Så du har ingen modell? Här är sätt att öva på din porträttbelysning med leksaker
Att få tag på porträttbelysning kan vara svårt, särskilt om du inte alltid har en villig mänsklig modell runt. Men låt inte det stoppa dig! Leksaker gör fantastiska stand-ins, så att du kan experimentera med olika ljusinställningar, vinklar och stämningar utan trycket från en riktig fotografering.
Varför leksaker?
* Tillgänglighet: Du har förmodligen redan några liggande!
* tålamod: Leksaker blir inte trötta eller behöver pauser.
* Konsistens: De kommer inte att ändra sin pose eller uttryck, vilket möjliggör repeterbara experiment.
* Låga insatser: Inget tryck för att få det "perfekta" skottet, bara fokuserat på lärande.
* Kostnadseffektivt: Mycket billigare än att anställa en modell (och de förväntar sig inte betalning!).
Vilka leksaker fungerar bäst?
De bästa leksakerna för porträttbelysningspraxis har några viktiga egenskaper:
* definierade funktioner: Leta efter leksaker med tydliga ansiktsdrag (ögon, näsa, mun, ögonbrynen). En leksak med ett detaljerat ansikte kommer att visa upp subtiliteten i ljus och skugga mycket bättre än en enkel slät yta.
* realistiska proportioner (valfritt): Medan tecknade leksaker är fina, kan leksaker med mer realistiska proportioner hjälpa dig att visualisera hur ljuset kommer att interagera med ett mänskligt ansikte. Tänk actionfigurer, dockor eller till och med detaljerade djurfigurer.
* Varierade strukturer: Leksaker med olika strukturer (plast, päls, tyg) kommer att reagera på ljus annorlunda. Detta gör att du kan öva på att kontrollera hur ljus interagerar med olika ytor.
* Storlek: Helst, välj leksaker som är tillräckligt stora för att lätt tändas men tillräckligt små för att lätt flyttas och flyttas. En medelstor docka eller actionfigur fungerar bra.
* Position (valfritt): Om din leksak är poserbar, ännu bättre! Du kan öva belysning av olika huvudvinklar och kroppspositioner.
Exempel på bra leksaker:
* Åtgärdssiffror: Särskilt de med realistiska detaljer som rynkor eller ärr.
* dockor: Barbie, amerikansk tjej eller poserbara modedockor är utmärkta.
* djurfigurer: Schleich eller papo djur har ofta realistiska detaljer.
* buster eller statyer: Små buster eller statyer (till och med billiga) kan vara fantastiska för att studera belysning på det mänskliga ansiktet.
* Lego -minifigurer (med tryckta ansikten): Överraskande effektiv för att lära sig grundläggande belysningsprinciper.
Viktig utrustning (bortom leksaken):
* Ljuskälla (er): Detta kan vara allt från en skrivbordslampa till en professionell studiostrobe. Överväga:
* Speedlight (flash): Ett mångsidigt alternativ för att lära sig off-kamera-belysning.
* Kontinuerligt ljus: LED -paneler eller till och med hushållslampor kan fungera. Fördelen är att du ser ljuseffekten i realtid.
* naturligt ljus: Ett fönster ger vackert, mjukt ljus (men det är mindre kontrollerbart).
* Ljusmodifierare (valfritt, men rekommenderas starkt): Dessa formar och kontrollerar ljuset.
* diffusor: Mjukar ljuset och minskar hårda skuggor. En bit vit tyg, spårpapper eller till och med en duschdraperi kan fungera.
* reflektor: Studsar ljus tillbaka i skuggorna för att lysa upp dem. En vit bit skumbräda, ett ark aluminiumfolie (skrynklad för en mer diffus effekt), eller till och med en vit T-shirt kommer att göra.
* snoot: Begränsar ljuset till en smal stråle och skapar en strålkastareffekt. Du kan göra en från kartong.
* rutnät: Kontrollerar spridningen av ljus och förhindrar spill.
* kamera: Varje kamera kommer att göra, till och med en smartphone. Det viktiga är att kunna justera inställningar som bländare, slutartid och ISO.
* stativ (valfritt): Hjälper till att hålla kameran stadig, särskilt i svagt ljus.
* bakgrund (valfritt): Ett enkelt papper, tyg eller till och med en vägg kan tjäna som bakgrund. Experimentera med olika färger och strukturer.
