i. Förstå grunderna:
* Varför använda flash på natten?
* belysning: Uppenbarligen för att lysa upp ämnet och scenen.
* skärpa: Minskar rörelsesuddigheten genom att tillhandahålla en kort sprängning av ljus och frysa ämnet.
* Kontroll över ljus: Du styr riktningen, intensiteten och färgen på ljuset, formar ditt ämne och lägger till djup.
* minskar bruset: Genom att belysa scenen kan du använda lägre ISO -inställningar, vilket resulterar i mindre korniga bilder.
* typer av blixt:
* inbyggd blixt: Bekvämt men producerar ofta hårt, smickrande ljus. Använd den som en sista utväg eller med betydande diffusion.
* On-Camera Flash (Speedlight): Mer kraftfull och mångsidig. Tillåter TTL-mätning, manuell kontroll och lutning/svängande huvudet. Detta är din bästa utgångspunkt.
* off-kamera blixt: Ger den mest kreativa kontrollen över lätt placering. Kräver ytterligare utrustning som triggers och stativ. Avancerad teknik.
* Nyckelkoncept:
* Flash Exposure Compensation (FEC): Justerar blixtens kraftuttag * relativt * till kamerans mätning. Väsentligt för att finjustera blixtexponeringen.
* ttl (genomgående lins) mätning: Kameran mäter ljuset som reflekteras från motivet och justerar flash -kraften automatiskt. Generellt sett kräver en bra utgångspunkt, men kräver ofta FEC -justeringar.
* manuellt flashläge: Du ställer in flash -kraften manuellt. Kräver att förstå förhållandet mellan flashkraft, bländare, ISO och avstånd. Erbjuder de mest konsekventa resultaten, men kräver övning.
* Guide Number (GN): Ett mått på en blixt kraft. Även om det är till hjälp gör TTL ofta förståelse mindre avgörande i initiala inställningar.
* omvänd kvadratlag: Ljusets intensitet minskar snabbt när avståndet från ljuskällan ökar. Att förstå detta hjälper till att förutsäga hur ljus kommer att falla av.
* omgivande ljus: Det befintliga ljuset i scenen (gatuljus, byggnadsljus etc.). Du vill balansera blixt med det omgivande ljuset.
ii. Grundläggande inställningar och tekniker (på kameran flash):
1. Kamerainställningar:
* Skjutläge: Bländarprioritet (AV eller A) eller manuell (M). Blandningsprioritet gör att du kan kontrollera fältets djup, medan manuell ger dig full kontroll över allt. Börja med bländarprioritet.
* Aperture: f/2.8 till f/5.6. En bredare bländare (mindre F-nummer) låter in mer ljus och skapar ett grunt fältdjup som suddar bakgrunden.
* iso: Börja med en låg ISO (100-400) för att minimera brus. Öka den vid behov för att balansera blixt med omgivningsljuset eller när du använder en mindre bländare.
* slutartid: Maximal flashsynkroniseringshastighet. Detta är vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund, beroende på din kamera. Om du går snabbare kan du se ett svart band i din bild. I manuellt läge påverkar justering av slutartiden den omgivande ljusets exponering. Snabbare slutartid =mörkare bakgrund. Långsammare slutarhastighet =ljusare bakgrund (men mer potential för rörelse oskärpa om motivet rör sig).
* vitbalans: Auto WB är ofta okej, men överväg att ställa in den för att "blixt" eller "dagsljus" för mer konsekventa resultat.
2. Flash-inställningar (på kameran flash):
* flash -läge: TTL (start här) eller manual (för mer kontroll senare).
* Flash Exposure Compensation (FEC): Börja vanligtvis vid 0 och justera efter behov. Om motivet är för ljust, minska FEC (t.ex. -0.3, -0.7, -1). Om ämnet är för mörkt, öka FEC (t.ex. +0,3, +0,7, +1).
* zoom: Justera blixtens zoomhuvud för att matcha linsens brännvidd (eller något bredare för bredare linser). Zooma blixten i koncentrerar ljuset och ökar räckvidden. Zooma ut sprider ljuset.
3. grundteknik (direkt blixt):
* Sikta blixt direkt mot ditt ämne. Detta kommer att ge det hårdaste ljuset.
* Ta ett testskott. Utvärdera exponeringen och justera FEC efter behov.
* Överväg att använda en diffusor. En liten diffusor som är fäst vid flashhuvudet kommer att mjukgöra ljuset och minska hårda skuggor. Till och med en bit vävnadspapper eller ett visitkort som hålls framför blixten kan hjälpa.
iii. Avancerade tekniker (på kameran och off-kameran):
1. studsande blixt (på kameran):
* lutar blixthuvudet uppåt eller till sidan. Sikta på ett vitt eller ljust tak eller vägg.
