i. Förstå målen:
* belysa ämnet: Det primära målet är att korrekt avslöja ditt ämne, vilket gör dem synliga och väl definierade.
* Kontroll Ljuskvalitet: Du vill undvika hårt, smickrande ljus. Mjukt, jämnt ljus är i allmänhet föredraget.
* Balans med omgivande ljus: Integrering av blixt med det befintliga omgivande ljuset skapar ett naturligt, visuellt tilltalande porträtt. Du vill inte att ditt ämne ska se klistra in på en mörk bakgrund.
* Skapa humör och djup: Flash kan användas kreativt för att lägga till drama, markera specifika funktioner eller skapa en känsla av djup i bilden.
ii. Utrustning:
* kamera: En kamera med manuell exponeringskontroll är väsentlig. En kamera som kan utlösa en extern blixt (antingen inbyggd trigger eller varm sko) är också avgörande.
* Extern blixt (Speedlight): Detta rekommenderas starkt. Inbyggda blixtar ger ofta hårda, direkt ljus. En Speedlight erbjuder mer kraft och kontroll.
* flash diffusor: Detta är avgörande för att mjukgöra ljuset. Alternativ inkluderar:
* softbox: Stor och effektiv, men mindre bärbar.
* paraply: Liknar en softbox, erbjuder bra ljusspridning.
* Flash Benders: Reflekterande ytor som omdirigerar och mjukar ljuset. Perfekt för portabilitet.
* Diffuser Domes/Caps: Små och bekväma, men mindre effektiva än större diffusorer.
* flashstativ (valfritt): Låter dig att placera blixt utanför kameran.
* Wireless Flash Trigger (valfritt): Aktiverar flash utanför kameran utan ledningar, vilket ger större flexibilitet. Tänk på TTL eller manuella triggers beroende på din budget och behov.
* Ljusmätare (valfritt): Hjälper dig att mäta både omgivande och blixtljus exakt och säkerställa korrekt exponering. (Du kan ofta komma undan utan en med erfarenhet och histogrammet på din kamera.)
* reflektor (valfritt): Användbart för att studsa ljus och fylla i skuggor.
* gelfilter (valfritt): För att lägga till färg till blixten (t.ex. uppvärmning av geler för att matcha omgivande ljus).
iii. Kamerainställningar:
* -läge: Manual (M) rekommenderas för full kontroll. Blandningsprioritet (AV eller A) kan fungera men kräver fler justeringar.
* Aperture: Välj en bländare som passar ditt önskade fältdjup.
* bredöppning (t.ex. f/1.4 - f/2.8): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och isolerar motivet. Bra för porträtt där du vill fokusera främst på ansiktet. Kräver mer noggrann fokusering och kan behöva högre ISO.
* Mediumöppning (t.ex. f/4 - f/5.6): Erbjuder en bra balans mellan skärpa och bakgrundssuddighet. En bra utgångspunkt.
* Mindre öppning (t.ex. f/8 - f/11): Ökar fältets djup och håller mer av scenen i fokus. Användbart om du vill ha mer av bakgrunden synlig och skarp. Kräver mer flashkraft och/eller högre ISO.
* slutartid: Kontrollerar mängden omgivande ljus som fångats.
* Experiment: Börja med en slutartid runt 1/60:e sekundet och justera för att kontrollera bakgrundens ljusstyrka. Långsammare slutarhastigheter släpper in mer omgivande ljus, medan snabbare slutarhastigheter mörknar bakgrunden.
* Sync Speed: Överskrid inte kamerans flashsynkroniseringshastighet (vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund). Att gå snabbare kommer att resultera i en svart bar i din bild.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera brus, men öka det vid behov för att balansera blixt med omgivande ljus. Börja vid ISO 100 eller 200 och justera uppåt.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen för att matcha den omgivande ljuskällan (t.ex. volfram för inomhusljus, fluorescerande, auto). Om du använder geler på din blixt, justera vitbalansen i enlighet därmed.
iv. Flash -inställningar:
* -läge:
* ttl (genom linsen): Flash justerar automatiskt sin kraft baserat på kamerans mätning. Bra för nybörjare och situationer där ämnet rör sig eller avståndet förändras. Kan vara inkonsekvent.
* manual (M): Du ställer in flash -kraften manuellt. Ger mer konsekventa resultat och större kontroll, men kräver mer erfarenhet. Rekommenderas starkt för statiska porträttinställningar.
* Power: Börja med en låg blixteffekt (t.ex. 1/64 eller 1/32) och öka gradvis tills motivet är korrekt exponerat. Använd kamerans histogram för att vägleda dig.
* zoomhuvud: Justera zoomhuvudet på din blixt så att den matchar linsens brännvidd. En bredare zoom kommer att sprida ljuset mer, medan en smalare zoom kommer att koncentrera det. Att använda en bred zoom hjälper till att fylla din diffusor.
* flashkompensation: I TTL-läge, använd flashkompensation för att finjustera flash-kraften. Positiva värden ökar flash -utgången, medan negativa värden minskar den.
v. Tekniker:
* on-kamera blixt med diffusor:
* peka på blixten uppåt: Lutning av blixthuvudet uppåt och studsa ljuset från ett tak eller vägg. Detta skapar mjukare, mer diffus ljus.
