REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Hur man använder två LED -lampor uppnår humöriga porträtt

Att använda två LED -lampor för humöriga porträtt kan vara ett fantastiskt sätt att skapa dramatiska och fängslande bilder. Här är en uppdelning av hur man kan uppnå det och täcker allt från utrustning till tekniker:

i. Utrustning:

* Två LED -lampor:

* Ljusstyrka: Du vill ha lysdioder med justerbar ljusstyrka. Leta efter modeller med High CRI (Color Renering Index) för exakt färgåtergivning. Sikta på minst 85 CRI.

* Färgtemperatur: Variabla färgtemperaturlysor (Bi-Color) är idealiska. Du kan justera lamporna från varma (gulaktiga) till svalna (blåaktig) för att skapa olika stämningar. Om inte bi-färg, överväg att använda geler.

* Storlek och portabilitet: Tänk på storleken på ljuskällan och hur lätt du kan flytta den runt. Mindre lampor är bra för trånga utrymmen, medan större ofta ger ett mjukare, mer diffus ljus.

* wattage: Wattage dikterar ljusets kraft och därför ljusstyrka. Högre wattage betyder i allmänhet ljusare ljus, men också mer värme. För porträtt, leta efter något i 50-150 wattområdet för att starta. Lysdioder är energieffektiva, så du behöver inte så mycket watt som du skulle göra med traditionella strober.

* Ljus står: Väsentligt för att placera dina lampor exakt.

* modifierare (rekommenderas starkt):

* softboxar: Dessa diffunderar ljuset och skapar ett mjukare, mer smickrande utseende. Rektangulära softboxar är bra för att efterlikna fönsterljus.

* paraplyer: Ett annat sätt att sprida ljus, paraplyer är i allmänhet billigare än softboxar.

* rutnät: Dessa begränsar ljusstrålen, så att du kan kontrollera spill och skapa mer dramatiska höjdpunkter. Honungskaknät är populära.

* ladugårdsdörrar: I likhet med rutnät låter ladugårdar dig forma ljuset och förhindra att det spillas ut på oönskade områden.

* geler (valfritt men användbart): Färgade geler placerade över dina lampor kan ändra färgtemperaturen och skapa humör. Blå, rött, orange och lila är vanliga val för dramatiska effekter.

* reflektor (valfritt): En reflektor kan studsa ljuset tillbaka i skuggorna, mjukgöra dem och lägga till fyllningsljus. Vita, silver- och guldreflektorer har olika effekter.

* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera med manuella kontroller är idealisk.

* lins: Ett porträttlins (50 mm, 85 mm eller liknande) med en bred bländare (t.ex. f/1,8 eller f/2.8) gör att du kan oskärpa bakgrunden och skapa ett grunt fältdjup.

* stativ (valfritt): Hjälpsam för stabilitet, särskilt i svagt ljus.

* Ljusmätare (valfritt): Kan hjälpa dig att få exakta ljusinställningar, men är inte nödvändig för att komma igång.

ii. Belysninginställningar och tekniker för humöriga porträtt:

Här är några vanliga två-ljusinställningar som fungerar bra för humöriga porträtt:

1. nyckellampa och fälglampa/bakgrundsbelysning:

* koncept: Nyckelljuset är din primära ljuskälla och belyser motivets ansikte. Rimljuset/bakgrundsbelysningen skapar en höjdpunkt längs motivets kant, separerar dem från bakgrunden och lägger till dimension.

* Setup:

* nyckellampa: Placera tangentljuset något på ena sidan av motivet, i en 45-graders vinkel och något över ögonnivån. Använd en softbox eller ett paraply för att sprida ljuset. Justera avståndet och kraften för att kontrollera ljusstyrkan.

* fälgens ljus/bakgrundsbelysning: Placera det andra ljuset bakom motivet och pekar mot baksidan av huvudet eller axlarna. Använd ett rutnät eller ladugårdsdörrar för att styra spill och skapa en definierad fälg. Gör det mindre kraftfullt än nyckelljuset, eftersom du bara vill ha en subtil höjdpunkt.

* humör: Dramatisk, betonar form och separation.

2. split belysning:

* koncept: Ett ljus belyser bara ena sidan av motivets ansikte och lämnar den andra sidan i skuggan.

* Setup:

* Placera ett ljus direkt till sidan av motivet och pekar direkt mot ansiktet. Använd ladugårdsdörrar eller ett rutnät för att förhindra att ljus spillas på andra sidan.

* Använd en reflektor eller ett mycket svagt andra ljus på den skuggade sidan för att lägga till en antydning av fyllningsljus.

* humör: Intensiv, mystisk, dramatisk. Perfekt för att förmedla styrka eller introspektion.

3. Clamshell Lighting med en vridning:

* koncept: Två lampor placerade ovanför och under motivets ansikte, vilket skapar ett mjukt, jämnt ljus. Men för att göra det humörigt, ändra färgen på ett ljus.

* Setup:

* Placera ett ljus ovanför motivets huvud och pekar nedåt. Använd en softbox.

* Placera ett andra ljus under motivets ansikte och pekar uppåt. Använd en gel för att färga ljuset (blå eller lila är vanliga val).

