REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Använd en timelapse-kalkylator för att skapa en mästerlig sekvens

En timelapse-sekvens ger omedelbar effekt till dina videor. De kan visa publiken något magiskt som aldrig skulle kunna ses med blotta ögat. Även en enkel timelapse kan vara mycket effektiv när det gäller att skildra utvecklingen av ett visst motiv eller scen.

Den här artikeln guidar dig genom fotograferingsprocessen din första timelapse. I slutet kommer du att lära dig vilket kit du behöver, vilka ämnen som fungerar bäst och vilka fallgropar du bör undvika. Dessutom har du en enkel timelapse-kalkylator som kan hjälpa dig att ställa in precisionen i dina sekvenser.

Timelapse vs. hyperlapse

En videotimelapse är en sekvens som komprimerar tiden så att händelser som kan utspela sig under flera timmar, eller till och med flera dagar, spelas upp på några sekunder. De filmas med en mycket låg bildhastighet och det resulterande materialet spelas upp i normal hastighet.

För en videotimelapse kommer kameran att vara stillastående, vanligtvis låst på ett stativ. En hyperlapse är en timelapse-sekvens där kameran rör sig, antingen panorering eller spårning för att lägga till ännu mer dramatik till sekvensen.

Du kanske frågar, varför kan jag inte bara spela in ett vanligt videoklipp och sedan snabba upp det i mitt videoredigeringsprogram? Även om det skulle kunna fungera för kortare timelapse-sekvenser, kan filstorlekarna bli opraktiskt stora om du spelar in en händelse som varar i flera timmar eller till och med dagar. Att fotografera enstaka bilder möjliggör också ytterligare slutareffekter som beskrivs i avsnittet "Avancerade tekniker" nedan.

När ska man använda en timelapse

Musikvideor och konstfilmer är idealiska inställningar för den surrealistiska naturen hos timelapse-filmer. Timelapses kan dock fungera i vilken genre som helst av film eller video om det är lämpligt för ämnet.

För en dokumentär kan du använda en timelapse för att visa en skyskrapa som byggs eller en blomma som växer från ett frö på några minuter. Detta skulle avslöja aspekter av processen som aldrig skulle kunna vara synliga för en observatör.

Timelapses bör användas mer sparsamt i fiktionsfilmer, men de har sina användningsområden. En timelapse skulle kunna användas för att förmedla tidens gång på ett konstnärligt sätt. I ett skräck- eller thrillersammanhang kan en timelapse som visar solen gå ner och mörkret falla förhöja spänningen från en överhängande fara. En timelapse kan också användas för humoristisk effekt i en komedifilm, som att en tonåring städar upp efter en fest i rasande fart innan deras föräldrar kommer hem.

Vad behöver du för att fotografera en timelapse?

Det första du bör tänka på är din kamera. Tidigare användes ofta stillbildskameror för timelapse, eftersom bandbaserade videokameror inte kunde spela in enstaka bilder. Serien av stillbilder skulle importeras till ett videoredigeringsprogram för att kombineras till en rörlig sekvens. Men många digitala videokameror, biokameror och till och med smartphones erbjuder nu timelapse-inspelning som en standardfunktion.

För en timelapse behöver du ett stativ eller något annat sätt att hålla kameran stilla. Alla kamerarörelser kommer att överdrivas när klippet spelas upp och resulterar i skakiga bilder.

Om din kamera inte har en timelapse-inspelningsfunktion behöver du en fjärrutlösningsmekanism. En intervallometer är ett tillbehör som kan kopplas till en DSLR-stillbildskamera för att utlösa slutaren för att fånga en timelapse-sekvens. Vissa kameror har trådlösa fjärrkontroller som kan användas. Du vill inte trycka på knappar på en kamera medan du fotograferar din timelapse, eftersom varje liten rörelse av kameran mellan bildrutor kommer att resultera i skakiga bilder.

Du måste också överväga hur du ska driva din kamera. Den kan behöva vara på kontinuerligt i flera timmar, så du kan behöva köpa batterier med högre kapacitet eller använda nätström.

Vad är ett bra ämne för timelapse?

För att vara effektiva måste timelapses ha tydliga rörelser i dina filmer som huvudfokus för publiken. Solen, månen eller molnen som korsar himlen fungerar bra. Människor som går längs en stadsgata eller bilar på en motorväg kan få ett helt nytt utseende när de ses i hög hastighet.

Ett ämne som förändras dramatiskt kan också ge en imponerande timelapse. En konstnär kan ta flera timmar att måla ett porträtt. En timelapse kan minska den tiden till en minut och avslöja arten av konstnärens teknik.

Timelapses är som kraftfullast när de gör synliga förändringar som normalt är omärkliga, eftersom de sker under lång tid.

