Brännande:
* vad det är: Mörkare ett specifikt område på en bild.
* Ursprung: I mörkrummet involverade bränning selektivt att avslöja en del av det fotografiska papperet för mer ljus.
* Digital applikation: I bildredigeringsprogramvara (Photoshop, GIMP, Capture One, etc.) använder du verktyg som Burn -verktyget eller justeringslager med masker för att selektivt mörkna områden.
* Hur det hjälper dina foton:
* lägger till djup och dimension: Mörkande skuggor eller kanter kan skapa en större känsla av djup och få föremål att verka mer tredimensionella.
* fokuserar uppmärksamhet: Att mörka bakgrunden eller periferin av en bild kan dra tittarens öga mot ämnet.
* Förbättrar humör: Mörkande specifika områden kan skapa en mer dramatisk, mystisk eller dyster humör.
* korrigerar överexponering: Förbränning kan hjälpa till att återhämta detaljer i områden som är något överexponerade.
* lägger till kontrast: Förbränning av mörka områden kan öka den totala kontrasten för en bild.
* skapar höjdpunkter: Genom att mörka omgivande områden kan du göra att höjdpunkterna verkar ännu ljusare i kontrast.
* Exempel på scenarier:
* Mörka kanterna på ett porträtt för att fokusera uppmärksamheten på ansiktet (vinjettering).
* Mörka skuggorna under ett träd för att betona dess form och struktur.
* Mörka ett distraherande bakgrundselement.
* Lägga till djup till ett landskap genom att mörka förgrundsskuggor.
dodging:
* vad det är: Ljusa ett specifikt område på en bild.
* Ursprung: I mörkrummet involverade Dodging att blockera ljus från att slå ett specifikt område på det fotografiska papperet under exponering.
* Digital applikation: I bildredigeringsprogramvara använder du verktyg som Dodge -verktyget eller justeringslagren med masker för att selektivt lättare områden.
* Hur det hjälper dina foton:
* minskar hårda skuggor: Lättande skuggor kan avslöja detaljer dolda i mörka områden och mjukgöra det övergripande utseendet.
* skapar en känsla av ljus och luftighet: Dodging kan få en bild att känna sig ljusare och mer öppen.
* uppmärksammar specifika detaljer: Att lysa upp ett visst område kan lyfta fram det och dra tittarens öga.
* korrigerar underexponering: Dodging kan hjälpa till att återhämta detaljer i områden som är något underexponerade.
* lägger till en glöd eller eterisk kvalitet: Subtil dodging kan skapa en mjuk, drömlik effekt.
* släter huden: Används försiktigt, dodging kan mjukgöra hudstrukturen i porträtt.
* Exempel på scenarier:
* Ljusa ögonen i ett porträtt för att få dem att gnista.
* Ljusa höjdpunkterna på håret för att lägga till glans.
* Avslöjar detaljer i mörka skuggor i ett landskap.
* Lättar ett ämne som är bakgrundsbelyst för att minska silhuetteffekten.
* Lägga till en subtil glöd till ett bröllopsfoto.
Allmänna tips och bästa metoder för att bränna och undvika:
* Subtilitet är nyckeln: Det bästa förbränning och undvikande är ofta omöjligt. Undvik att överdriva det, vilket kan leda till onaturliga resultat.
* Använd mjuka borstar: En mjuk borste med låg opacitet möjliggör gradvisa, kontrollerade justeringar.
* Arbeta icke-förstörande: Använd justeringslager med masker istället för att direkt redigera den ursprungliga bilden. Detta gör att du enkelt kan ångra eller ändra dina ändringar senare. Detta är särskilt viktigt så att du kan förfina dina redigeringar senare utan att börja om.
* Tänk på de övergripande ljus- och skuggmönstren: Din förbränning och undvikande bör komplettera det befintliga ljuset i scenen. Skapa inte skuggor där de inte naturligtvis skulle existera, eller lägga till ljus där det inte skulle förväntas.
* Var uppmärksam på detaljer: Zooma in för att se hur dina justeringar påverkar fina detaljer och undviker att skapa artefakter.
* Practice gör perfekt: Experimentera med olika tekniker och inställningar för att hitta vad som fungerar bäst för din stil och de typer av foton du tar. Börja med enkla förändringar och öka gradvis intensiteten vid behov.
* "Dodge and Burn" är ofta ett singulärt koncept :Erfaren redaktörer tänker inte på dem som separata - de är två delar av hela processen med skulptur. Du undviker ofta och bränner ihop för att skapa tredimensionella utseende förändringar i ljus och skugga.
Programvara och verktyg:
* Adobe Photoshop: Branschstandarden, som erbjuder Dodge- och Burn -verktyg, justeringslager med masker och ljusmasker.
* gimp: Ett gratis och öppen källkodsalternativ till Photoshop, med liknande funktionalitet.
* fånga en: Populära bland professionella fotografer, med sofistikerade lokala justeringsverktyg.
* Luminar AI/Neo: Erbjuder AI-drivna verktyg för selektiva justeringar.
Sammanfattningsvis är förbränning och undvikande kraftfulla verktyg som kan förbättra dina foton avsevärt. Genom att behärska dessa tekniker kan du kontrollera ljuset och skuggorna i dina bilder, vägleda tittarens öga och skapa mer övertygande och visuellt tilltalande slutresultat. Nyckeln är att öva och förfina dina färdigheter, uppmärksamma subtilitet och arbeta icke-förstörande för att uppnå naturliga och effektiva förbättringar.