Här är en uppdelning av vad som utgör bra ljus och hur man använder det för vackra porträtt:
i. Vad gör ljus "bra" för porträtt?
* mjukhet: Mjukt ljus sprids, vilket innebär att det sprids ut och skapar inte hårda skuggor. Detta anses i allmänhet vara det mest smickrande ljuset för porträtt eftersom det minimerar rynkor, fläckar och ojämna hudtoner.
* Hur man uppnår mjukt ljus: Overgerade dagar, öppen skugga (skugga från en byggnad eller en träd, inte direkt solljus), med diffusorer (granskningar), softboxar och paraplyer.
* Riktning: Ljusriktningen påverkar avsevärt hur ett motiv ansikte är format och definierat.
* Frambelysning: Kan vara smickrande, men kan också vara platt om ljuset är för direkt.
* Sidbelysning: Skapar djup och dimension, markering av strukturer och funktioner. Kan vara dramatisk.
* Back Lighting (RIM Lighting): Separerar motivet från bakgrunden och skapar en haloeffekt. Vacker, men kräver noggrann exponering för att undvika silhuetting motivets ansikte.
* Toppbelysning: Kan skapa smickrande skuggor under ögonen, näsan och hakan. Undvik direkt över huvudet.
* Bottenbelysning: Skapar ett skrämmande eller onaturligt utseende, i allmänhet undvik för smickrande porträtt.
* Färgtemperatur: Avser ljusets värme eller svalhet, mätt i Kelvin (K).
* varmt ljus (lägre Kelvin): Solljus vid solnedgången eller ljus från glödlampor. Lägger till en gyllene, mysig känsla. Kan vara smickrande för hudtoner, men kan också göra att färger verkar mindre exakta.
* Cool Light (Higher Kelvin): Ospolade himmel eller lysrör. Lägger till en blåaktig nyans. Kan vara hårdare och mindre smickrande, men kan vara användbar för vissa stämningar eller stilar.
* neutralt ljus (cirka 5500K): Dagsljus. Mest exakta färgrepresentation.
ii. Typer av ljus och hur man använder dem
* naturligt ljus: Solen! Det bästa ljuset är gratis.
* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången. Varm, mjukt och riktat ljus. Den heliga gralen av porträttljus.
* Hur man använder det: Placera ditt ämne för att möta solen (men inte direkt stirra på den!), Eller använd solen som ett fälgsljus.
* mulen dag: Producerar vackert, mjukt, jämnt lätt.
* Hur man använder det: Placera ditt ämne mot riktningen på den öppna himlen. Det fungerar som en gigantisk softbox.
* Öppen skugga: Skuggade områden som fortfarande får indirekt solljus. Undvik direkt solljus.
* Hur man använder det: Placera ditt ämne i skuggan och se till att bakgrunden också är i skugga för att undvika hård kontrast.
* hårt solljus (middag): Svårt att arbeta med, men kan mjukas.
* Hur man använder det: Använd en diffusor för att mjukgöra ljuset. Hitta öppen skugga. Placera motivet med ryggen till solen. Undvik att ha dem direkt inse det, skapa squints och hårda skuggor.
* Artificial Light (Studio Light): Kontrollerat och förutsägbart ljus.
* Kontinuerlig belysning: Lampor som förblir på. Lättare för nybörjare att visualisera det slutliga resultatet.
* softboxar och paraplyer: Skapa mjukt, diffus ljus.
* Reflektorer: Stuffa ljus för att fylla i skuggor.
* strobes (blinkar): Kraftfulla skurar av ljus. Kräver mer kunskap för att kontrollera.
* off-kamera blixt: Möjliggör mer kreativ kontroll och smickrande belysning.
iii. Praktiska tips för att använda ljus i porträtt
* Observera ljuset: Innan du tar ett foto, observera ljusets riktning, kvalitet och färgtemperatur.
* Placera ditt ämne: Flytta ditt ämne för att hitta det mest smickrande ljuset. Vinka dem i förhållande till ljuskällan.
* Använd reflektorer: Reflektorer studsar ljuset tillbaka på ditt motiv ansikte, fyller skuggor och lägger till en fångstkastare i ögonen. Vita, silver- och guldreflektorer har olika effekter.
* Använd en diffusor: En diffusor mjuknar hårt ljus och skapar ett mer smickrande och jämnt ljus.
* Se upp för skuggor: Undvik hårda skuggor som döljer ditt motiv ansikte eller skapar smickrande linjer.
* exponera korrekt: Se till att ditt ämne är korrekt exponerat. Använd kamerans mätningssystem eller en ljusmätare.
* Justera vitbalansen: Ställ in din vitbalans så att den matchar färgtemperaturen på ljuskällan. Använd förinställningar eller anpassad vitbalans för mer exakta färger.
* experiment! Det bästa sättet att lära sig om ljus är att experimentera och se hur olika typer av ljus påverkar dina porträtt. Var inte rädd för att prova olika vinklar, modifierare och inställningar.
* Leta efter fångstljus: Dessa är små reflektioner av ljuskällan i motivets ögon. De lägger liv och glitter till porträttet. Att placera ämnet så att ljus återspeglas i deras ögon är kritiskt.
iv. Viktiga takeaways
* Mjukt, diffus ljus är i allmänhet det mest smickrande för porträtt.
* Var uppmärksam på ljusriktningen och hur det formar motivets ansikte.
* Använd reflektorer och diffusorer för att modifiera ljuset.
* Justera din vitbalans för att uppnå exakta färger.
* Öva och experimentera för att utveckla din egen stil.
Genom att förstå principerna för gott ljus och hur du använder det kan du skapa vackra och smickrande porträtt som fångar essensen i dina ämnen. Lycka till!