En belysningsförhållanden:Hur man gör (eller bryter) dina porträtt
Belysningsförhållanden är ett grundläggande koncept inom fotografering, särskilt i porträtt. De hänvisar till det matematiska förhållandet mellan de ljusaste och mörkaste delarna av ditt ämne som är upplysta av konstgjorda ljuskällor. Att förstå och kontrollera dessa förhållanden gör att du kan skapa dramatiska, mjuka, smickrande eller till och med vilda utseende, vilket påverkar humöret och effekten av dina porträtt.
Den här guiden kommer att bryta ner grunderna i belysningsförhållandena, förklara hur de fungerar, hur man mäter dem och hur man använder dem effektivt för att uppnå önskad look för dina porträtt.
Varför är belysningsförhållanden viktiga?
* kontrollerande kontrast: Belysningsförhållanden påverkar direkt kontrasten i din bild. Ett högt förhållande skapar hög kontrast och betonar skuggor och detaljer. Ett lågt förhållande resulterar i lägre kontrast, vilket skapar en mjukare, jämnare utseende.
* formar ditt ämne: Genom att manipulera belysningsförhållandena kan du skulptera ansiktet, markera önskvärda funktioner och minimera mindre smickrande. Detta är avgörande för att skapa smickrande porträtt.
* etablering av humör: Olika belysningsförhållanden framkallar olika stämningar. Ett högt kontrastförhållande kan skapa en dramatisk, intensiv eller mystisk känsla, medan ett lågt kontrastförhållande kan skapa en mjuk, mild och lättillgänglig känsla.
* Konsistens och repeterbarhet: Att förstå belysningsförhållanden gör att du konsekvent kan återskapa en specifik belysningsstil för olika skott.
Förstå siffrorna:Förhållanden förklarade
Belysningsförhållanden uttrycks som ett matematiskt förhållande (t.ex. 1:1, 2:1, 4:1, 8:1). Detta förhållande representerar skillnaden i ljusstyrka mellan den viktigaste ljussidan (den sida som är direkt upplyst av huvudljuskällan) och påfyllningsljussidan (sidan upplyst av fyllningslampan eller en reflektor).
* 1:1 -förhållande: Detta är en platt belysningssituation, där båda sidor av ansiktet är lika upplysta. Det finns praktiskt taget ingen skugga. Även om det tekniskt är ett förhållande är det mer besläktat med till och med belysning och i allmänhet inte idealisk för smickrande porträtt.
* 2:1 -förhållande: Den viktigaste ljussidan är dubbelt så ljus som fyllningssidan. Detta är en subtil skillnad och skapar mycket mjuka skuggor. Används ofta för skönhetsporträtt och känsliga ämnen.
* 4:1 -förhållande: Den viktigaste ljussidan är fyra gånger så ljus som fyllningssidan. Detta skapar en mer märkbar skillnad mellan de upplysta och skuggade sidorna, vilket ger djup och dimension. Ett mångsidigt förhållande som är lämpligt för många typer av porträtt.
* 8:1 -förhållande: Den viktigaste ljussidan är åtta gånger så ljus som fyllningssidan. Detta skapar starka skuggor och en mer dramatisk, vild utseende. Används för att skapa kraftfulla och ofta stiliserade porträtt.
* Beyond 8:1: Förhållanden utöver 8:1 är möjliga, vilket leder till ännu mer dramatisk och skarp belysning. Användning med försiktighet eftersom detaljer kan gå förlorade i skuggorna.
Hur man mäter belysningsförhållanden
Även om du kan uppskatta förhållandena visuellt ger en ljusmätare de mest exakta resultaten. Så här gör man det:
1. Ställ in dina lampor: Placera ditt tangentljus och fylla ljus (eller reflektor).
2. Ta en läsning på nyckelsidan: Håll din ljusmätare nära motivets ansikte, på sidan direkt upplyst av nyckelljuset. Notera f-stop-läsningen.
3. Ta en avläsning på Fill Light Side: Håll din ljusmätare på motsatt sida av motivets ansikte, där fyllningslampan bidrar. Notera f-stop-läsningen.
4. Beräkna förhållandet: Skillnaden i F-Stops motsvarar direkt belysningsförhållandet. Varje fullständig F-Stop-skillnad fördubblar ljuset.
* 1 f-stopp-skillnad =2:1-förhållandet
* 2 f-stop skillnad =4:1-förhållandet
* 3 f-stopp-skillnad =8:1-förhållandet
* 4 f-stop skillnad =16:1-förhållande (och så vidare)
Exempel:
* Nyckel lätt sidläsning:f/8
* Fyll lätt sidavläsning:f/5.6
Skillnaden är 1 F-Stop, vilket resulterar i ett belysningsförhållande på 2:1.
