1. Förstå målet:
* Balans: Nyckeln är att balansera det omgivande ljusets ljusstyrka (solljus eller öppen skugga) med ljuset från din blixt. Du vill inte att ditt ämne ska se konstgjort eller som om de har en strålkastare på dem.
* Fyll skuggor: Fyllflasken tjänar främst till att mjukgöra eller eliminera hårda skuggor orsakade av solen, särskilt under ögonen, näsan och hakan.
* Lägg till fångstljus: Det kan lägga till en subtil glitter i ögonen, vilket gör att ämnet ser mer levande och engagerande ut.
* Överdrivande omgivning (valfritt): I vissa fall (som att skjuta i ljus middagssol) kan du avsiktligt överträffa det omgivande ljuset för en mer dramatisk effekt eller för att kontrollera den totala färgtemperaturen.
2. Växel:
* kamera: Varje kamera med manuell kontroll över bländare, slutartid och ISO.
* flash: En dedikerad flash på kameran (Speedlight) eller Off-Camera Flash (Strobe) är idealisk. En inbyggd blixt kan fungera i en nypa, men erbjuder mindre kontroll.
* Flash Trigger (om du använder flash utanför kameran): En trådlös trigger är nödvändig för att på distans aktivera en blixt utanför kameran.
* Ljusmodifierare (rekommenderas): En softbox, paraply eller reflektor för att mjukgöra blixtens ljus och göra det mer naturligt. Till och med att studsa blixt från en närliggande yta kan hjälpa.
* reflektor (valfritt, men ofta användbart): En reflektor kan studsa omgivande ljus i skuggade områden och ge en alternativ eller kompletterande ljuskälla.
* neutral densitet (ND) filter (valfritt): Om du vill skjuta med en bred bländare i starkt solljus, kan ett ND -filter minska mängden omgivande ljus som kommer in i din objektiv, så att du kan använda en snabbare öppning och en lägre blixtkraftsinställning.
3. Steg för att blanda omgivning och blixt:
a. Ställ in din exponering för omgivningsljus:
1. Välj en plats: Tänk på bakgrunden och ljusets riktning. Att skjuta i öppen skugga ger ofta en bra utgångspunkt. Undvik direkt solljus som sprängs på motivets ansikte om du avsiktligt vill ha en högkontrast.
2. Ställ in kameran på manuellt läge (M): Detta ger dig full kontroll över exponeringen.
3. Bestäm den omgivande exponeringen:
* Använd kamerans mätare: Rikta kameran på platsen (utan ämnet) och justera bländaren, slutartiden och ISO tills mätaren läser nära "0" (neutral exponering).
* Utvärdera med ett histogram: Ett histogram visar tonområdet för din bild. Sikta på ett balanserat histogram som inte klipper (förlorar detaljer) i höjdpunkterna eller skuggorna.
* Vanliga utgångspunkter (justera vid behov):
* Sunny 16 regel (en bra utgångspunkt i starkt solljus): Aperture =f/16, slutarhastighet =1/ISO (t.ex. f/16, 1/100 sek vid ISO 100). Du behöver troligen ett ND -filter för att använda detta med Fill Flash.
* Öppen skugga: Du kommer troligen att behöva en bredare bländare (t.ex. f/2.8 till f/5.6) och/eller en högre ISO för att uppnå en korrekt omgivningsexponering.
4. Prioritera bländare:
* önskat fältdjup: Välj din bländare baserat på det djup i fältet du vill ha. En bredare bländare (t.ex. f/2.8) kommer att skapa ett grunt fältdjup med en suddig bakgrund, medan en mindre bländare (t.ex. f/8) kommer att ge ett större fältdjup och hålla mer av scenen i fokus.
5. Ställ slutarhastighet:
* Sync Speed: Din slutartid begränsas av kamerans blixt -synkroniseringshastighet (vanligtvis cirka 1/200 eller 1/250:e sekund). Att gå snabbare än synkroniseringshastigheten kan orsaka banding eller mörka områden i din bild.
* Motion Blur: Om ditt ämne rör sig väljer du en slutartid tillräckligt snabbt för att undvika rörelse oskärpa.
6. iso:
* Håll det lågt: Använd den lägsta möjliga ISO (vanligtvis 100 eller 200) för att minimera brus. Öka endast ISO om du behöver lysa upp bilden och inte kan uppnå en korrekt exponering genom att justera bländaren eller slutartiden.
b. Lägg till flash:
1. Slå på din blixt och ställ in på TTL (genom linsen) eller manuellt läge:
* ttl (automatisk): Flash justerar automatiskt sin kraft baserat på avläsningar från kamerans mätare. Det är en bra utgångspunkt, men kan kräva kompensationsjusteringar.
* manual (M): Du ställer in flash -kraften manuellt (t.ex. 1/1, 1/2, 1/4 kraft). Detta ger de mest kontroller och konsekventa resultaten, men kräver mer försök och fel.