Vad man bör undvika

Även om ett rörligt motiv är viktigt för en imponerande timelapse, är inte all rörelse i bilden önskvärd. Träd och buskar som rör sig i vinden kan verka som en skakande distraktion, så försök att undvika att ha dem i skott där det är möjligt.

Som har sagts ovan är det viktigt att du inte flyttar på kameran när du väl har börjat fotografera din timelapse. Detta kan vara särskilt viktigt när man filmar utomhus. Du vill inte förstöra dina filmer när en medlem av allmänheten av misstag tar sig förbi ditt stativ fem timmar in i en sex timmar lång fotografering.

Eftersom timelapses filmas över en lång tidsperiod kan förändringar i exponeringen vara ett problem. Detta gäller särskilt för motiv som soluppgångar och solnedgångar. Du bör dock undvika att ändra bländaren under inspelningen.

Bländaren på elektroniska linser kommer bara att ändras i diskreta steg, vilket kommer att verka skakande i den färdiga timelapsen. Även med manuella, klickfria bländare på filmobjektiv blir det svårt att ändra exponering under en timelapse. Du kan behöva fotografera några testsekvenser för att avgöra vilket f-stopp som ger det bästa resultatet totalt sett innan filmning.

En personlig timelapse-kalkylator

När du fotograferar en timelapse kan du ställa in ett slumpmässigt intervall för din kamera för att fånga bilder och se vad du får vid uppspelning. Men för mer förutsägbara resultat måste du göra lite matematik. Men oroa dig inte. Den här enkla timelapse-kalkylatorn hjälper dig att veta hur ofta du behöver fånga varje bildruta i din timelapse.

Bestäm först hur lång du vill att din sista timelapse ska vara. Multiplicera sedan det med din uppspelningsbildhastighet. Det ger dig hur lång din timelapse behöver vara, i ramar.

Till exempel vill du att din färdiga timelapse ska vara i 20 sekunder och din uppspelningshastighet blir 24 bilder per sekund. Därför måste din timelapse vara 20 x 24 =240 bildrutor lång.

Du måste sedan bestämma hur länge händelsen du spelar in ska pågå, i sekunder. Om du till exempel filmar en solnedgång kanske du vill fotografera i två timmar. Två timmar x 60 =120 minuter. 120 minuter x 60 =7200 sekunder.

Slutligen delar du antalet sekunder som ditt event kommer att pågå med antalet bildrutor i din sista timelapse-sekvens. För exemplet ovan skulle det vara 7200 / 240 =30. Därför måste du i det här exemplet ställa in kameran på att spela in en bildruta var 30:e sekund.

Avancerade tekniker

En av fördelarna med att filma en timelapse i motsats till att snabba upp en vanlig videoinspelning i efterproduktion är slutarhastigheten. Om du filmar video med 24 fps är din maximala slutartid 1/48:e sekund. Men när du spelar in en timelapse behöver du kanske bara ta en bild var 30:e sekund. Det betyder att du kan använda mycket längre exponeringar för att skapa ljuslinjer när du till exempel filmar stjärnor eller bilstrålkastare. Det senare kan vara mycket imponerande om din kamera är monterad i ett fordon i rörelse på natten.

Andra intressanta effekter kan skapas genom att ställa ett långsamt element mot de snabbrörliga delarna av din timelapse. Du kan till exempel låta en person stå väldigt stilla på en livlig trottoar. När de spelades upp skulle alla andra i bilden färdas i höga hastigheter medan de var orörliga. Du kan till och med experimentera med att låta personen gå väldigt långsamt. En uppspelning tycks de röra sig i normal hastighet medan världen igen körde runt dem.

Dags att börja skjuta

Motiven du kan fotografera för en timelapse begränsas endast av din fantasi. En del av spänningen med processen är att du inte vet hur din timelapse kommer att se ut förrän du spelar upp den. Så börja öva och experimentera, så kommer du snart att överraska din publik med dina magiska timelapses.


  1. 3 utmärkta fördelar med att använda en PTZ-kamera

  2. Du kan göra det:Skapa abstrakta ljusmönster i foton med lysdioder

  3. Använda stillbilder i video

  4. Handledning – Använda loopar för att skapa originalmusik

  5. Använda ett bilkamerafäste

Fototips
  1. Hur man skapar en fantastisk timelapse - även i växlande ljus

  2. Hur man skapar Time Slice-bilder med Photoshop

  3. Skapa din egen öppningstitelsekvens med PRISM!

  4. Din konkurrensguide till utomhusfotografering – del två

  5. Hur man skapar en Orton-effekt med Photoshop

  6. Hur du kan förbättra din fotografering genom att använda instant-kameror

  7. Hur man spelar in och skapar en time-lapse-video med Lightroom

  8. Din konkurrensguide till utomhusfotografering – del två