1. Förstå målen:
* Kontrollskuggor: Fyll Flash hjälper främst till att mjukgöra eller eliminera hårda skuggor orsakade av solen (särskilt direkt solljus).
* även exponering: Den balanserar exponeringen mellan den ljusa bakgrunden och motivets ansikte, vilket förhindrar att ansiktet är underexponerat.
* Lägg till fångstljus: Skapar en gnista i motivets ögon, vilket gör att de ser mer levande ut.
* Håll naturligt utseende: Nyckeln är att undvika "hjortarna i strålkastare" -utseende som kan inträffa med överväldigande blixt. Blixten bör komplettera, inte dominera, omgivande ljus.
2. Utrustning:
* DSLR eller spegelfri kamera: Med manuella kontroller för bländare, slutartid och ISO.
* Extern blixt: Speedlight eller strobe. Att ha TTL-mätning och manuell kontroll är viktigt. Off-Camera Flash rekommenderas starkt för mer kreativ och kontrollerad belysning.
* Flash Trigger (om du använder flash utanför kameran): Låter dig avfyra blixt på distans.
* Ljusmodifierare (valfritt, men rekommenderas starkt): Diffusorer (som softboxar, paraplyer eller till och med ett enkelt studskort) mjukar blixtens hårdhet. Reflektorer är också bra för att studsa omgivande ljus tillbaka till ämnet.
* Ljusmätare (valfritt): Användbart för exakta mätningar, men inte nödvändigt om du är bekväm att bedöma exponering.
3. Steg för att blanda omgivande ljus och fill-flash:
a. Ställ in dina skott- och kamerainställningar (omgivande ljus först):
1. Välj din plats och komposition: Tänk på bakgrund, distraktioner och övergripande scen.
2. Ställ in kameran på manuellt läge (M): Detta ger dig fullständig kontroll över bländare, slutartid och ISO.
3. Bestäm önskad öppning:
* bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och isolerar motivet. Kräver mer flashkraft eftersom mer ljus kommer in i linsen.
* smalare bländare (t.ex. f/5.6, f/8): Ökar fältets djup och håller mer av scenen i fokus. Kräver mindre flashkraft.
4. Ställ in din ISO: Börja med lägsta möjliga ISO (t.ex. ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Öka vid behov för att uppnå en korrekt exponering med önskad bländare och slutartid.
5. meter det omgivande ljuset och justerar slutartid: Använd kamerans inbyggda ljusmätare för att bestämma rätt slutartid för din valda bländare och ISO * utan * blixten. Sträva efter en korrekt exponering av bakgrunden. Du kanske något * underexponerar * det omgivande ljuset med 1/2 till 1 stopp för att skapa en humörare utseende eller för att säkerställa att ämnet sticker ut. (Detta är dock en personlig preferens). *Detta är avgörande:din slutartid påverkar exponeringen för omgivande ljus. Din blixt varaktighet styr ljuset på ämnet.*
6. Tänk på din SHOVER SYNC -hastighet: Detta är den snabbaste slutartiden som din kamera och blixt kan synkronisera. Överskridande kommer det att resultera i ett svart band i din bild. Vanligtvis är det cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund.
b. Introducera blixt:
1. Slå på din blixt och ställ in kraften:
* ttl (genom linsen) -läget: Detta är en bra utgångspunkt, särskilt för nybörjare. Flash justerar automatiskt sin kraft baserat på kamerans mätning. Du kommer sannolikt att behöva använda Flash Exposure Compensation (FEC) för att finjustera blixtkraften.
* manuellt läge: Erbjuder mer kontroll. Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/32 eller 1/64 effekt) och öka den gradvis tills du uppnår önskad fyllning. Detta föredras generellt av avancerade användare.
2. Placera din blixt:
* on-kamera blixt (inte idealisk): Rikta blixt uppåt och använd ett diffusor eller stud kort för att mjukgöra ljuset. Direkt på kameran blixt är i allmänhet smickrande.