Belysningstekniker för att öva:
Här är några vanliga porträttbelysningsinställningar du kan prova med dina leksaker:
* fjärilsbelysning: Ljuskälla är placerad direkt ovanför och bakom motivet, vilket skapar en liten skugga under näsan som liknar en fjäril. Bra för symmetriska ansikten.
* slingbelysning: Liknar fjärilsbelysning, men ljuset är något av till ena sidan, vilket skapar en liten slingformad skugga på kinden.
* rembrandt belysning: En dramatisk belysningsstil där en liten ljus triangel visas på kinden mittemot ljuskällan. Uppnås genom att placera ljuset högt och till sidan.
* delad belysning: Ansiktet är tänd på ena sidan och helt skuggat på den andra. Bra för att lägga till drama och markera ansiktsstruktur.
* Bred belysning: Sidan av ansiktet närmast kameran är upplyst.
* Kort belysning: Sidan av ansiktet längst från kameran är upplyst. Ofta anses mer smickrande.
* bakgrundsbelysning: Ljuskällan ligger bakom motivet och skapar en silhuett eller en kant av ljus runt kanterna.
* Sidbelysning: Ljuskälla kommer från sidan, skapar starka skuggor och markerar strukturen.
Tips för framgång:
* Starta enkelt: Börja med en ljuskälla och lägg gradvis till mer.
* Observera skuggorna: Var uppmärksam på skuggens form, storlek och densitet. Det är här magin händer!
* Experiment med avstånd: Att flytta ljuskällan närmare eller längre bort från leksaken kommer att förändra ljusets intensitet och mjukhet.
* vinklar är viktiga: Även små förändringar i ljusets vinkel kan ha en stor inverkan på den slutliga bilden.
* Använd en ljusmätare (om tillgänglig): En ljusmätare kan hjälpa dig att mäta ljusets intensitet och säkerställa konsekvent exponering.
* Ta anteckningar: Håll koll på dina belysningsinställningar, kamerainställningar och observationer. Detta hjälper dig att lära dig av dina experiment.
* var inte rädd för att misslyckas: Experiment är nyckeln! Vissa inställningar kommer att fungera bättre än andra, och det är okej. Målet är att lära sig och förbättra.
* Analysera professionella porträtt: Studera belysningen i porträtt du beundrar och försök att återskapa den med dina leksaker.
* Fokusera på en sak åt gången: Försök inte lära sig allt på en gång. Fokusera på att behärska en belysningsteknik innan du går vidare till nästa.
* ha kul! Belysningspraxis bör vara rolig. Experiment, var kreativ och var inte rädd för att bryta reglerna.
Utöver grunderna:
* färggeler: Lägg till färgade geler till din ljuskälla för att skapa olika stämningar och effekter.
* gobo: Använd en gobo (en stencil) för att projicera ljusmönster på din leksak.
* miniatyruppsättningar: Skapa små uppsättningar och scener för dina leksaksporträtt.
* Använd olika brännvidder: Se hur olika linser påverkar perspektivet och komprimeringen av dina leksaksporträtt.
Exempel Scenario:
Låt oss säga att du har en actionfigur och en skrivbordslampa.
1. Setup: Placera åtgärdsfiguren på ett bord. Placera skrivbordslampan till sidan av figuren.
2. Experiment:
* Slå på lampan och observera skuggorna i figurens ansikte.
* Flytta lampan närmare figuren för att göra ljuset ljusare och skuggorna hårdare.
* Flytta lampan längre bort för att göra det lätta mjukare och skuggorna mindre definierade.
* Experiment med olika vinklar. Flytta lampan ovan, nedan och bakom figuren.
* Lägg till en bit vitbok på motsatt sida av lampan för att fungera som en reflektor. Se hur det fylls i skuggorna.
* Ta bilder av varje installation och jämför resultaten.
Slutsats:
Att öva porträttbelysning med leksaker är ett roligt, prisvärt och effektivt sätt att förbättra dina färdigheter. Genom att experimentera med olika belysningsinställningar, vinklar och modifierare kan du lära dig de grundläggande principerna för ljus och skugga och utveckla din egen unika stil. Så ta tag i dina leksaker, din kamera och dina lampor och börja skapa! Lycka till och ha kul!