gör ett unikt porträtt i staden på natten:en guide
Cityscapes på natten erbjuder en dramatisk bakgrund och möjligheter för unik porträtt. Här är en uppdelning av hur man fångar fantastiska och individuella bilder:
i. Förberedelser är nyckeln:
* scoutplatser:
* Forskning: Leta efter intressant arkitektur, neonskyltar, reflekterande ytor (pölar, glasbyggnader) och områden med intressant belysning. Använd Google Street View eller besök under dagen för att planera.
* Belysningsalternativ: Identifiera vilken typ av ljus som finns:gatuljus, neonskyltar, bilstrålkastare, bygga belysning. Tänk på hur dessa kommer att interagera med ditt ämne.
* Säkerhet: Natttid kan presentera säkerhetsproblem. Ta med en vän, stanna i väl upplysta områden och var medveten om din omgivning.
* Utrustning:
* kamera: En kamera med bra prestanda med låg ljus (hög ISO-kapacitet och stor sensor) är väsentlig. En DSLR eller spegelfri kamera är idealisk, men vissa moderna smartphones kan också ge anständiga resultat.
* lins: En snabb lins (bred bländare som f/1.8 eller f/2.8) möjliggör mer ljus, vilket möjliggör lägre ISO- och snabbare slutartid. En mångsidig brännvidd (35 mm, 50 mm eller 85 mm) är en bra utgångspunkt.
* stativ (valfritt men rekommenderat): Ett stativ är avgörande för skarpa bilder, särskilt i svagt ljus. Tillåter längre exponeringar och lägre ISO -inställningar, vilket resulterar i mindre brus.
* extern blixt (valfritt): En speedlight kan lägga till fyllningsljus och styra belysningen på ditt ämne. Överväg att använda diffusorer eller geler för kreativa effekter.
* reflektor (valfritt): En liten reflektor kan studsa omgivande ljus på ditt ämnes ansikte.
* Relear Release (valfritt): Minskar kameraskakan när du använder ett stativ.
* Modell:
* kommunicera: Diskutera din vision med din modell i förväg. Förklara den stil du siktar på, platsen och stämningen du vill förmedla.
* Garderob: Välj kläder som kompletterar miljön och belysningen. Tänk på färger som dyker upp mot den mörka bakgrunden eller strukturerna som fångar ljuset.
* poser: Planera några poser i förväg, men uppmuntrar också din modell att vara naturlig och uttrycksfull. Experimentera med olika vinklar och rörelser.
ii. Behärska teknikerna:
* Kamerainställningar:
* iso: Börja med den lägsta ISO som möjligt för att minimera brus. Öka ISO endast vid behov för att uppnå en rimlig slutartid.
* Aperture: Använd en bred bländare (låg F-nummer) för att skapa ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och isolera ditt ämne.
* slutartid: Använd en slutartid som är tillräckligt snabb för att undvika rörelse oskärpa från ditt ämne. Med ett stativ kan du använda längre slutartid för att fånga mer ljus. Utan stativ, håll slutartiden minst 1/brännvidd (t.ex. 1/50:e sekund med 50 mm objektiv) eller snabbare för att undvika kameraskakar.
* vitbalans: Experimentera med olika vitbalansinställningar för att uppnå önskad färgton. "Auto" fungerar ofta bra, men försök "volfram" eller "fluorescerande" för varmare eller svalare effekter. Skjut i råformat för att justera vitbalansen senare i efterbehandling.
* Fokus: Noggrann fokusering är avgörande. Använd autofokuspunkter eller manuellt fokus med fokus som toppar (om det är tillgängligt). Fokusera på ögonen.
* Använda tillgängligt ljus:
* Street Lights: Placera ditt ämne för att dra nytta av Streetlight -belysningen. Experimentera med bakgrundsbelysning, sidoljus eller att ljuset faller direkt i ansiktet.
* neonskyltar: Använd neonskyltar som bakgrund eller för att kasta färgglada ljus på ditt ämne.
