Har du svårt att ta professionella porträttbilder? I den här handledningen kommer du att upptäcka åtta mycket effektiva tekniker som tar din porträttfotografering till nästa nivå. Du lär dig hur du ställer in scenen för maximal effekt samt de bästa kamerainställningarna att använda. I slutet av den här artikeln kommer du att kunna ta fantastiska porträttbilder med din DSLR eller spegellösa kamera.
1. Välj den perfekta bakgrunden för ditt ämne
Vid porträttfotografering är bakgrunden lika viktig som motivet. En upptagen eller distraherande bakgrund kommer att ta uppmärksamheten från personen på ditt foto.
Vanligtvis för porträttfotografering vill du ha en neutral, stilren bakgrund som inte distraherar betraktaren från ditt porträttmotiv.
Du behöver dock inte välja en helt vanlig bakgrund. En intressant vägg eller staket kan till exempel ge en underbar färg- eller texturfärg.
En annan teknik är att inkludera ett objekt i bakgrunden för att ge extra intresse eller sammanhang. Till exempel en artist framför sitt staffli, en fiskare framför en båt eller en musiker framför sin gitarr.
2. Förbered ditt porträttmotiv för fotograferingen
Även den bästa, dyraste kamerautrustningen ger dåliga resultat om ditt motiv inte är redo, bekvämt, avslappnat och mår som bäst.
Att bli fotograferad är en ganska onaturlig och därför stressande upplevelse för motivet, så ditt jobb som fotograf är att göra upplevelsen enkel, rolig och stressfri.
Bryt isen genom att småprata. Även om du känner personen väl kan de fortfarande känna sig oroliga.
Förklara vilken typ av skott du vill ha – eller fråga dem vilken typ av skott de vill ha. Var öppen för förslag från ditt ämne.
För barnporträttfotografering, gå ner till deras nivå och prata försiktigt med dem. Berätta för dem att du kommer att ha jättekul. Och uppmuntra dem att leka och glömma kameran.
Be om möjligt ditt motiv att bära neutrala färger – helst mörka färger – eftersom det hjälper ditt motivs ansikte att sticka ut bättre.
Kontrollera ditt motiv för allt som kan vara distraherande som ludd på kläder, ojämna knappar och dragkedjor, kragar, slag, kläder som åker upp, skjorta halvt instoppad, etc.
En av de bästa förberedelserna du kan göra är att vara förberedd själv. Se till att kameran och all extra utrustning ställs in och ta några testbilder innan du förväntar dig motivets fulla uppmärksamhet.
3. Posera ditt porträttmotiv som ett proffs
Nu när ditt motiv är klart, bekvämt och avslappnat måste du hålla det så under hela fotograferingen. Arbeta snabbt men säkert och lugnt och ge dem tydliga instruktioner när du fotograferar.
Det är osannolikt att de kommer att veta hur de ska posera för dig så du måste ge dem ständig vägledning.
Överväldiga dem inte med komplicerade förfrågningar. Få dem bara att göra små, enkla justeringar, till exempel "Löj hakan lite", "Räta ut ryggen" eller "Titta nu på mig."
Låt oss utforska några olika poseringstekniker som du kan prova. Låt ditt ämne sitta ner. Detta håller dem stilla och de kommer att känna sig mer avslappnade och bekväma.
Låt motivet luta sig något mot kameran för en mer engagerande pose (eller fotografera lite ovanifrån för att få samma effekt).
Vänd kroppen och axlarna något bort från kameran för en naturlig känsla. Eller, för en mer konfronterande bild, ha axlarna rakt mot kameran som visas nedan.
För något lite annorlunda, fotografera från ett ovanligt perspektiv, som mycket låg eller mycket hög.
Midjorna kan se smalare ut om motivet vänder bort midjan från kameran.
Att introducera rekvisita är ett bra sätt att lägga till något speciellt till fotograferingen. Dessa kan inkludera hattar, festglasögon, ballonger, en penna, en blomma eller ett musikinstrument.
Om inte annat kommer det att hjälpa till att bryta isen och lätta upp stämningen – även om du inte använder rekvisitan i alla dina skott.
4. Se till att ditt ämne är väl upplyst
Generellt sett är naturligt dagsljus den mest attraktiva ljuskällan för porträttfotografering – speciellt om du inte har dedikerad studiobelysning.
En lätt mulen dag ger ett härligt mjukt ljus som kommer att vara smickrande för ditt motiv. Direkt solljus är vanligtvis inte önskvärt eftersom det skapar starka, hårda skuggor på motivets ansikte. Under sådana förhållanden är det bäst att hitta en ljus nyans för att placera ditt motiv.