* humör: Surrealistisk, eterisk eller kan lägga till en annan världslig känsla

4. Ett ljus, en flagga (negativ fyllning):

* koncept: Inte * tekniskt * två lampor, men använder en svart flagga för att * ta bort * ljus och skapa en humörig effekt.

* Setup:

* Placera ditt huvudljus (med en modifierare) till ena sidan av motivet.

* Placera en stor svart flagga (en bit svart tyg eller skumkärna) på den * motsatta * sidan av motivet, parallellt med deras ansikte. Flaggan kommer att absorbera ljus som normalt skulle studsa tillbaka, fördjupa skuggorna och skapa ett mer dramatiskt utseende.

* Experimentera med flaggens position för att kontrollera djupet på skuggorna.

* humör: Kontrasti, dramatisk, betonar humör och form.

5. färggeler och skuggor:

* koncept: Använd färgade geler för att skapa dramatiska färggjutningar och skuggor.

* Setup:

* Placera ett ljus till sidan av motivet med en färgad gel (t.ex. blå).

* Placera det andra ljuset på andra sidan med en annan färgad gel (t.ex. röd eller orange).

* Experimentera med olika gelkombinationer och positioner för att skapa en mängd färgeffekter.

* humör: Surrealistiska, konstnärliga, visuellt slående.

iii. Viktiga överväganden för humörig belysning:

* skuggor är din vän: Omfamna skuggor! Moody porträtt handlar om kontrast och använder skuggor för att skapa djup och känslor. Var inte rädd för mörker.

* Lätt placering är kritisk: Små justeringar i ljusposition kan göra en stor skillnad. Experiment för att se hur ljuset faller på ditt motiv ansikte.

* Kraft och avstånd: Kraften i dina lampor och deras avstånd från motivet påverkar ljusets intensitet och mjukhet. Ju närmare ljuset, desto mjukare är det (och den ljusare). Ju längre bort, desto hårdare och mindre ljus.

* Färgtemperatur: Varmt ljus (lägre Kelvin-värden, som 2700-3000K) kan skapa en mysig, intim stämning. Kylt ljus (högre Kelvin-värden, som 5000-6000K) kan känna sig mer dramatiska och kalla. Bi-color-lysdioder låter dig experimentera med detta.

* diffusion: Diffuserat ljus är mjukare och smickrande. Softboxes och paraplyer är dina bästa vänner.

* mätning (valfritt): Använd en ljusmätare för att mäta ljusutgången på dina lampor exakt. Detta hjälper dig att uppnå konsekventa resultat och undvika överexponering eller underexponering. Att lära sig att "öga" ljuset och göra justeringar är dock också en värdefull färdighet.

* efterbehandling: Du kan ytterligare förbättra stämningen i efterbehandlingen genom att justera kontrast, skuggor, höjdpunkter och färgbalans. Dodging (blixt) och förbränning (mörkare) specifika områden kan också förfina utseendet.

iv. Skjutningsprocess:

1. Planera utseendet: Bestäm den stämningen du vill förmedla. Tänk på ämnets personlighet och den berättelse du vill berätta.

2. Ställ in dina lampor: Välj en belysningsinställning som är i linje med önskat humör.

3. Placera ditt ämne: Låt motivet stå eller sitta i önskad ställning.

4. Ta testbilder: Ta flera testbilder och justera dina belysning och kamerainställningar efter behov. Var uppmärksam på skuggorna och höjdpunkterna.

5. finjust: Gör små justeringar av ljuspositionerna och effektnivåerna tills du uppnår önskat utseende.

6. skjut! Fånga en serie bilder som varierar motivets pose och uttryck.

v. Viktiga tips:

* kommunicera med ditt ämne: Låt ditt ämne veta vilken typ av humör du försöker skapa. Detta hjälper dem att uttrycka rätt känslor i deras ansiktsuttryck och kroppsspråk.

* Experiment: Var inte rädd för att prova olika belysningsinställningar och tekniker. Det bästa sättet att lära sig är att experimentera och se vad som fungerar bäst för dig.

* lär av andra: Studera arbetet med fotografer som skapar humöriga porträtt. Analysera deras belysningstekniker och se hur du kan tillämpa dem på ditt eget arbete.

* övning, övning, övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att skapa humöriga porträtt.

Genom att förstå principerna för ljus och skugga och genom att experimentera med olika belysningsinställningar kan du använda två LED -lampor för att skapa fantastiska och stämningsfulla humöriga porträtt. Lycka till!

  1. Vad är bra ljus? (Och hur man använder den för vackra porträtt)

  2. Hur man använder fyllning av fotografi

  3. Ljuskälla:Solens kraft

  4. Så du har ingen modell? Här är sätt att öva på din porträttbelysning med leksaker

  5. Ljusets fyra attribut

Belysning
  1. Billiga presentidéer för filmskapare och fotografer

  2. Hur man gör ett unikt porträtt i staden på natten

  3. Hur man söker efter bilder med bildtexter på iPhone

  4. Ljuskälla:Ljusets färg

  5. Hur man förvandlar en billig fotljusmätare till DIY -ljus

  6. 12 olika teman för smartphonefotografering du kan prova idag

  7. Vad är bra ljus? (Och hur man använder den för vackra porträtt)

  8. Tips för att ta din första företagsbild