En belysningsförhållanden:Hur man gör (eller bryter) dina porträtt
Belysningsförhållanden är ett grundläggande koncept i porträttfotografering som kan påverka stämningen, djupet och den totala kvaliteten på dina bilder. Att förstå och kontrollera dem gör att du kan skulptera ljus och skugga och skapa ett mer visuellt övertygande och professionellt utseende. Den här guiden kommer att bryta ner belysningsförhållanden, förklara hur man mäter dem och ger exempel på hur olika förhållanden kan användas för att uppnå specifika effekter.
Vad är belysningsförhållanden?
I de enklaste termerna är ett belysningsförhållande det matematiska förhållandet mellan mängden ljus som faller på den ljusa sidan av ditt motiv ansikte kontra mängden ljus som faller på skuggsidan. Det uttrycks som ett förhållande, såsom 2:1, 4:1 eller 8:1.
* Det första numret representerar det totala ljuset på höjdpunkten. Detta inkluderar nyckelljuset och eventuellt fyllningsljus.
* Det andra numret representerar det totala ljuset på skuggsidan. Detta inkluderar fyllningsljus och eventuellt omgivande ljus.
Varför är belysningsförhållanden viktiga?
* Kontrollstemning och atmosfär: Högre förhållanden (t.ex. 8:1) skapar dramatiska, kontrastiska bilder med djupa skuggor, ofta förmedlar en känsla av mysterium eller intensitet. Lägre förhållanden (t.ex. 2:1) producerar mjukare, mer smickrande ljus med subtila skuggor, ofta förknippade med en mild eller romantisk känsla.
* skulpturer: Att använda olika förhållanden kan betona vissa funktioner och minimera andra. Till exempel kan högre förhållanden lägga till definition till käken och kindbenen.
* Professionell look: Konsekvent och avsiktlig användning av belysningsförhållanden höjer kvaliteten på dina porträtt, vilket gör att de verkar mer polerade och avsiktliga.
* Korrigering av hudens brister: Lägre belysningsförhållanden kan minimera utseendet på fläckar och rynkor genom att skapa en mjukare, jämnare ljus.
Förstå vanliga belysningsförhållanden
Här är en uppdelning av några vanliga belysningsförhållanden och effekterna de ger:
* 1:1 (inget förhållande): Detta kallas ofta "platt belysning." Det finns ingen skillnad mellan ljuset på höjdpunkten och skuggsidorna. Det uppnås vanligtvis med mycket fyllningsljus eller en reflektor som direkt vetter mot ämnet. Kan se intetsägande och sakna i djupet men användbart för skönhetsbilder eller när du vill minimera brister.
* 2:1: Subtil kontrast. En bra utgångspunkt för många porträtt. Det ger mjuka skuggor och ett naturligt utseende. Perfekt för ett rent och smickrande porträtt. Skuggsidan är märkbart mörkare än höjdpunkten, men inte dramatiskt så.
* 3:1: Märkbar kontrast. Skuggsidan blir mer uttalad, vilket ger mer definition och drama. Ett bra val för manliga porträtt eller när du vill lägga till lite mer personlighet.
* 4:1: Måttlig kontrast. Skapar mer distinkta skuggor och ger en känsla av djup. Lämplig för porträtt där du vill ha ett lite mer dramatiskt utseende. Ofta används för headshots som syftar till att framställa kompetens och myndighet.
* 8:1: Hög kontrast. Betydande skillnad mellan höjdpunkten och skuggsidorna. Skapar en dramatisk och humörig effekt. Används ofta för konstnärliga porträtt eller när du vill förmedla en känsla av mysterium eller intensitet. Kräver noggrann kontroll för att undvika att förlora detaljer i skuggorna.
* 16:1 och högre: Mycket hög kontrast. Extreme skuggor och minimal detalj på skuggsidan. Används för dramatiska, nästan silhuettliknande effekter.
Hur man mäter belysningsförhållanden
Det mest exakta sättet att mäta belysningsförhållanden är att använda en ljusmätare. Så här::
1. Ställ in dina lampor och motiv.
2. Ta en avläsning med din ljusmätare på höjdpunkten av ditt motiv ansikte, Pekar mätaren mot kameran. Detta mäter det totala ljuset på höjdpunkten (nyckel + fyllning).
3. Ta en läsning med din ljusmätare på skuggsidan av ditt ämne, Pekar mätaren mot kameran. Detta mäter det totala ljuset på skuggsidan (fyll + omgivning).