2. Placera blixt (viktigt för flash utanför kameran):
* on-camera: Direkt blixt kan vara hård. Lutning av blixthuvudet uppåt och studsa det från ett tak, vägg eller reflektor för mjukare ljus. Om studsning inte är möjlig, använd en diffusorfäste.
* off-camera: Placera blixt till sidan av ditt ämne i ungefär en 45-graders vinkel. Detta skapar mer behagliga skuggor och dimension. Ett lätt stativ är till stor hjälp för detta.
3. Testbilder och justeringar:
* Ta ett testskott: Placera ditt ämne i scenen och ta ett testskott.
* Utvärdera bilden: Titta på bilden på kamerans LCD -skärm och var uppmärksam på:
* skuggor: Är de för mörka? För hårt? För obefintlig?
* höjdpunkter: Blåses de ut (överexponerade)?
* Övergripande balans: Blandar blixtljuset sömlöst med det omgivande ljuset? Eller är det uppenbart att blixt användes?
* Catchlights: Finns det fina fångstljus i motivets ögon?
4. Justera flash -effekt (TTL eller manual):
* ttl: Använd Flash Exposure Compensation (FEC) för att justera blixtkraften. Lägg till (+) kompensation för att öka blixtkraften och lysa upp motivet. Subtrahera (-) kompensation för att minska blixtkraften och mörkna ämnet. Små justeringar (t.ex. +0,3, -0,7) är vanligtvis bäst.
* Manual: Justera flash -strömmen direkt på blixtenheten (t.ex. 1/2 effekt, 1/4 effekt, 1/8 effekt).
5. Justera flashavstånd (off-kamer): Att flytta blixten närmare motivet ökar ljusintensiteten och att flytta den längre bort minskar intensiteten.
6. Justera ljusmodifierare: Experimentera med olika modifierare (softboxar, paraplyer, reflektorer) för att kontrollera ljusets kvalitet. Större modifierare skapar mjukare ljus.
7. Använd en reflektor (valfritt): Om skuggor fortfarande är för mörka, använd en reflektor för att studsa omgivande ljus i de skuggade områdena.
c. Viktiga överväganden och tips:
* omvänd kvadratlag: Ljusets intensitet minskar snabbt när avståndet från ljuskällan ökar. Detta är särskilt viktigt att komma ihåg när man använder flash utanför kameran. Att flytta blixten ett kort avstånd kan påverka ljusutgången på ditt ämne avsevärt.
* vitbalans: Ställ in kamerans vitbalans så att det matchar omgivande ljuset (t.ex. "dagsljus" för soliga förhållanden, "molnigt" för övermängda förhållanden) för att undvika färggjutningar. Om du använder blixt kan du försöka ställa in vitbalansen till "blixt" eller "auto." Fotografering i råformat gör att du kan justera vitbalansen i efterbehandlingen.
* höghastighetssynkronisering (HSS): HSS låter dig använda slutartid snabbare än kamerans synkroniseringshastighet. Men HSS minskar vanligtvis den effektiva blixtkraften. Det är användbart för att överväldigande omgivande ljus eller fotografering med breda öppningar i starkt solljus, men var medveten om kraftutträdet.
* övning: Att blanda omgivande ljus och blixt tar övning. Experimentera med olika inställningar och ljusförhållanden för att utveckla din förståelse för hur ljuset interagerar.
* Konsistens: När du fotograferar en serie porträtt, försök att hålla dina inställningar konsekvent för att undvika att behöva göra betydande justeringar i efterbehandlingen.
* efterbehandling: Mindre justeringar av exponering, kontrast och vitbalans i efterbehandling kan ytterligare förbättra dina bilder.
Exempel Scenarier:
* mulen dag: Öppen skugga ger mjukt, jämnt ljus. Använd en liten mängd fyllningsflask för att lägga till fångstljus och lysa upp ögonen.
* Ljus solljus: Placera ditt ämne så att solen ligger bakom dem. Använd en större mängd fyllningsflask för att balansera exponeringen och fyll i hårda skuggor. Överväg att använda ett ND -filter för att möjliggöra en bredare bländare.
* Golden Hour: Det varma, mjuka ljuset från den gyllene timmen (timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången) är ofta vacker på egen hand. Använd påfyllningsflasken sparsamt, om inte alls, för att lägga till en touch av ljusstyrka i ansiktet.
Sammanfattningsvis:
Att blanda omgivande ljus och fill-flash är en kraftfull teknik för att skapa fantastiska utomhusporträtt. Genom att förstå principerna för exponering, behärska dina blixtinställningar och öva konsekvent kan du uppnå balanserade, smickrande och professionella resultat. Kom ihåg att börja med att ställa in den omgivande exponeringen, lägg sedan på blixt för att fylla i skuggor och förbättra den övergripande bilden. Lycka till!