1. Förstå kärnprinciperna:
* Kontrast är nyckeln: Moody Portraits trivs i kontrast mellan ljus och skugga. Du kommer att manipulera dina ljuskällor för att skapa starka skuggor som definierar motivets funktioner och lägger till intriger.
* Ljusformning är väsentlig: Kvaliteten och riktningen för ditt ljus är avgörande. Du måste överväga modifierare för att mjukgöra, dirigera eller begränsa ljusstrålarna.
* Färgtemperatur Matter: Att välja rätt färgtemperatur kan dramatiskt förändra stämningen. Varma toner (2700-3000k) kan känna sig mysiga och intima, medan svalare toner (4000-5500K) kan känna sig starka och dramatiska.
* Experiment är din vän: Var inte rädd för att prova olika inställningar och se vad som fungerar bäst för ditt ämne och vision.
2. Viktig utrustning (bortom lysdioderna):
* LED -lampor (uppenbarligen): Leta efter lysdioder med justerbar ljusstyrka och färgtemperatur. Högre watting ger dig i allmänhet mer flexibilitet. Helst, få lampor med Bowens -fästen.
* Ljus står: Robusta stativ är viktiga för att placera dina lampor.
* Ljusmodifierare:
* softboxar: Perfekt för att skapa mjukt, diffus ljus, idealiskt för mjukgörande hud och minska hårda skuggor. Olika storlekar påverkar mjukhet.
* paraplyer (skjutning eller reflekterande): Mer prisvärd än softboxar, men erbjuder mindre kontroll. Reflekterande paraplyer erbjuder ett mer riktningsljus.
* rutnät/honungskaka nät: Läger ljusstrålen, skapar en spotlight -effekt och förhindrar lätt spill. Utmärkt för exakt kontroll.
* ladugårdsdörrar: Låt dig forma ljuset och blockera det från oönskade områden.
* snoots: Skapar en mycket smal, fokuserad ljusstråle, som ofta används för accentbelysning.
* V-flats (vit eller svart): Stora, vikbara paneler som kan användas för att reflektera ljus (vitt) eller absorbera ljus (svart), formning av ljus och skuggor.
* ljusmätare (valfritt, men användbart): Hjälper dig att mäta ljusaffekten exakt och uppnå konsekventa resultat. Du kan också använda kamerans inbyggda ljusmätare och histogram.
* kamera och lins: Ett porträttlins (50 mm, 85 mm eller liknande) rekommenderas vanligtvis för behagliga porträtt. En kamera med manuell kontroll är ett måste.
* reflektor (valfritt): Kan användas för att studsa ljus tillbaka i skuggor, men ofta inte behövs för riktigt humöriga porträtt, där du vill ha mörkare skuggor.
* gafferband: Alltid användbar för att säkra kablar, modifierare och allt annat som behöver stanna på plats.
3. Vanliga två-ljusinställningar för humöriga porträtt:
Här är några vanliga inställningar för att komma igång, rankas av enkel körning och allmän popularitet för humöriga porträtt:
* Setup 1:Key Light + Rim Light (The Classic)
* nyckellampa: Din primära ljuskälla. Placeras något åt sidan och något framför motivet (cirka 45 grader). Lägg till en softbox i detta ljus för att mjukgöra utgången. Experimentera med höjden. Högre kan skapa mer drama.
* Rim Light: Placerad * bakom * ämnet och till motsatt sida av nyckelljuset. Detta ljus skapar en höjdpunkt längs kanten av motivet och skiljer dem från bakgrunden. Ofta används en naken glödlampa, eller ett ljus med ett rutnät eller ladugård för att kontrollera spill. Håll detta ljus * mindre * kraftfullt än nyckeln.
* humör: Detta skapar ett dramatiskt, skulpterat utseende. Rimljuset ger en touch av separation och visuellt intresse, även i en mörk bakgrund.
* tips:
* Power Ratio: Nyckeljuset bör vara betydligt ljusare än kantljuset. Sikta efter ett förhållande på 4:1 eller till och med 8:1. Du vill att kanten ska vara subtil.
* Rim Light Placement: Experimentera med Rim Light's position i förhållande till motivets huvud. Att flytta den längre tillbaka skapar en tunnare kant.
* Setup 2:Key Light + Fill Light (men med en vridning för humör)
* nyckellampa: Som ovan, något åt sidan och framför, med en softbox.
* Fill Light: Normalt används ett fyllningsljus för att * minska * skuggor. Men för humöriga porträtt använder vi det annorlunda. Placera den på den * motsatta * sidan av nyckelljuset, men betydligt lägre i kraft. Överväg att använda en * flagga * (en bit svart tyg) för att blockera en del av dess ljus, vilket ytterligare minskar dess intensitet. Alternativt kan du flytta fyllningslampan mycket längre bort från motivet. Du kan till och med använda fyllningslampan som bakgrundsljus.
* humör: Skapar något mer skugga än en standardfyllningsljusuppsättning och upprätthåller en dramatisk look.