Om du inte har en ljusmätare:
Du kan fortfarande uppskatta belysningskvoten genom att använda den omvända fyrkantiga lagen och förstå hur avstånd påverkar ljusintensiteten. Detta är dock mindre exakt och kräver mer övning.
Kontrollera dina belysningsförhållanden
* Nyckel ljuskraft: Att öka kraften i ditt nyckellampa kommer att öka belysningsförhållandet.
* Fyll ljuskraften: Att öka kraften på ditt fyllningsljus kommer att minska belysningsförhållandet.
* Nyckelens ljuseavstånd: Att flytta nyckelljuset närmare ämnet kommer att öka dess intensitet och därmed belysningsförhållandet.
* Fyll på ljusavståndet: Att flytta fyllningsljuset närmare motivet kommer att öka dess intensitet och minska belysningsförhållandet.
* reflektorstorlek och placering: En större reflektor kommer att återspegla mer ljus och minska belysningsförhållandet. Ju närmare reflektorn, desto mer fylld.
* Modifierstorlek: Större ljusmodifierare skapar mjukare ljus och minskar i allmänhet kontrast och påverkar det totala belysningsförhållandet upplevda effekten.
Att välja rätt belysningskvot för ditt ämne
Det ideala belysningskvoten beror på flera faktorer, inklusive:
* Ämnes hud: Yngre, mjukare hud kan hantera högre förhållanden, medan äldre hud kan dra nytta av mjukare belysning.
* Den önskade stämningen: Vill du ha en dramatisk, vild utseende eller en mjuk, romantisk känsla?
* Ämneens funktioner: Använd belysningsförhållanden för att betona eller minimera vissa funktioner.
* Skjutets övergripande estetik: Tänk på kläder, bakgrund och övergripande stil när du väljer ett belysningsförhållande.
Här är en allmän riktlinje:
* 1:1 till 2:1: Smickrande för alla hudtyper, särskilt äldre ämnen. Skapar en mjuk, jämn look, idealisk för skönhetsporträtt.
* 2:1 till 4:1: Mångsidig och smickrande för de flesta ämnen. Lägger djup och dimension samtidigt som man håller en trevlig look.
* 4:1 till 8:1: Skapar mer drama och djup. Lämplig för starka, självsäkra ämnen, eller när man strävar efter ett mer konstnärligt och stiliserat porträtt.
* 8:1 och högre: Mycket dramatisk och vild. Använd med försiktighet och avsikt.
Vanliga porträttbelysningsinställningar och förhållanden:
* fjärilsbelysning: (Nyckelljus direkt framför och något ovanför) resulterar vanligtvis i ett högre belysningsförhållande (4:1 eller högre), vilket skapar en distinkt skugga under näsan.
* slingbelysning: (Nyckel ljus något åt sidan och högre) skapar en liten slingformad skugga på kinden. Kan användas med olika förhållanden beroende på nyckel- och fyllning av lätt placering och kraft.
* rembrandt belysning: (Nyckel ljus placerat för att skapa en liten ljus triangel på kinden mittemot nyckelljuset) vanligtvis ett högre förhållande (4:1 till 8:1) på grund av den dramatiska skuggningen.
* delad belysning: (Nyckel ljus direkt åt sidan, belyser bara hälften av ansiktet) Ett högt förhållande, som ofta närmar sig oändlighet om inget fyllningsljus används.
Utöver siffrorna:Observation och experiment
Även om det är avgörande att förstå belysningsförhållandena, bli inte alltför fixerade på de exakta siffrorna. Lär dig att observera hur olika belysningsinställningar påverkar ämnets ansikte och funktioner. Experimentera med olika förhållanden och modifierare för att upptäcka din personliga stil och vad som fungerar bäst för dig och dina ämnen.
Nyckel takeaways:
* Belysningsförhållanden är ett grundläggande verktyg för att kontrollera kontrast och formning av ljus i porträtt.
* Använd en ljusmätare för att mäta och justera belysningsförhållanden exakt.
* Det ideala belysningsförhållandet beror på ämnet, önskat humör och övergripande estetik.
* Övning och experiment är avgörande för att behärska belysningsförhållanden och utveckla din egen unika belysningsstil.
Genom att förstå och behärska belysningsförhållanden kan du höja din porträttfotografering och skapa riktigt fantastiska och påverkande bilder. Lycka till och lycklig skytte!