REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man använder ett grått kort i din fotografering (steg för steg)

Vad är ett grått kort och hur kan du använda ett i din fotografering?

I den här artikeln kommer jag att ta upp allt som är relaterat till gråkort. Jag kommer att dela syftet med ett grått kort, när det behövs, och – viktigast av allt! – hur man använder ett grått kort för vacker exponering och färger i dina foton.

Dessa små tillbehör börjar på mindre än $10, men de ger dig en enorm mängd kontroll över dina bilder, och de kan vara ovärderliga i knepiga situationer.

Så för att bemästra gråkortsfotografering, läs vidare!

Vad är ett grått kort inom fotografering?

Ett grått kort är precis som det låter:Ett kort som är grått. Mer specifikt är ett grått kort i allmänhet mellangrå eller 18 % grått. De brukar vara små, bärbara, lätta och lätta att piska ur en kameraväska när det behövs.

Vissa typer av fotografer fotograferar aldrig med gråa kort, till exempel gatufotografer, naturfotografer och (de flesta) landskapsfotografer. Men andra fotografer, inklusive porträttfotografer och produktfotografer, lämnar sällan hemmet utan en. Varför? Jag förklarar det i nästa avsnitt:

Varför är grå kort viktiga?

Kom ihåg hur jag sa att ett grått kort är mellangrå, även känt som 18 % grått ?

Denna siffra är viktig eftersom 18 % grått är vad din kamerans mätare försöker beräkna när den avgör en korrekt exponering för en scen. Om du sätter ett grått kort framför ditt motiv och tar en mätaravläsning får du en balanserad exponering oavsett tonal kontrast i scenen.

Nu kanske du undrar:Hur är det med min kameras mätare? Varför kan jag inte lita på det för en bra exponering?

Kameramätare är väldigt, väldigt bra, men de gör misstag, särskilt när de står inför betydande tonal kontrast, såväl som scener som är naturligt mycket ljusa (t.ex. en snöstorm) eller väldigt mörka (t.ex. en svart sten).

Scenen nedan är knepig för en kameramätare att hantera, tack vare de ljusa höjdpunkterna på maten och det mörka träet på bordet:

Grå kort har en andra viktig användning:

De erbjuder en helt neutral yta för vitbalansberäkningar. Till skillnad från de flesta färger i en scen – blått, gult, grönt, etc. – har ett grått kort ingen naturlig temperatur eller nyans. Så genom att träna din kamera på ett gråkort kan du ställa in en perfekt vitbalans för allt du fotograferar. Detta är särskilt viktigt när du behöver återskapa färgerna i dina bilder, antingen för kommersiella ändamål eller vetenskapliga/rekordsfotografier.

Även om de grundläggande vitbalansinställningarna i kameror kan vara ganska bra, tenderar de att kämpa ibland. Till exempel kan volframlampor variera mycket i färgtemperatur, beroende på deras kvalitet och effekt. Detta kan leda till att volframinställningen på din kamera inte ger dig en korrekt representation av färger, därför behovet av ett neutralt grått kort.

Behöver du ett grått kort?

Grå kort är användbara, men de fungerar inte för alla typer av fotografering. För en, om motivet rör sig, är en gråkortsberäkning i princip värdelös; inom några ögonblick kommer scenen att förändras, och du måste läsa en till, och en till och en till, vilket är mer än lite irriterande. Föreställ dig en gatufotograf som går fram och tillbaka från skugga till solljus medan han fotograferar motiv i rörelse. Ett grått kort skulle vara värdelöst, eftersom exponeringen och vitbalansen skulle behöva kalibreras om från ögonblick till ögonblick.

Dessutom fungerar ett grått kort bara om ditt motiv och det grå kortet är upplysta av samma ljus. Ändå i vissa genrer av fotografi – fågelfotografering och sportfotografering, till exempel – kan motivet vara långt borta på avstånd. Det är därför fågelfotografer och sportfotografer i stort sett aldrig använder ett grått kort; det är verkligen ingen mening med tanke på avståndet till motivet!

Å andra sidan är gråa kort perfekta för kontrollerade fotograferingsscenarier. Om du fotograferar mat, produkter eller porträtt är ett grått kort otroligt användbart. Du kan komma nära ditt motiv, ta ett gråkort och lita på det under en hel fotograferingssession. Dessutom är grå kort ofta nödvändiga i dessa scenarier, eftersom du måste representera produkten och matfärgerna korrekt.

Hur man använder ett grått kort för perfekta exponeringar

Ett grått kort är det närmaste du kommer en magisk kula; det kommer att ge en nästan perfekt exponering i nästan alla situationer. Så hur fungerar det?

Ställ först in kameran på spotmätningsläge, som talar om för din kamera att mäta bort en liten fläck i mitten av bilden. Även om detta inte är absolut nödvändigt, kommer det att hjälpa mycket, särskilt under omständigheter där du inte kan fylla hela ramen med det grå kortet.

Lägg sedan det grå kortet i din scen, precis i mitten av ramen. Växla din kamera till manuellt läge och ställ in exponeringen (baserat på kamerans mätaravläsning).

Ta sedan bort det grå kortet. Så länge ljuset inte ändras har du nu en exakt exponering för alla efterföljande bilder du tar av scenen.

Lätt, eller hur?

