En anledning till allt
Allt bör beräknas i din videoredigering – musiken, timingen och övergångarna. Nedskärningar är den minst påträngande övergången och som sådan den vanligaste. Allt annat påkallar uppmärksamhet och du måste kunna motivera användningen. Den vanligaste orsaken till att andra övergångar hamnar i videor (nästan alltid tyvärr) är helt enkelt att de finns i övergångsmenyn och att redigeraren var uttråkad. En bra redaktör förstår bagaget och det kulturella sammanhang som mer påträngande övergångar för med sig och använder dem med god effekt, ibland kan en noggrant använd övergång lägga till ett stilistiskt ankare till ditt verk.
När kan jag använda alla dessa snygga övergångar?!?
Naturligtvis är väldigt få regler absoluta, och det finns tillfällen då något annat än att klippa eller upplösas krävs, även när det inte nödvändigtvis hjälper till att berätta din historia – nämligen när kunden ber om det eller när branschen förväntar sig det. Cuts är den absolut vanligaste typen av övergång i filmer, men alla produktioner är inte lika, och vissa genrer har väldigt olika regler.
En bra redaktör förstår bagaget och det kulturella sammanhang som mer påträngande övergångar för med sig och använder dem på ett bra sätt.
Bröllopsvideor är en hel egen genre med en monumental mängd prefab-animationer, nyckeleffekter och övergångar tillgängliga, och kunder som har tittat på bröllopsvideor i tre månader på Youtube och har blivit förälskade i hjärttorkningen, eller en skärm full av animerade rosenblad som verkar blåsa bort och avslöjar ett lyckligt par under. En videofotograf som vill attrahera dessa kunder kommer att vara väl insatt i vad som används och kan producera det.
Vissa saker är beprövade och sanna, andra medier uppfinns ständigt på nytt. Liksom bröllop är reklam en annan plats där annars ovanliga övergångar ibland kan krävas. Reklamfilmer är extremt korta filmer, vars 30 bilder per sekund i 30 sekunder ger dig knappa 900 stillbilder att berätta din historia i. Att använda en gnistrande övergång för att visa ett köksgolv som går från smutsigt till fläckfritt kan vara en tidsbesparande och välkommen insats för all skurning som dina tittare inte vill tänka på. 
På samma sätt, i något som en fartfylld samling av extrema sporter actionsekvenser, som bashoppning eller skateboard, gå överbord med något som snabba blomövergångar, där bilden suddas ut och bleknar till vitt och sedan från vitt till en suddig scen som skärps, kanske bara visar att du är en ensamvarg i framkanten av en ny trend – och varför inte? Du skjuter redan allt med en hjälmmonterad fisheye.
Ibland används mindre traditionella övergångar för att dölja filmskapandets begränsningar – som introduktionen till Russell Mulcahy-filmen "Highlander" från 1986, som börjar med faktiska bilder från en brottningsmatch på Madison Square Garden och zoomar in över en enorm hall till en närbild av en enda person. Detta var en omöjlig uppgift för kamerorna och linserna på den tiden, så redaktörerna använde en övergång som kallas "vit blixt" där skärmen blir helt vit under en bråkdel av en sekund för att täcka kamerans rörelse och även övergången från lager bilder från en riktig brottningsmatch till bilderna som filmskaparna tog, men den vita blixten händer inte bara, varje gång det får det att se ut som om det är blixten från en kamera på läktaren, bara titta noga kommer du att märka tricket. Det är inte det enda sättet att snabbt ta sig från en plats till en annan; andra tekniker är användbara att känna till, till exempel övergången till piskpannan.
"Om du inte kan lösa det, lös det"
"If you can't resolve it, dissolve it" är ett gammalt redigeringsordspråk som ibland används nedsättande för att förneka lat filmskapande, men det har några fantastiska praktiska tillämpningar. Dissolves är mer påträngande än skärsår men de är också graciösa och kan väl användas för att visa tidens gång, eller att något har utelämnats, som en videoellipsis. Ett par som sitter på en bänk och bråkar, bleknar till paret som sitter i en soffa med en halvtom flaska vin och ler på läpparna – vad som än hände under resten av dagen och hur bråket slutade har varit yadda-yadda-yadda 'd in i det upplösas.
Att bryta mot reglerna av en anledning
Ibland vill man bryta mot reglerna av stilistiska skäl, mycket stiliserade filmer som "Scott Pilgrim vs. the World", "300" och "Sin City" förlitar sig på ovanliga övergångar och videoeffekter för att skapa en visuell länk mellan film och andra medier, som serietidningar och tv-spel – de troper som dessa filmer hämtar mycket från.
Ibland kan ett subtilt steg bort från normen tjäna till att skilja dig från konkurrenterna. 
2008 års HBO-program, "Six Feet Under" använde en ovanlig toning till vitt istället för att tona till svart varje gång en karaktär i programmet dog, detta är något irriterande för tittaren, men det används utmärkt för att förmedla en känsla av efterlivet och hopp i ett tv-program om en begravningsbyrå. Chris Carters TV-program "Millennium" använde ofta en tona in från vitt för att göra ett subtilt stilistiskt intryck. Tona till vitt är inte ovanligt även i bröllopsvideor, eftersom det ser lite mer hoppfullt ut än en traditionell tona till svart.
Ibland kanske du vill använda en föråldrad övergång för att referera till en tidsperiod, som att efterlikna montaget av snurrande tidningsrubriker från 1940-talsfilmer eller iristorka, där en svart iris stängs ner på en liten del av skärmen, populär i stumfilmer .
Det här var vad George Lucas gjorde 1976 när han använde både vanliga våtservetter och klockservetter i "Star Wars". Han var ett fan och student av 1950-talets serier och använde dessa övergångar till referensfilmer som Flash Gordon och Kurosawas "The Hidden Fortress". Men det är en one trick ponny – nu är den enda anledningen till att någon borde använda en klocktork att referera till George Lucas.
SIDOBAR
Fades och nedskärningar kommer alltid att vara med oss, andra övergångar kommer och går och är knutna till en viss tid. Det är möjligt att du kan vara en trendsättare, men det är också mycket möjligt att användningen av ovanliga övergångar bara kommer att fungera för att datera din produktion. Det bästa sättet att undvika detta är att vara uppmärksam på vad som är populärt, vad som förväntas – gör detta genom att kritiskt titta på så mycket av dina kamraters arbete som möjligt, läsa recensioner och spendera tid på Youtube.
Kyle Cassidy bor med sin fru Trillian, tre katter och en massa minneskort. Han skriver ofta om teknik och har arbetat gratis ibland.