Alternativt kan du omfamna möjligheten och skjuta (försiktigt) in i solen, med motivets rygg mot solen. Detta kallas motljus och kan resultera i ett gyllene sken runt motivet.
Tänk på att fotografering i solen kräver att du ger lite "fyll"-ljus för att lysa upp skuggorna i ditt motivs ansikte.
Fyllningsljus kan reflekteras solljus, studsas tillbaka på motivets ansikte med hjälp av en reflektor eller till och med ett enkelt ark vitt kort. Alternativt kan du använda kamerans inbyggda blixt eller en extern blixt som visas ovan.
Du kan använda naturligt dagsljus inomhus också. För bästa resultat placera ditt motiv nära ett fönster och ha ditt motiv vänt något mot ljuset.
Du kommer att få skuggor på de delar av ditt motiv som inte lyser upp av ljuset från fönstret. Detta kan lägga till djup och en känsla av dramatik till bilden.
Om skuggorna är för mörka, försök att studsa tillbaka en del av fönsterljuset mot dessa skuggiga områden med en reflektor.
5. Använd en smickrande brännvidd
Brännvidden har en stor inverkan på dina bilder eftersom den introducerar en förutsägbar mängd bildförvrängning som kan göra eller förstöra din porträttfotografering.
Ta reda på vilka brännvidder ditt objektiv erbjuder genom att undersöka linshylsan. Brännvidderna visas i millimeter, t.ex. 18 mm, 55 mm, etc. Om du använder ett fast eller prime objektiv kommer det bara att finnas en brännvidd.
För att välja en brännvidd på ett zoomobjektiv, vrid zoomringen på linshylsan. Om din kamera inte har en zoomring, använd zoomknapparna +/- på kamerahuset.
Hur vet du vilken brännvidd du ska använda? Det finns inget rätt och fel här, men följande information hjälper dig att avgöra vilket som är bäst för dig.
En brännvidd på 50 mm ger dig den mest exakta representationen av ditt motiv eftersom det inte skapar någon förvrängning av ansiktet. Bilden ovan togs med en 50 mm prime-lins.
Om du fotograferar med en brännvidd under 50 mm kommer du att börja se oönskad förvrängning av ansiktsdragen. Till exempel kommer storleken på ditt motivs panna, näsa och närmaste kind att överdrivas medan andra funktioner som öron, haka och hår verkar minska i storlek, som visas nedan.
Även om detta kan ge underhållande resultat är det vanligtvis inte önskvärt. Dessutom måste du komma närmare ditt motiv för att fylla ramen. Detta kan vara för nära för komfort för dig och ditt motiv!
En brännvidd på över 50 mm kan få ditt porträttmotivs ansiktsdrag att börja verka tillplattade. Med måtta är detta ganska smickrande – men i extrema fall kan det få personens ansikte att se väldigt brett eller fett ut. 80 mm är en populär brännvidd för porträtt även om vissa fotografer föredrar 100 mm eller längre.
Ju längre brännvidden är, desto längre bort från motivet måste du vara för att passa in dem i ramen.
Detta kan vara fördelaktigt när du fotograferar öppet för mer naturliga, avslappnade resultat eller om du känner att ditt motiv kommer att dra nytta av att ha lite utrymme. Men det kan vara ett problem om du helt enkelt inte har tillräckligt med utrymme för att komma tillräckligt långt bort från ditt motiv – till exempel när du fotograferar inomhus.
6. Gör bakgrunden suddig med bländarprioritetsläge
Ett säkert sätt att höja ditt porträttfotograferingsspel är att fotografera med ett grunt skärpedjup. Detta gör att du kan ha ditt motiv i skarpt fokus medan bakgrunden verkar suddig eller oskarp, vilket hjälper ditt porträttmotiv att sticka ut.
Du kan styra skärpedjupet på din kamera genom att justera objektivets bländare. Bländaren är öppningen inuti din lins som låter ljuset färdas genom från framsidan av linsen till kamerans sensor. Ditt objektiv kommer att ha ett lägsta och största bländarintervall.
Bländaren mäts i f/stops. Ju större objektivets bländare, desto mindre blir f/numret. Ju större bländare (ju mindre f/tal) desto suddigare blir din bakgrund.
Generellt sett vill du välja den största bländaren (minsta bländartal) som ditt objektiv erbjuder. F/4 är en god bländare för porträtt eftersom den ska ge tillräckligt skärpedjup för att ha hela ditt motiv i fokus.