4. Dela upp markering av skuggläsningen. Detta ger dig belysningsförhållandet.
Exempel:
* Markera läsning:f/8
* Skuggläsning:f/4
* Förhållande:f/8/f/4 =2:1
med en ljusmätarapp (mindre exakt men bekväm):
Även om mindre exakta kan ljusmätarappar för smartphones ge dig en grov uppskattning av ljusförhållandet. Var bara medveten om att de kan påverkas av telefonens kamerasensor och de övergripande belysningsförhållandena.
Utan en ljusmätare (visuell uppskattning):
Du kan också lära dig att uppskatta förhållanden genom erfarenhet. Var uppmärksam på skuggorna på ditt ämne och jämför dem med höjdpunkterna. Experimentera med olika belysningsinställningar och observera hur förhållandena förändras. Detta kräver övning men kan vara mycket effektivt.
kontrollerande belysningsförhållanden
Nyckeln till att kontrollera belysningsförhållanden ligger i att justera intensiteten på dina lampor och avståndet mellan dina lampor och ditt ämne. Här är några tekniker:
* nyckellampa: Den huvudsakliga ljuskällan. Att öka kraften kommer att öka det totala belysningsförhållandet.
* Fill Light: Används för att "fylla i" skuggorna skapade av nyckelljuset. Att öka kraften kommer att minska belysningsförhållandet.
* Avstånd: Att flytta en lätt närmare ämnet ökar sin intensitet, medan det flyttar den ytterligare bort minskar den.
* Reflektorer: Reflektorerna studsar ljuset tillbaka på skuggsidan och minskar belysningsförhållandet. De är ett bra sätt att lägga till fyllningsljus utan att använda en ny blixt.
* flaggor (gobo): Används för att blockera ljus och öka intensiteten på skuggor, öka belysningsförhållandet.
* omvänd kvadratlag: Denna lag säger att ljusets intensitet minskar proportionellt mot kvadratet på avståndet från ljuskällan. En liten förändring i avstånd kan ha en betydande inverkan på ljusförhållandet.
Praktiska exempel och hur man kan uppnå dem
* 2:1 Porträtt: Placera tangentljuset i en 45-graders vinkel mot motivet och något över ögonhöjden. Använd en reflektor på motsatt sida av motivet för att studsa ljuset tillbaka i skuggorna. Detta skapar ett mjukt, smickrande ljus med subtila skuggor.
* 4:1 manlig porträtt: Liknande installation till 2:1, men flytta nyckelljuset något längre bort från motivet eller minska reflektorns kraft. Detta kommer att fördjupa skuggorna och lägga till mer definition. Du kan också använda en mindre ljusmodifierare på tangentljuset för att skapa hårdare skuggor.
* 8:1 dramatiskt porträtt: Placera nyckelljuset på sidan av ämnet. Undvik att använda en reflektor eller använd en flagga för att blockera alla lätt som studsar tillbaka på skuggsidan. Du kan också använda ett rutnät eller snoot på tangentljuset för att ytterligare kontrollera spridningen av ljus. Var medveten om att förlora detaljer i skuggorna; Du kan behöva selektivt lysa upp skuggområdet i efterbehandling.
Vanliga misstag för att undvika
* För mycket eller för lite fyllningsljus: Överanvändning av fyllningsljus kan resultera i platta, ointressanta bilder. Inte tillräckligt med fyllning kan resultera i hårda, smickrande skuggor.
* ignorerar omgivande ljus: Omgivande ljus kan påverka dina belysningsförhållanden, särskilt inomhus. Var medveten om dess närvaro och justera din belysning i enlighet därmed.
* Med tanke på motivets ansiktsform: Olika förhållanden kan smickra olika ansiktsformer. Experiment för att se vad som fungerar bäst.
* fokuserar enbart på siffrorna: När du känner till förhållandena är till hjälp, lita på dina ögon och justera belysningen baserat på vad som ser bäst ut.
Slutsats
Att behärska belysningsförhållanden är en resa som kräver övning och experiment. Genom att förstå de principer som beskrivs i den här guiden och konsekvent tillämpa dem kan du höja din porträttfotografering och skapa fantastiska bilder som fångar essensen i ditt ämne. Var inte rädd för att experimentera, bryta reglerna och hitta vad som fungerar bäst för din individuella stil. Lycka till!