REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Vad är slutarvinkeln och varför det är viktigt?

slutarvinkel:ett djupt dyk

Shutter Angle är ett koncept som främst är relevant för filmkameror och några digitala biokameror Det efterliknar beteendet hos traditionella filmkameror. Det är ett mått på varaktigheten att varje filmram (eller en digital sensor) utsätts för ljus .

Här är uppdelningen:

1. Rotary Shutter: I en filmkamera, en roterande skiva (slutaren) Med en utskärning ("bländaren") snurrar framför filmporten. När det snurrar utsätter utskärningen varje filmram för ljus.

2. slutarvinkel definierad: slutarvinkeln är storleken på den utskärningen (bländare) uttryckt i grader . Tänk på det som en pajskiva på den roterande skivan.

3. Exempel: En 180-graders slutarvinkel betyder att utskärningen är halva skivan. En 90-graders slutarvinkel betyder att det är en fjärdedel av skivan.

Varför är slutarvinkeln viktig?

Slutarvinkel är avgörande eftersom den direkt påverkar:

* Motion Blur: Detta är den viktigaste inverkan.

* större vinkel (längre exponering): Mer rörelse oskärpa i varje ram. Tänk på flödande, smidig handling.

* mindre vinkel (kortare exponering): Mindre rörelse oskärpa i varje ram. Detta ger en skarpare, mer staccato -känsla. Ibland kallas "strobing".

* exponering (bildens ljusstyrka):

* Större vinkel: Mer ljus når filmen/sensorn, vilket resulterar i en ljusare bild (förutsatt att andra inställningar som bländare och ISO förblir desamma).

* Mindre vinkel: Mindre ljus når filmen/sensorn, vilket resulterar i en mörkare bild.

* "Film Look" och Style: Slutarvinkel är ett kraftfullt kreativt verktyg för att skapa ett visst utseende. Olika vinklar har blivit associerade med specifika genrer och visuella stilar.

Förhållande till slutartid (i digital mimik)

I digitalkameror som efterliknar film översätts slutarvinkeln vanligtvis till en ekvivalent slutartid . Här är nyckelanslutningen:

* 180-graders slutarvinkel anses ofta vara "normal" eller "standard" för filmskapande. Det skapar en naturlig utseende rörelse oskärpa. I det här fallet beräknas slutartid genom att dela ramatet med 2. (t.ex. vid 24 fps skulle slutartiden vara 1/48 sekund)

* Justera slutarvinkel: Ändring av slutarvinkeln uppnås genom att ändra slutartiden på dessa kameror. Att öka eller minska slutartiden från det "normala" värdet simulerar effekten av en annan slutarvinkel.

Vanliga slutarvinklar och deras effekter:

* 180 grader: Naturlig rörelse oskärpa. Standard "Film Look".

* 90 grader: Crisper rörelse, lite mer konstgjord. Används för en mer "hyper-real" känsla eller för att minska oskärpa i snabb handling.

* 45 grader eller mindre: Staccato, hackig rörelse. Aggressiv, skurrande eller drömliknande. Tänk på stridsscenerna i "Saving Private Ryan."

* 360 grader (eller längre exponeringar): Mycket suddig, eterisk eller surrealistisk. Används ofta för lätta spår eller överdrivna rörelse oskärpa effekter. Sällan används om du inte vill ha en mycket specifik effekt.

Varför det är viktigt för filmskapare:

* Kreativ kontroll: Slutarvinkel är ett kraftfullt verktyg för att kontrollera utseendet och känslan av dina bilder. Det låter dig manipulera hur rörelse görs.

* Matchande bilder: Konsistens är viktig. Om du skjuter flera scener måste du förstå slutarvinkeln för att säkerställa en konsekvent utseende över alla bilder.

* Problemlösning: Om du har för mycket rörelse oskärpa eller vill eliminera stroberande effekter, måste du veta hur du justerar slutarvinkeln.

* emulerande film: För digitala filmskapare som vill uppnå filmens estetiska egenskaper är förståelse och efterliknande slutarvinklar ett viktigt steg.

Sammanfattningsvis:

Slutarvinkel är ett nyckelkoncept för att kontrollera rörelsesuddighet och exponering i film och digital film. Genom att förstå dess förhållande till slutartid och dess inverkan på visuell stil kan filmskapare låsa upp ett kraftfullt verktyg för kreativt uttryck. Även om de inte är direkt tillämpliga på standardfotograferingskameror, är dess underliggande principer för exponering och rörelse alltid relevanta.

  1. Grundläggande belysning - Vad du behöver veta innan du köper din nästa lampa

  2. Studiobelysning på den billiga sidan

  3. En Guide för belysningsförhållanden:Hur man gör (eller bryter) dina porträtt

  4. Vad är bra ljus? (Och hur man använder den för vackra porträtt)

  5. Hur man utnyttjar solljus för en fantastisk utomhusbelysning

Belysning
  1. Hasselblad släpper ny firmware för X1D-50c spegellös mellanformatskamera

  2. Hur man gör accentbelysning

  3. Burst Mode:Vad det är och hur man använder det

  4. Hur man använder hård belysning Skapa ett dramatiskt porträtt

  5. Du kan nu köpa Rode TX-M2 Wireless Reporter Mic separat

  6. Hur man säkerhetskopierar WhatsApp-chattar till iCloud på iPhone och iPad

  7. iOS 9.1 Beta 2 &tvOS Beta 2 släppt för utvecklare

  8. Hur man använder flash för nattporträtt