* reflektioner: Använd pölar eller glasytor för att skapa intressanta reflektioner och lägga till djupet till bilden.
* bilstrålkastare: Tid för dina bilder för att fånga strimmorna med passande bilstrålkastare för en dynamisk effekt.
* omfamna skuggorna: Var inte rädd för skuggor. De kan lägga till drama och mysterium till dina porträtt.
* lägga till ditt eget ljus (om du använder blixt):
* Fill Flash: Använd en lågdriven blixt för att fylla i skuggor och lysa upp ämnets ansikte. Vinka blixten uppåt och studsa den från ett tak eller använd en diffusor för att mjukgöra ljuset.
* off-kamera blixt: Experimentera med att placera Flash utanför kameran för att skapa mer dramatiska belysningseffekter. Använd en radioutlösare för att kontrollera blixt på distans.
* geler: Använd färgade geler på din blixt för att lägga till kreativ färg i ljuset. Matcha gelfärgen till det befintliga omgivande ljuset för ett mer naturligt utseende.
* drar slutaren: Kombinera en långsam slutartid med en blixt för att fånga både ämnet och bakgrunden.
iii. Gör det unikt:kreativa element
* Komposition:
* Rule of Thirths: Placera ditt ämne utanför centrum för att skapa en mer visuellt tilltalande komposition.
* ledande linjer: Använd linjer i stadsbilden för att dra tittarens öga på ditt ämne.
* Framing: Använd arkitektoniska element för att rama in ditt ämne och lägga till djup.
* negativt utrymme: Använd tomt utrymme runt ditt ämne för att betona deras isolering eller skapa en känsla av skala.
* Ämnesinteraktion med miljön:
* Action Shots: Fånga ditt ämne att gå, springa eller dansa i staden.
* uppriktiga stunder: Fotografera ditt ämne som interagerar naturligt med sina omgivningar.
* rekvisita: Använd rekvisita som paraplyer, ballonger eller musikinstrument för att ge visuellt intresse.
* humör och berättelse:
* Emotionellt uttryck: Uppmuntra ditt ämne att uttrycka en rad känslor.
* berätta en historia: Tänk på historien du vill berätta med ditt porträtt. Tänk på ämnets personlighet, miljön och belysningen.
* unika perspektiv: Försök att skjuta från ovanliga vinklar (låga vinklar, höga vinklar) för att skapa ett annat perspektiv.
* efterbehandling (redigering):
* Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa en specifik stämning eller stil. Experimentera med olika färgpaletter (t.ex. kricka och orange, svartvitt).
* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.
* Bullerreduktion: Minska buller i områden med hög ISO.
* Dodging and Burning: Använd att undvika och bränna för att selektivt lättare eller mörkare områden i bilden, förbättra kontrasten och uppmärksamma ditt ämne.
* kreativa effekter: Experimentera med att lägga till spannmål, vinjetter eller andra effekter för att skapa ett unikt utseende.
iv. Exempel på unika koncept:
* Den "ensamma figuren": En enda figur som stod mitt i den livliga staden och betonar isolering och anonymitet.
* Den "reflekterande själen": Fånga motivets reflektion i en pöl eller ett fönster, vilket skapar en känsla av introspektion.
* "Urban Dancer": En dansare som presterar mot bakgrund av stadslamporna, som kombinerar nåd och urban grus.
* "Neon Dream": Använda livliga neonskyltar för att bada ämnet i färgglada ljus och skapa en surrealistisk och drömlik atmosfär.
* Silhuetten i staden ": Skapa en silhuett av ämnet mot stadens skyline och betonar deras form och miljöns storhet.
v. Slutliga tankar:
* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker och bryta reglerna.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du när du fångar fantastiska nattporträtt.
* ha kul: Njut av processen och låt din kreativitet flyta.
Genom att kombinera noggrann planering, teknisk skicklighet och en kreativ vision kan du skapa verkligt unika och minnesvärda porträtt i staden på natten. Lycka till!