Mätning med ett grått kort:snabba tips

Här är några tips för att göra gråkortsmätningsprocessen enklare och mer exakt:

Först, efter mätning, se till att ditt motiv förblir i en liknande position i förhållande till ljuskällan. Om du till exempel tar huvudbilder utomhus och solen lyser upp ditt motiv framifrån, se till att motivet förblir frambelyst. Om du vänder motivet åt sidan, vänder dig helt om eller går in i skuggan, kommer det att påverka din exponering och du måste ta en ny gråkortsläsning.

När du tar mätarställningen, fyll ramen med det grå kortet så mycket som möjligt. Detta säkerställer att din mätare endast exponerar för kortet och inte allt runt kanterna.

Hur man använder ett grått kort för en perfekt vitbalans

Det finns två sätt att ställa in din vitbalans med ett grått kort:

Först kan du ställa in kamerans anpassade vitbalans.

För det andra kan du använda Lightroom (eller ditt favoritefterbehandlingsprogram) för att ställa in en vitbalans för dina bilder (men tack vare det grå kortet blir vitbalansen genomgående perfekt).

Växlingar i vitbalans – Vänster:Dagsljus – Mitt:Tungsten – Höger:Anpassad

Metod 1:Anpassad vitbalans i kameran

Tekniken som beskrivs här är för Canon-användare. Om du använder Nikon, Sony eller något annat märke måste du läsa din manual för instruktioner om hur du ställer in en anpassad vitbalans, även om processen kommer att vara något liknande.

  1. Ta ett foto av ditt gråkort. Försök att se till att kortet är plant och att det lyser jämnt. Den ska fylla hela ramen och spegla placeringen av ditt motiv.
  2. Öppna kamerans meny och välj alternativet märkt "Anpassad vitbalans" (eller Anpassad WB ). När du uppmanas, välj fotot på ditt gråkort. Ställ in kamerans vitbalans för att använda den nya anpassade inställningen och börja ta bilder.

Obs:Om belysningen eller riktningen för din scen ändras, upprepa bara stegen ovan. Alla dina bilder kommer att ha en exakt vitbalans!

Metod 2:Anpassad vitbalans efter produktion

För denna vitbalanseringsmetod behöver du bara göra en sak med din kamera:

Ta ett foto av ditt gråa kort innan du tar varje ny scen.

(Det kan hjälpa till med organisationen om du börjar en sekvens av foton med den gråa kortbilden. På så sätt vet du alltid vilken bild du ska använda för en vitbalansinställning.)

Så om du fotograferar en matfotograferingsuppsättning, skulle du placera ett grått kort i scenen, ta en enda bild och sedan fortsätta med din fotografering. Om scenen eller belysningen ändrades, skulle du lägga till det grå kortet en gång till, ta en bild och så vidare.

Många fotografer använder ett ColorChecker Passport för denna typ av vitbalansprocess:

Observera att det grå kortet inte behöver fylla ramen; det behöver bara vara närvarande i skottet. Så du kan ställa in hela din scen, sätta det grå kortet framför ditt motiv och sedan ta en enda bild.

När din fotografering är klar och du öppnar bilderna i Lightroom är stegen ganska enkla:

Steg 1:Välj fotot av ett grått kort och gå in i Lightroom Develop-modulen:

Steg 2:Välj pipettverktyget i dina vitbalansinställningar. Klicka på det grå kortet i dina bilder. Detta kommer att justera vitbalansen för ett perfekt resultat.

Steg 3:Tryck på Ctrl+Skift+C för att kopiera dina inställningar (Cmd+C på en Mac). Markera rutorna för vitbalans, men lämna alla de andra rutorna omarkerade.

Steg 4:Välj alla foton du vill korrigera och tryck sedan på Ctrl+Skift+V för att klistra in vitbalansinställningen (Cmd+V på en Mac). Nu borde alla bilder du tog ha en korrigerad vitbalans!

Hur man använder ett grått kort:sista ord

Alla tekniker som beskrivs här är enkla och snabba, men de erbjuder en enorm mängd kontroll över din exponering och vitbalans. Det är därför ett grått kort är en av de mest kostnadseffektiva tillbehören du kan köpa!

Så om du ännu inte äger ett grått kort, överväger du att ta ett. Och om du gör det, fortsätt och öva på dessa tekniker! Testa det grå kortet själv! Du kommer att älska resultaten.

Nu över till dig:

Tänker du använda ett grått kort? Vilken av dessa tekniker gillade du bäst? Har du fotograferat gråkort tidigare? Dela dina tankar i kommentarerna nedan!


  1. Hur man använder manuellt läge för att göra konstnärliga val för din fotografering

  2. Hur man använder sociala medier för att marknadsföra ditt fotografi

  3. Hur man använder en unik möjlighet för att hjälpa till att utveckla din fotografering

  4. Hur misslyckande kan förbättra din fotografering

  5. Hur du använder färg i din fotografering för att ge dina foton wow-faktorn

Fototips
  1. Hur man använder monokromatisk färg för att förmedla mer känslor i din fotografering

  2. Hur man publicerar en fotografi för att marknadsföra din fotografi

  3. Hur man använder en unik möjlighet för att hjälpa till att utveckla din fotografering

  4. Förbättra din fotografering genom att lära dig hur du använder Exif-data

  5. Hur man använder monokromatisk färg för att förmedla mer känslor i din fotografering

  6. Hur du använder färg i din fotografering för att ge dina foton wow-faktorn

  7. Hur man använder ett konstgalleribesök för att inspirera din fotografering

  8. Hur man publicerar en fotografi för att marknadsföra din fotografi