Vad är belysningsförhållanden?
Ett belysningsförhållande beskriver skillnaden i ljusstyrka mellan den upplysta sidan (den sida som är direkt upplyst av ditt nyckel ljus) av ditt motiv ansikte och skuggsidan. Det uttrycks som ett förhållande, såsom 2:1, 4:1, 8:1, etc. Det första numret representerar nyckelljuset, och det andra numret representerar fyllningslampan eller ljuset som träffar skuggsidan.
* nyckellampa: Din huvudsakliga ljuskälla. Det definierar de dominerande höjdpunkterna och skuggorna.
* Fill Light: En sekundär ljuskälla (eller reflektor) som används för att mjukgöra skuggor och ge detaljer i bildens mörkare områden. Det "fylls" i skuggorna.
* Mätning av förhållandet: Förhållandet bestäms genom att mäta * mängden ljus * som träffar varje sida av ansiktet. Detta görs traditionellt med en ljusmätare, men kan approximeras med kamerans histogram och förståelse för dina ljusmodifierare. Ett mer avancerat sätt att mäta skulle vara att använda en spotmätare för precision.
Varför är belysningsförhållanden viktiga?
* humör och drama: Belysningsförhållanden påverkar direkt humöret och dramaet i dina porträtt.
* lägre förhållanden (t.ex. 1:1, 2:1): Mjukare, plattare ljus. Mindre kontrast och mindre uttalade skuggor. Lämplig för skönhetsbilder, headshots eller porträtt där du vill ha en mildare och mer förlåtande look. Ofta uppfattas som ljusare och lyckligare.
* högre förhållanden (t.ex. 4:1, 8:1): Mer dramatisk, med starka höjdpunkter och djupa skuggor. Skapar en känsla av mysterium, humör eller intensitet. Kan betona struktur och funktioner.
* kontrollerande kontrast: Belysningskvoten styr den totala kontrasten i din bild. För mycket kontrast kan få ett porträtt att se hårt och smickrande ut; För lite kan få det att se platt och tråkigt ut.
* skulpturfunktioner: Noggrann användning av belysningsförhållanden kan hjälpa till att skulptera dina ämnets funktioner, belysa deras bästa aspekter och minimera brister.
* Tekniska överväganden: Belysningsförhållanden kan påverka hur mycket dynamiskt räckvidd din kamera behöver för att fånga. Höga förhållanden kan innebära att du klipper höjdpunkter eller förlorar detaljer i skuggor.
Vanliga belysningsförhållanden och deras effekter:
Här är en uppdelning av några typiska belysningsförhållanden och deras applikationer:
* 1:1 (inget förhållande/platt belysning): Det viktigaste ljuset och fyllningsljuset är lika i intensitet. Detta resulterar i mycket lite skuggning.
* Look: Platt, jämn och med mycket låg kontrast.
* Användningsfall: Produktfotografering (där detaljer är av största vikt), ibland för teknisk dokumentation, och sällan för porträtt såvida inte ett mycket specifikt, stiliserat utseende önskas (t.ex. efterliknar en skärm). Detta uppnås ofta med ett ringljus eller genom att placera ljuset direkt framför motivet.
* 2:1 (subtil/naturlig): Nyckelljuset är dubbelt så ljust som fyllningslampan.
* Look: Mycket subtila skuggor, verkar relativt naturliga och smickrande.
* Användningsfall: Nybörjare porträtt, företags headshots, livsstilsfotografering där en mjuk och lättillgänglig känsla önskas. Verkar ofta liknar naturligt fönsterljus. En bra utgångspunkt för många porträttinställningar.
* 3:1 (något mer drama): Nyckelljuset är tre gånger så ljust som fyllningslampan.
* Look: Lite mer definierade skuggor än 2:1, vilket lägger till subtil dimension.
* Användningsfall: Mångsidig för många porträttstilar. Ger en bra balans mellan mjukhet och definition. Bra för att lägga till lite karaktär utan att vara alltför dramatisk.
* 4:1 (måttlig kontrast): Nyckelljuset är fyra gånger så ljust som fyllningslampan.
* Look: Mer uttalade skuggor, tillsätt mer djup och form i ansiktet.
* Användningsfall: Porträtt där du vill betona ansiktsstrukturen eller lägga till en känsla av allvar. Kan användas för både manliga och kvinnliga ämnen, men kräver noggrann uppmärksamhet på smickrande vinklar och posering.
* 8:1 (dramatisk/hög kontrast): Nyckelljuset är åtta gånger så ljust som fyllningslampan.
* Look: Djupa, dramatiska skuggor. Höjdpunkter är mycket ljusa.
* Användningsfall: Dramatisk porträtt, film noir -stil, skapa en känsla av mysterium eller fara. Används ofta för manliga ämnen för att betona styrka och robusthet. Kräver noggrann kontroll för att undvika att förlora för mycket detaljer i skuggorna.