För att ändra bländaren på din kamera, se till att du ställer in fotograferingsläget på Bländarprioritet eller AV-läge.
Använd sedan tumhjulet, ratten, knapparna eller menyinställningarna för att öka eller minska bländarvärdet. På min Canon 5D mk ii ändras bländarvärdet med hjälp av huvudratten precis bakom avtryckaren.
Du kan experimentera med mindre och större bländarstorlekar, men den gyllene regeln är att se till att ditt motivs ögon är i fokus åtminstone, och helst nässpetsen också.
Om bakgrunden inte ser tillräckligt suddig ut, försök att flytta motivet längre bort från bakgrunden. Ju längre bakgrunden är från motivet desto suddigare blir den.
7. Exponera för motivets ansikte
Exponering hänvisar till hur ljus eller mörk din bild är. Vid porträttfotografering är den viktigaste delen av scenen motivets ansikte. Så se till att ansiktet är korrekt exponerat – inte för mörkt (underexponerat) och inte för ljust (överexponerat).
För porträttfotografering är det bättre att ha en bakgrund som är för mörk eller för ljus än att ha ett ansikte som är under- eller överbelyst.
Beroende på vilket läge du fotograferar i kan du enkelt justera inställningen för exponeringskompensation (EV) på din kamera. Detta gör att du kan öka eller minska exponeringen för att passa.
På min Canon 5D mk ii håller jag ned ISO/blixt +/--knappen med höger tumme och justerar exponeringskompensationsvärdet med hjälp av huvudratten med pekfingret.
Alternativt kan du ställa in kamerans mätningsläge till Spotmätning eller Centervägd mätning. Detta säger åt kameran att ignorera alltför ljusa eller mörka områden runt kanten av scenen som kan lura den till att under- eller överexponera bilden.
8. Fokusera på ögonen
Porträttbilder ser bäst ut om ögonen är i skarpt fokus. Detta förbättrar känslan av ögonkontakt mellan motivet och betraktaren, vilket skapar ett kraftfullt och engagerande foto.
Så när du tar porträtt, särskilt med ett kort skärpedjup, se till att du ställer in fokuspunkten noggrant.
Din kamera har troligen flera autofokus/AF-punkter som är synliga i sökaren. Välj den centrala AF-punkten med AF-alternativet i din kamera och placera sedan den centrala fokuspunkten direkt över ett av motivets ögon.
Tryck nu ned kamerans avtryckarknapp halvvägs för att låsa fokus. Om det behövs, flytta kameran för att komponera om bilden för bästa komposition och tryck sedan ned avtryckaren för att ta bilden.
Om du komponerar om, se till att du inte ändrar avståndet mellan kameran och motivet, annars kommer ögat inte längre att vara i fokus.
Många kameror erbjuder möjligheten att förstora scenen i sökaren, vilket är ovärderligt för att kontrollera fokus innan du fotograferar.
För att verkligen få ditt motivs ögon att "poppa" prova följande trick som alla de bästa professionella porträttfotograferna använder. Se bara till att din ljuskälla reflekteras i motivets ögon, som visas på bilden nedan.
Dessa reflektioner kallas "fånga ljus" och de är extremt effektiva för att förvandla ett tråkigt porträtt till något riktigt speciellt. För maximal effekt, ha bara ett fångstljus per öga och sträva efter att ha dem närmare ögats övre del.
Sammanfattning av porträttfotografering
I den här handledningen har du lärt dig åtta viktiga fotograferingstekniker som hjälper dig att ta fantastiska porträttfoton med din kamera.
För att sammanfatta, ta dig tid att hitta en bra bakgrund och se till att belysningen är tillräcklig för att belysa ditt motiv.
Få ditt motiv att känna sig bekvämt och prova olika poser. Du kan till och med försöka lägga till några rekvisita för att lägga till visuellt intresse och sammanhang.
Välj en stor bländare (litet f/tal) för att skapa ett grunt skärpedjup med en vacker suddig bakgrund. Justera exponeringskompensationen för korrekt exponering för motivets ansikte.
Använd en lämplig brännvidd för att säkerställa att motivets egenskaper inte förvrängs, och se till att du ställer in fokuspunkten noggrant. Den mest effektiva fokuspunkten är vanligtvis på motivets ögon.
Följ dessa tips och du kommer snart att skapa vackra porträttfoton med professionellt utseende med din DSLR eller spegellösa kamera.