Vad är hemligheten bakom fantastisk visuell design?
Vi bad Connie Malamed, The eLearning Coach, att dela med sig av sin expertis inom både eLearning och visuell design i det här avsnittet av The Visual Lounge.
Connie hjälper människor att bygga upp sina färdigheter i instruktionsdesign. Hon är konsult, författare och talare inom onlinelärande och visuell kommunikation. Connie är författare till "Visual Design Solutions:Principles and Creative Inspiration for Learning Professionals" och driver även eLearning Coach-webbplatsen och podcasten.
Connies intervju är full av fantastiska råd för instruktionsdesigners, erfarna eller på annat sätt. Hon förklarar hur kreativitet kommer i många former och varför du inte behöver vara en toppkonstnär för att vara en bra visuell designer. Hon fördjupar sig också i de främsta designprinciperna du behöver veta om, hur du undviker att överväldiga din publik och varför stilguider är så viktiga.
Skillnaden mellan konst och visuell design
Visuell design är ett område som gör många instruktionsdesigners nervösa. De oroar sig för att de inte kan vara bra på visuell design eftersom de inte är den bästa konstnären eller grafiska designern.
Men Connie förklarar att det finns en viktig skillnad mellan konst och visuell design. Konst är väldigt subjektivt, medan visuell design, i samband med instruktionsdesign, handlar mycket mer om att föra fram ett budskap på ett effektivt sätt. Du behöver inte kunna rita bra för att vara en visuell designer.
Hon menar också att vår förståelse av ordet "kreativitet" är alldeles för snäv. Kreativitet är inte bara för konstnärerna eller författarna där ute. Vi kan alla vara kreativa, speciellt när det kommer till problemlösning.
Grunden för bra visuell design
Två av de viktigaste principerna för visuell design är:
- Använd blanktecken väl
- Använd fokuspunkter för att rikta ögonen
Vitt utrymme är utrymmet mellan element som bokstäver och ikoner. Helst vill du ha mycket vitt utrymme för att ge dina ögon "andrum" på sidan eller bilden.
Visuell hierarki handlar om att rikta ögonen att titta på det viktigaste först – brännpunkten. Om du vill att någon ska lägga märke till något först, sätter du det överst eller till vänster. Det är där ögat vanligtvis går först när man skannar en sida.
Hur man uppmärksammar visuell design
Fokuspunkter är en viktig del av all visuell design, och det finns många olika sätt att skapa en. Du kan experimentera med placering eller storlek för att rita ögat. Det finns också grafik och visuella ledtrådar som pilar eller höjdpunkter du kan använda. Färg är en annan, men du vill inte gå överbord med massor av ljusa kontrastfärger.
En annan sak Connie nämner är rörelse. Användningen av gifs eller rörelse kan också hjälpa till att dra blickarna till sig.
Fa beslut i din design
Beslutsprocessen blir något intuitiv om du har gjort det ett tag. Men hur är det med de som precis har börjat?
Connie säger att det viktigaste är att fråga:vad behöver publiken veta? Vad behöver de lära sig?
När du sätter ihop en instruktionsvideo eller ett bildspel, titta på varje element i designen och se vad som drar ögat först. Är det det du vill lyfta fram eller något annat? Om du vill markera en punkt, överväg att använda en annan färg eller storlek på text och fatta beslut med det i åtanke.
Varför du behöver överväga kognitiv belastning
Kognitiv belastning är i huvudsak hur mycket information du kan lagra i ditt arbetsminne. När vi uppfattar något går det in i vårt arbetsminne, som har väldigt liten kapacitet.
En del av den informationen kan ta sig in i ditt långtidsminne, där dessa minnen och kunskap har bättre uthållighet.
Det är därför du behöver repetera information som ett telefonnummer för att komma ihåg det eftersom arbetsminnet är så litet.
Hur hänger detta ihop med visuell design och eLearning?
När vi sätter ihop en PowerPoint-presentation för en föreläsning måste vi vara försiktiga med hur mycket information vi lägger upp där. Om bilden är full av text eller tio olika punkter finns det nästan ingen chans att folk kommer ihåg allt. Det beror på att denna information överbelastas arbetsminnet.
Hur man undviker att överbelasta publiken med information
När vi har så mycket information vi behöver leverera, hur undviker vi att överbelasta publiken?
Connie nämner ett tillvägagångssätt, som är att verkligen prioritera det som behöver läras. Alla färdigheter som inte är av absolut betydelse kan skjutas åt sidan för att göra det hela riktigt fokuserat.
Hon tror att ämnesexperter som skapar innehåll ibland har "kunskapens förbannelse", vilket gör det svårt att föreställa sig hur det är att vara nybörjare igen.
Vad vi behöver göra är att verkligen sakta ner saker och ting och inte lita på bara en inlärningsinsats.
Andra sätt att komma runt svårigheten att förstå något komplext är att använda bilder, metaforer, analogier och berättelser.
Hon föreslår också att man använder ett blandat tillvägagångssätt som kombinerar bilder som video med andra innehållsformat för att hjälpa till att förmedla budskapet och hjälpa eleven att komma ihåg det på lång sikt.
Standardisering och stilguider
Älska dem eller hata dem, stilguider och standardiserad praktik har sin plats i visuell design. Folk kan bli uttråkade när de skapar design med mallar, men Connie tycker att det måste finnas ett lyckligt medium.
Mallar kan hjälpa publiken att känna igen sig, så att de inte blir förvirrade när de ser nytt material. Stilguider kan också minska tiden det tar för instruktionsdesigners att producera innehåll. Du behöver inte slösa tid på att hitta rätt färger eller typsnitt. Detta gör att du kan fokusera på själva innehållet. Denna konsekvens är också väldigt användbar när du arbetar som ett team.
För mer information om visuell design, kolla in vår forskning om hur det är nyckeln till kommunikation på arbetsplatsen.
Oavsett om du är helt ny på instruktionsdesign eller om du vill fräscha upp dina färdigheter för att skapa fantastiska visuella instruktioner, var noga med att gå över till TechSmith Academy. Du hittar många fler resurser och vägledning som hjälper dig att skapa de bästa instruktionsvideorna!