REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man använder levande färger i fotografering med stor framgång

Din kamera kan fånga intensiva, sanna färger som finns nästan överallt. Så hur svårt kan det vara? Svar:Det är faktiskt ganska lätt att fånga färg. Men du måste öva lite mer medvetenhet när det gäller att skapa bilder med den där extra "fumman". Här är några tips som hjälper dig att fånga livfulla färger i fotografering.

1. Håll det enkelt/detaljerad

Precis som med andra typer av fotografi är enkelhet en konst i sig. Även om detaljer också kan vara viktiga, ibland krävs det att minska mängden detaljer. När du arbetar med levande färger i fotografering kan din berättelse alltså få större genomslagskraft när du bara inkluderar nyckelelementen i stället för att ha för mycket på gång.

Du kan uppnå enkelhet på olika sätt. Den första är genom att minimera antalet färger i ramen. Ja, det finns tillfällen då många färger fungerar bra tillsammans i en bild, men vid andra tillfällen blir det förvirrande. Du måste rikta tittarnas ögon. Ett annat sätt att hålla det enkelt är att undvika för många detaljer i din komposition. Det har samma effekt som för många färger. När du arbetar med levande färger fungerar enkla bättre.

2. Experimentera med färgkombinationer

Att börja smått är oftast bättre med djärvare färger. Du kan fokusera på en huvudfärg och bygga därifrån. När du börjar lägga till andra färger, avgör om de fungerar bra tillsammans. Lyckligtvis behöver du inte uppfinna färghjulet på nytt och ha beprövade färgharmonier att använda till din fördel.

Färgharmoni är en kombination som är visuellt tilltalande för ögonen. Några av alternativen inkluderar komplementfärger (de som ligger mitt emot varandra på hjulet) och analoga färger (de bredvid varandra).

Båda dessa harmonier finns i den naturliga världen. En solnedgång av apelsiner och blått är ett exempel på komplementfärger. Medan ett grönt träd mot den middagsblå himlen är mer i linje med en analog färg. När du arbetar med färgkombinationer, ägna tid åt att göra den slutliga bilden tilltalande för ögonen.

3. Få färger att sticka ut/slutspel

Din scen kan vara full av färg, levande och upptagen. Om det här är vad du vill skildra så är allt bra. Å andra sidan, vad händer om det finns ett ämne i det kaoset som du vill isolera? Du kan använda färg för att få det att hända. För att göra det är ett av dina alternativ att göra färger som inte bidrar till ditt motivs berättelse.

En annan är att sätta en ljus färg mot en matt för att hjälpa den att sticka ut mer. Om du justerar nyansen och ljusheten i färgerna bredvid din huvudfärg kan det också hjälpa till att komma fram.

Här är några enkla sätt för dig att hjälpa dina färger att spela ut varandra:

Vitbalans

Var uppmärksam på din användning av vitbalans när du arbetar med djärva och starka färger. Din kamera har flera alternativ för vitbalans för att hantera olika ljussituationer (Skugga, Molnigt, Fluorescerande, etc.). Var och en av dessa påverkar den övergripande färgen på din bild. De flyttar antingen din färg till den varmare sidan (genom att lägga till gul) eller till den kallare sidan (genom att lägga till blå). Således kan vitbalans förbättra dina färger eller ändra nyansen helt och hållet.

Obs! Om du inte vill att dina färger ska se för blå eller gula ut, har du möjlighet att manuellt justera din vitbalansfärgtemperatur.

Mättnad

Som standard används Saturation för att förbättra färgintensiteten för varje färg i en bild. Du kan dock använda redigeringsprogram och använda Saturation selektivt. När du försöker få färger att spela av varandra, kan du öka intensiteten för en färg samtidigt som du avmättar andra färger i scenen.

Vibrance vs Saturation (samma nivå tillämpas)

Vibrans

När du ändrar Vibrance i en bild är den lite mer specifik än Saturation. Vibrance justerar bara intensiteten på de mattare färgerna i din bild. När du spelar upp färger kan det här verktyget vara mycket effektivt.

Slutsats

När du arbetar med levande färger, var medveten om din palett. Håll dina kompositioner enkla genom att minimera antalet färger och detaljer i din bild. Arbeta med färghjulet och lär dig om de olika harmonierna som finns. När du uppmärksammar alla färger i din bild får du en bättre känsla för hur de fungerar tillsammans. Du förstår också hur varje färg påverkar och spelar ut den andra. Mest av allt, ha kul med att experimentera medan du lär dig om färg!

Har du andra tips för att använda livfulla färger i fotografering? Dela med oss ​​i kommentarsfältet!


  1. Hur (och varför) man konsekvent använder varumärkesfärger i videor

  2. Hur man använder falsk färg i ditt nästa projekt

  3. Hur du använder Adobe Color för att perfekta din design

  4. 6 proffstips för effektiv användning av färg i fotografering

  5. Hur man använder en begränsad färgpalett för att komponera starka bilder

Fototips
  1. Hur man använder sociala medier för att marknadsföra ditt fotografi

  2. Hur du använder färg i din fotografering för att ge dina foton wow-faktorn

  3. Hur man använder monokromatisk färg för att förmedla mer känslor i din fotografering

  4. Hur man använder en begränsad färgpalett för att komponera starka bilder

  5. Hur man använder monokromatisk färg för att förmedla mer känslor i din fotografering

  6. Hur du använder färg i din fotografering för att ge dina foton wow-faktorn

  7. 9 bra tips för att använda färg i fotografering

  8. Vad är kontrast i fotografi och hur man använder det på rätt sätt