* off-kamera blixt (rekommenderas): Placera blixt till sidan av ditt ämne, något över ögonhöjden. Använd en ljusmodifierare (softbox, paraply eller till och med en diffusörkupol) för att mjukgöra ljuset och skapa ett mer naturligt utseende. Experimentera med olika vinklar och avstånd.
3. Justera flashkraft och blixtexponeringskompensation (FEC): Ta ett testskott och utvärdera resultaten.
* för mörkt (ämne underexponerad): Öka flashkraften eller använd ett positivt FEC -värde (t.ex. +1/3, +2/3).
* för ljust (överexponerat ämne): Minska blixtkraften eller använd ett negativt FEC -värde (t.ex. -1/3, -2/3).
* leta efter naturliga skuggor: Sikta på subtila skuggor som lägger dimension i ansiktet, men inte är hård eller distraherande.
4. Utvärdera och förfina: Utvärdera kontinuerligt dina testbilder och gör justeringar av flashkraften, FEC och blixtpositionen tills du uppnår önskad balans mellan omgivande ljus och blixt.
4. Viktiga tips och överväganden:
* Solen är ditt nyckel ljus: Behandla solen som din huvudsakliga ljuskälla och blixt som din fyllning.
* Fjäder ljuset: "Fjäder" Ljuset betyder att pekar på blixten något bort från ditt ämne. Detta skapar en mjukare, mer gradvis nedfall av ljus.
* Avståndsfrågor: Ju närmare blixten är till ämnet, desto mjukare blir ljuset, men också desto starkare kommer blixt att dyka upp. Att flytta blixten längre bort gör ljuset hårdare (mer kontrast) och minskar dess intensitet.
* Använd en diffusor eller softbox: Väsentligt för att mjukgöra blixten och skapa ett mer naturligt utseende.
* Tänk på solens position: Solens vinkel kommer att påverka skuggorna på ditt ämne. Försök att placera ditt ämne så att solen ligger bakom dem (som bakgrundsbelysning) eller åt sidan, använd sedan blixten för att fylla i skuggorna.
* Se för spekulära höjdpunkter: Var uppmärksam på glänsande områden på ditt motiv ansikte (t.ex. panna, näsa) som kan återspegla blixt och skapa hårda höjdpunkter. Justera blixtpositionen eller kraften för att minimera dessa.
* Färgtemperatur: Se till att din blixt färgtemperatur matchar omgivande ljus. De flesta speedlights är utformade för att noggrant matcha dagsljus. Att använda geler på din blixt kan hjälpa till att korrigera för färggjutningar i olika ljusförhållanden.
* höghastighetssynkronisering (HSS): Om du behöver använda en snabbare slutartid än kamerans synkroniseringshastighet (t.ex. för att frysa rörelse eller använda en bredare bländare i starkt ljus), måste du använda High-Speed Sync (HSS) -läge på din blixt. HSS minskar emellertid blixtens kraftuttag och kan förkorta batteritiden, så använd det sparsamt.
* övning, övning, övning: Det bästa sättet att behärska blandning av omgivande ljus och fyllning är att öva i olika ljusförhållanden och med olika ämnen.
Exempel Scenarier:
* Ljus solljus: Ämne som vetter bort från solen. Använd fyllningsflasken för att lysa upp ansiktet och minska hårda skuggor.
* mulen dag: Använd fyllningsflasken för att lägga till lite gnista i ögonen och lyft den totala exponeringen.
* Golden Hour: Placera motivet med solen bakom dem (bakgrundsbelysning) och använd fyllningsflasken för att belysa ansiktet.
Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du skapa vackert upplysta utomhusporträtt som ser naturliga och professionella ut. Kom ihåg att nyckeln är att hitta rätt balans mellan det omgivande ljuset och blixten för att uppnå önskat utseende.