skämt. Men medan konsumenten i mig fann ro, var filmskaparen i mig lite orolig.

Även om det alltid har funnits storbudget-blockbusters, vad betyder dessa 22 mega-blockbusters för branschen? Dra de medium till högre höjder? Eller trycker de ut alla andra i deras kölvatten? Och frågar som ingen indiefilmare, Vad betyder det för oss andra?

Obs:Den här artikeln handlar om vad MCU-filmerna betyder för branschen framåt. För mer information om kameror, linser och filmskapande tekniker för MCU-filmerna, kolla in dessa artiklar:

  • Kamerorna och linserna bakom Marvel Cinematic Universe
  • Kamerorna och linserna bakom Marvel Cinematic Universe – Fas två
  • Kamerorna och linserna bakom Marvel Cinematic Universe – Fas tre

Film som ett kulturevenemang

Den största förändringen i branschen, som Zoller Seitz är snabb att påpeka, är att dessa megastorfilmpremiärer har blivit mindre om – du vet – en filmpremiär, och mycket mer om en kulturell händelse. Var var du när "snäppet" hände?

Även om det här är bra för att trumma upp buzz på sociala medier (och trycka på om nämnda buzz), späder det också snabbt på värdet av den faktiska filmen i fråga. Detta var problemet i det tidiga 2000-talets superhjältefilmer, när många av filmerna drabbades av mindre fokus på manus och filmskapande, till förmån för marknadsföring och merchandising.

Och medan studiorna på senare tid har lagt ytterligare resurser tillbaka på att fokusera på starka manus, bättre prestationer och mycket kapabla filmskapare, fortsätter de att skapa en miljö där kvaliteten på produkten är mindre värdefull än själva evenemanget.


En fullständig kalender med produktioner

Den första filmen i MCU:n "Infinity Saga” var Iron Man 2008. Och medan "Phase One" består av sex filmer under sex år, innehåller "Phase Two" sex filmer som släppts under en tidsperiod på två år, och "Phase Three" ökar produktionen upp till tio filmer över tre år.

I den här takten skulle det förmodligen vara säkert att anta att Marvel ensam åtminstone kommer att fortsätta att producera och släppa två eller tre filmer om året, under överskådlig framtid. Detta skapar en fullpackad, årlig, dygnet runt-kalender för filmproduktion av storsäljare.

Kommer detta att trötta ut publiken? Kanske. Kommer det att trötta ut producenter, filmskapare och produktionshus? Förmodligen. Men alla dessa kan bytas ut. Med så många filmer i produktion vid varje given tidpunkt kommer studior som Marvel med största sannolikhet att behöva en ny ström av talanger, besättningar och posthus – redo att arbeta långa timmar – för att hålla produktionsmaskinen igång.


Specialeffekter och glasögonutbrändhet

Vilket för oss till spektaklet och specialeffekterna av dessa MCU-filmer. Det är väldokumenterat att för att få vackra effekter och spektakel till skärmen, i många av dina favoritfilmer och animerade funktioner, finns det team av överarbetade (och ofta underbetalda) artister. Många av dessa konstnärer är inte mer än kontraktsanställda med posthus, som arbetar projekt för projekt, vilket skapar ett ekosystem fullt av långa arbetstider, snabba anställningar och snabbare uppsägningar.

Och även om branschen kanske har förbättrats de senaste åren, fortsätter behovet av specialeffektarbete att växa. Förhoppningsvis, för dem som är intresserade av karriärer inom filmskapande efter produktion, kommer detta behov så småningom att väga upp till förmån för företag som värdesätter balans mellan arbete och privatliv och skälig ersättning.


The Death of the Mid-Budget Feature

En annan känd exploatering av denna nya storfilmskultur har varit långfilmen med medelbudgetens död. Enligt Matthew Weiner (skapare av Mad Men ), "Något hände att ingen kan göra en film mellan $500 000 och $80 miljoner."

Om du är en indiefilmare som vill följa upp din DIY breakout-funktion, kanske du upptäcker att dina alternativ fortfarande är ganska begränsade, när det gäller att säkra finansiering för allt större. Såvida du inte är en filmskapare med namnkännedom från en tid då storsäljaren för $30 miljoner dollar existerade, befinner sig många moderna indiefilmare ständigt fast i samma lågbudgetutrymme.


En ny väg dyker upp

Men om det finns något guldkant på MCU, såväl som framtiden för blivande indiefilmare, är det den senaste framgången för indiefilmskapare som blivit MCU-styrande regissörer, inklusive Taika Waititi, Ryan Coogler, Russo Brothers och DC-regissören Patty Jenkins.

Alla dessa filmskapare slog vad som håller på att bli en ny väg från lågbudget indieframgång till att regissera storfilmer på 100 miljoner dollar plus. Ändå, för varje framgångssaga som bröderna Russo, finns det fortfarande otaliga andra som inte får möjligheterna med dessa Avengers giganter.

Detta skapar i slutändan en framtid för filmskapande som kan erbjuda några stora lönecheckar - för dem som kanske är villiga att ta tyglarna om några av dessa mega-blockbuster-franchises en dag, eller stadigt arbete om du är intresserad av produktion på dessa giganter - men fortsätter att skapa ett vakuum som i själva verket kan vara slutet på "film", som vi känner den.


Alla bilder via Marvel Studios.


  1. Framtiden för DVD-skivor, Blu-Ray och Internet för TV och filmer

  2. Är Deepfake Technology framtiden för filmindustrin?

  3. The Fascinating History of the Clapperboard för film- och videoproduktion

  4. Den olika terminologin för kamerabilder i film

  5. Förbereder för framtiden för 360-videoteknik

Videoproduktion
  1. Tillväxten av ljudinnehåll och vad det betyder för ditt företag

  2. Kamerorna och linserna bakom Marvels filmiska universum

  3. Varför Drive-in-biografer kan vara filmens framtid

  4. Vad gör iPhone 13s filmiska läge filmiskt?

  5. Kamerorna och linserna bakom Marvels filmiska universum — Fas två

  6. Dana Dolly:A Quintessential Cinematic Tool för filmskapare

  7. Vikten av att skapa en fantastisk rulle för din film

  8. PG vs. R-betyg:Vad är skillnaden för actionfilmer sommar?