* Använd en diffusor: Fäst en diffusor på flashhuvudet för att ytterligare mjukgöra ljuset och minska hårda skuggor. Till och med en liten diffusor är bättre än ingenting.
* vinkel blixten något: Om det inte finns något tak eller vägg att studsa av, vinkla blinkar uppåt och använd en diffusor. Detta hjälper till att undvika direkt, platt ljus.
* off-kamera blixt:
* Positionering: Placera blixt till sidan av motivet, något framför och över ögonhöjden. Detta skapar ett mer naturligt och smickrande ljus.
* Feathering: Vinka blixten något bort från motivet (fjädring av ljuset) för att mjukgöra ljuset och minska höjdpunkterna.
* Använd en stor modifierare: Använd en softbox eller paraply för att skapa en stor, mjuk ljuskälla.
* kantbelysning/bakgrundsbelysning: Placera blixten bakom motivet för att skapa en kant av ljus runt deras kanter och separera dem från bakgrunden. Kräver noggrann exponeringskontroll.
* balansera blixt med omgivande ljus:
* Justera slutartid: Använd slutartid för att kontrollera bakgrundens ljusstyrka. Långsammare slutarhastigheter ger mer omgivande ljus, medan snabbare slutarhastigheter mörknar bakgrunden.
* Justera flash -effekt: Använd flashkraft för att kontrollera ditt ämne.
* Använd geler: Använd färgade geler på din blixt för att matcha färgtemperaturen på det omgivande ljuset. Detta skapar ett mer naturligt och balanserat utseende. CTO (färgtemperatur orange) geler används ofta för att matcha de varma tonerna på gatuljus.
* Fill Flash:
* Använd en låg blixtkraft för att subtilt fylla i skuggor och lysa upp motivets ansikte, utan att övermannas omgivande ljus. Användbart för att balansera hårda ljussituationer.
* andra-gardinsynkronisering (bakgardinsynkronisering):
* Flash -skjuter i slutet av exponeringen och skapar rörelse oskärpa spår * innan * ämnet är upplyst. Kan skapa intressanta effekter, men kräver övning och en stadig hand. Rekommenderas vanligtvis för typiska porträtt.
vi. Steg för att ta skottet:
1. Hitta din plats: Välj en plats med intressant omgivande ljus och en bakgrund som kompletterar ditt ämne.
2. Placera ditt ämne: Tänk på riktningen för det omgivande ljuset och placera ditt ämne i enlighet därmed. Tänk på komposition och bakgrundselement.
3. Ställ in kamerainställningarna:
* Välj din öppning för önskat fältdjup.
* Ställ in din ISO på lägsta möjliga värde som möjliggör en rimlig slutartid.
* Ställ in din slutartid för att kontrollera omgivningsljuset.
4. Placera din blixt: Placera blixten på önskad plats, antingen på kameran eller utanför kameran. Bifoga din diffusor.
5. Ställ in dina blixtinställningar:
* Ställ in ditt blixtläge på TTL eller manual.
* Börja med en låg blixtkraft och öka den gradvis tills ditt ämne är korrekt exponerat.
6. Ta ett testskott: Granska bilden på kamerans LCD -skärm och justera dina inställningar efter behov. Var uppmärksam på histogrammet för att säkerställa korrekt exponering.
7. Gör justeringar: Finjustera din kamera och blixtinställningar tills du uppnår önskat utseende.
8. Ta skottet!
vii. Tips och tricks:
* övning, övning, övning: Experimentera med olika kamera- och blixtinställningar för att se hur de påverkar bilden.
* Använd ett histogram: Histogrammet är din bästa vän. Använd den för att säkerställa korrekt exponering och undvika att klippa höjdpunkter eller skuggor.
* skjut in rå: Att fotografera i råformat ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* efterbehandling: Använd programvara efter bearbetning (t.ex. Adobe Lightroom, fånga en) för att finjustera dina bilder och korrigera eventuella mindre brister.
* Var uppmärksam på detaljer: Kontrollera om saker som herrelösa hårstrån, rynkor i kläder och distraherande bakgrundselement.
* kommunicera med ditt ämne: Låt ditt ämne känna sig bekväm och avslappnad. Ge dem tydliga anvisningar och ge positiv feedback.
* Titta på tutorials: Onlinehandledning kan ge visuella demonstrationer av olika tekniker.
* lär av andra: Studera arbetet med andra fotografer som är specialiserade på nattporträtt.
* Förstå omvänd fyrkantig lag: Ljusets intensitet faller snabbt av avstånd. En liten förändring i avståndet från din blixt till ämnet kan påverka exponeringen avsevärt. Detta är särskilt viktigt med flash utanför kameran.
* Undvik rött öga: Medan moderna kameror gör ett bättre jobb som förhindrar rött öga, eliminerar flash utanför kameran praktiskt taget problemet eftersom ljuset inte lyser direkt i ögat.
Genom att förstå dessa principer och öva regelbundet kan du behärska konsten att använda Flash för nattporträtt och skapa fantastiska bilder som fångar nattens skönhet och atmosfär. Lycka till!