* Ljuset kommer att studsa från ytan och skapa ett mjukare, mer smickrande ljus.
* Justera flash -effekten (FEC) för att kompensera för ljusförlusten. Stoppning minskar ljuset som når ämnet, så du behöver mer kraft.
* Idealisk för inomhusporträtt. Inte lämplig för utomhusbilder där det inte finns någon studsyta.
2. off-kamera blixt:
* kräver ett flash trigger -system (sändare på kameran, mottagare på blixt).
* Placera blixt till sidan av ämnet. Detta skapar mer intressanta skuggor och djup.
* Använd ett ljusstativ och modifierare (softbox, paraply) för att kontrollera ljuset. En softbox ger en större, mjukare ljuskälla, medan ett paraply är mer bärbart och kan användas för både mjukt och hårt ljus.
* manuellt flashläge rekommenderas starkt för konsekventa resultat. Använd en flashmätare (valfritt, men användbart) eller ta testbilder och justera blixtkraften tills du uppnår önskad exponering.
* Vanliga inställningar utanför kameran:
* Enkel ljus: Enkel och effektiv. Placera ljuset till ena sidan av motivet i en 45-graders vinkel.
* två-ljus: Ett huvudljus (nyckelljuset) ger den primära belysningen och en fyllningsljus mjukar skuggorna.
3. Dra slutaren:
* Används för att balansera blixt med omgivande ljus, skapa en känsla av rörelse eller plats.
* Ställ in kameran på manuellt läge.
* Ställ in bländaren och ISO för att uppnå önskad exponering på ämnet med blixten.
* Sänk slutartiden för att låta mer omgivande ljus in i scenen. Detta kommer att lysa upp bakgrunden.
* var medveten om potentiell rörelse oskärpa. Be ditt ämne stanna kvar under exponeringen.
* Använd ett stativ vid behov.
4. bakgardinsynkronisering (andra gardinsynkronisering):
* Flash -bränderna i slutet av exponeringen snarare än början.
* Används med långsamma slutartid för att skapa lätta spår bakom rörliga ämnen.
5. gelfilter:
* färgade geler placerade över blixthuvudet kan ändra ljusets färgtemperatur.
* cto (färgtemperatur orange) Geler värmer upp ljuset, vilket gör det mer smickrande för hudtoner.
* Andra geler kan användas för att skapa dramatiska effekter.
iv. Tips och överväganden:
* övning: Experimentera med olika inställningar och tekniker för att se vad som fungerar bäst för dig och din stil.
* Positionering: Tänk på motivets pose och hur ljuset kommer att falla på ansiktet.
* Bakgrund: Var uppmärksam på bakgrunden och hur det kompletterar ämnet.
* ögonkontakt: Uppmuntra ditt ämne att få ögonkontakt med kameran.
* Kommunikation: Kommunicera med ditt ämne och ge dem tydliga instruktioner.
* Säkerhet: Tänk på din omgivning och undvik att lysa blixten direkt i människors ögon på nära håll.
* Diffusion är nyckeln: Hård blixt är nästan alltid smickrande. Hitta sätt att mjukgöra ljuset (studsande, diffusorer, softboxar).
* Se för hotspots: Spekulära höjdpunkter orsakade av direkt blixt kan vara distraherande. Justera blixtvinkeln eller använd en diffusor för att minimera dem.
* Experiment med fångstljus: Catchlights är reflektioner av ljuskällan i motivets ögon. De lägger till liv och glitter i ögonen.
* Tänk på färgen på det omgivande ljuset: Om det omgivande ljuset är väldigt varmt eller svalt kan du behöva justera vitbalansen eller använda ett gelfilter på blixt för att matcha färgtemperaturen.
v. Gear rekommendationer (bortom grunderna):
* Extern blixt (Speedlight): Godox TT685, Yongnuo YN560-TX, Canon SpeedLite 430EX III-RT, Nikon SB-700
* Flash Triggers: Godox Xpro, Yongnuo YN-622C/N
* Ljusstativ: Manfrotto 5001B Nano Stand
* softbox: Godox 60x60cm softbox, Neewer 32 "Octagon Softbox
* paraply: Neewer 33 "Vitt genomskinligt paraply, Westcott 43" Optisk vit satinparaply
* Flash -diffusorer: Magmod Starter Kit, Gary Fong Lightsphere
Genom att förstå dessa tekniker och öva regelbundet kan du ta fantastiska nattporträtt med blixt och skapa bilder som sticker ut. Lycka till!