* högre förhållanden (16:1 eller mer): Mycket extrem och ofta stiliserad. Närmar sig silhuett territorium. Kräver mycket exakt kontroll och används vanligtvis för specifika konstnärliga effekter.
Hur man kontrollerar belysningsförhållanden:
* Avstånd: Avståndet till ditt nyckelljus från ditt ämne har den största effekten. Att flytta nyckelljuset närmare ökar sin intensitet, medan den flyttar den ytterligare bort minskar intensiteten.
* Ljusmodifierare:
* softboxar, paraplyer, diffusorer: Mjukna upp ljuset och minska kontrasten.
* Reflektorer: Studsa ljuset tillbaka i skuggområdena och fungerar som fyllningsljus.
* rutnät, snoots, ladugårdsdörrar: Kontrollera spridningen av ljus och förhindra spill på skuggsidan.
* Ströminställningar: Justera effekten på dina lampor. Små justeringar kan göra en stor skillnad.
* omvänd kvadratlag: Kom ihåg att ljusets intensitet minskar proportionellt mot avståndets kvadrat. Att flytta ett ljus dubbelt så långt bort minskar sin intensitet med en faktor på fyra.
* omgivande ljus: Var medveten om omgivande ljus i rummet, eftersom det kan fungera som ett fyllningsljus och påverka ditt totala belysningsförhållande. Kontrollera detta med gardiner, persienner eller genom att skjuta i en mörkare miljö.
Mätning av belysningsförhållanden (metoder):
1. Ljusmätare (rekommenderas): En handhållen ljusmätare är det mest exakta sättet att mäta belysningsförhållanden.
* Incident Metering: Ta en avläsning mot nyckelljuset och sedan en annan avläsning mot fyllningslampan (eller där fyllningslampan skulle vara). Dela nyckelljusavläsningen av fyllningsljusavläsningen för att få ditt förhållande.
* Spotmätning (avancerad): Ta avläsningar direkt från motivets ansikte. Mätare höjdpunkten (område tänd av nyckeln) och skuggsidan.
2. Kamerans histogram: Även om det inte är så exakt som en ljusmätare, kan histogrammet ge dig en bra indikation på ljusfördelningen i din bild.
* Utvärdera: Ta ett testskott. Om histogrammet är starkt skev till höger (höjdpunkter) är ditt belysningsförhållande troligen högre. Om det är mer jämnt fördelat är ditt belysningsförhållande lägre.
* Justera: Justera dina ljusinställningar och upprepa tills du uppnår önskad distribution.
3. Visuell uppskattning: Med erfarenhet kan du lära dig att visuellt uppskatta belysningsförhållanden. Detta kräver övning och en god förståelse för hur olika ljusmodifierare och avstånd påverkar ljuset. Detta rekommenderas inte när du först börjar men är mycket möjligt efter fotografering ofta.
4. TTL -mätning: Även om det inte är det * bästa * för förhållanden, kan inställning av blixtexponeringskompensationen till ett negativt belopp hjälpa till att lägre fyllningsljus-situationer, men är mycket allmän.
gör eller bryter dina porträtt:
* Breaking: Att ignorera belysningsförhållanden, använda hårt, omodulerat ljus och att inte balansera ljuset på ditt motiv ansikte kan leda till smickrande porträtt med blåsta höjdpunkter, blockerade skuggor och en allmän brist på dimension.
* tillverkning: Behärskning av belysningsförhållanden gör att du kan skulptera dina ämnets funktioner, skapa humör och kontrollera det övergripande utseendet och känslan av dina porträtt. Det är en grundläggande färdighet för alla porträttfotografer.
Tips för övning:
* Starta enkelt: Börja med ett enda nyckellampa och en reflektor. Fokusera på att förstå hur reflektorns avstånd och vinkel påverkar skuggorna.
* Experiment: Försök att skjuta samma ämne med olika belysningsförhållanden och observera skillnaderna.
* Använd en modell: Öva med en levande modell för att se hur belysningen påverkar olika ansiktsdrag och hudtoner.
* Analysera dina bilder: Var uppmärksam på histogrammen på dina bilder och försök förstå hur belysningsförhållandena återspeglas i data.
* studera mästarna: Titta på arbetet med porträttfotografer som du beundrar och analyserar deras belysningstekniker.
Sammanfattningsvis:
Belysningsförhållanden är ett kraftfullt verktyg för att skapa påverkande porträtt. Genom att förstå hur du kontrollerar och manipulerar ljus kan du höja din fotografering och skapa bilder som är både tekniskt sunda och konstnärligt övertygande. Var inte rädd för att experimentera och utveckla din egen stil. Glad skytte!