* tips:
* Fill Light Intent: Målet med fyllningslampan här är inte att eliminera skuggor helt utan att subtilt forma dem.
* Avståndsfrågor: Experimentera med att flytta fyllningsljuset längre bort från ämnet för att minska dess påverkan.
* svart V-flat: Använd en svart V-platt mittemot nyckelljuset för att ta bort mer av ljuset från fyllningslampan.
* Setup 3:Två sidoljus (mycket dramatisk)
* sidelight 1: Placerad på ena sidan av ämnet, skapa starka skuggor på motsatt sida av ansiktet. Softbox är valfritt.
* sidelight 2: Placerad till den * motsatta * sidan av ämnet, men något bakom dem. Använd ett rutnät eller ladugårdsdörrar för att styra ljuset. Håll denna ljus dimmer än den första.
* humör: Mycket dramatisk, nästan teatralisk. Skapar ett starkt, kontrasterat utseende.
* tips:
* experiment med vinkeln: Att flytta lamporna vidare till sidan kommer att skapa ännu mer dramatiska skuggor.
* Ämnesrotation: Uppmuntra ämnet att rotera huvudet något för att fånga ljuset på intressanta sätt.
* rutnät eller ladugårdsdörrar kritiska: Du vill inte att ljuset från Sidelight 2 helt ska utplåna alla skuggor som skapas av sidoljus 1.
* Setup 4:Clamshell Lighting med en mörk twist
* nyckellampa: Placerad något ovanför motivet, vinklat nedåt i ungefär en 45-graders vinkel. Använd en softbox.
* Fill Light: Placerad direkt under motivet, vinklat uppåt i ungefär en 45-graders vinkel. Använd ett rutnät eller ladugårdsdörrar.
* humör: Medan Clamshell -belysning traditionellt används för skönhetsporträtt, genom att göra fyllningslätt * betydligt * svagare och använda ett rutnät eller ladugårdsdörrar, kan du skapa en humörig musslauppsättning med subtila skuggor under hakan och ögonen.
* tips: Detta är mer avancerat, eftersom det kräver känslig balansering för att undvika "skräckfilm" -effekten av uppåtbelysning. Nyckeljuset är mycket kraftfullare än fyllningslampan.
4. Skjuttekniker:
* Skjut i manuellt läge: Detta ger dig fullständig kontroll över kamerans inställningar (bländare, slutartid, ISO).
* Aperture: Använd en bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/1.8) för att skapa ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och uppmärksamma motivets ansikte.
* slutartid: Justera slutartiden för att kontrollera den totala exponeringen.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Öka det bara om du behöver lysa upp bilden eller använda en snabbare slutartid.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans enligt färgtemperaturen på dina lysdioder. Du kan också experimentera med olika vitbalansinställningar för kreativa effekter. Alternativt, skjut in rå och justera vitbalansen i efterbehandling.
* fokus noggrant: Skarp fokus på ögonen är avgörande för porträtt.
* posering: Tänk på ämnets pose och uttryck. Subtila uttryck kan vara mycket effektiva för humöriga porträtt.
* Komposition: Använd reglerna för komposition (regel för tredjedelar, ledande linjer etc.) för att skapa visuellt tilltalande bilder.
* Experiment: Det viktigaste är att experimentera och hitta vad som fungerar bäst för dig och ditt ämne.
5. Efterbehandling:
* rå bearbetning: Om du skjuter i RAW har du mest flexibilitet att justera exponering, vitbalans, kontrast och andra inställningar.
* Kontrastjusteringar: Öka kontrasten för att förbättra skuggorna och höjdpunkterna.
* dodge and Burn: Använd Dodge och Burn Tools för att selektivt lätta eller mörkna områden i bilden. Detta är bra för att skulptera ljus och lägga till dimension.
* Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa en specifik stämning.
* skärpning: Applicera skärpning för att förbättra detaljer.
* Bullerreduktion: Minska buller vid behov.
Nyckelöverväganden för en humörig look:
* Mörka bakgrunder: Använd en mörk eller neutral bakgrund så att ljuset verkligen kan definiera ämnet. Svart sammet, mörkgrå sömlöst papper eller till och med en svagt upplyst vägg kan fungera bra.
* kläder: Välj mörka eller dämpade kläder som inte kommer att distrahera från ansiktet.
* Makeup: Överväg att använda smink för att accentuera skuggorna och höjdpunkterna i ansiktet.
Felsökning:
* hårda skuggor: Mjukgör ljuset med softboxar eller paraplyer.
* för mycket ljusutsläpp: Använd rutnät, ladugårdsdörrar eller flaggor för att styra ljuset.
* inte tillräckligt med kontrast: Öka kraftljusets kraft eller minska fyllningsljuset.
* onaturliga hudtoner: Justera vitbalansen eller färgklassificeringen.
* tråkiga bilder: Experimentera med olika belysningsinställningar, poser och kompositioner.
Genom att förstå dessa principer och experimentera med olika inställningar kan du använda två LED -lampor för att skapa fantastiska och stämningsfulla humöriga porträtt. Lycka till!