REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Hur man använder flash för nattporträtt

Att använda blixt för nattporträtt kan höja dina foton från leriga och underexponerade till fantastisk och professionell utseende. Men det är inte så enkelt som att bara peka och skjuta. Här är en omfattande guide för att använda Flash för nattporträtt:

i. Förstå utmaningar och mål:

* Utmaningen: Flash kan enkelt skapa hårt, onaturligt utseende ljus som plattar funktioner, orsakar röda ögon och eliminerar bakgrundskontext.

* Målet: Att skapa ett väl upplyst ämne samtidigt som en känsla av djup, atmosfär och naturligt utseende. Vi vill * komplettera * det omgivande ljuset, inte övermannas det.

ii. Utrustning:

* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera är bäst, eftersom du har manuell kontroll över inställningar.

* Flash (Speedlight/Extern Flash): Detta är avgörande. Flash på kameran är i allmänhet hård och smickrande. Leta efter en blixt med justerbara effektnivåer och lutning/svänghuvud. Tänk på modeller som Godox TT685, Yongnuo YN560 IV eller Canon/Nikon Speedlights.

* Ljusmodifierare (rekommenderas starkt): Detta diffunderar och mjukar blixt, vilket gör ljuset mer tilltalande.

* softbox (liten till medium): Skapar ett mjukt, omslagsatt ljus. Perfekt för porträtt i studiostil.

* paraply (skjutning eller reflekterande): Mer bärbara än softboxar ger också mjukt ljus.

* flash diffusor (plastlock/låda): Ett enkelt alternativ som sprider ljuset, men mindre effektivt än paraplyer eller softboxar. Bättre än direkt blixt.

* bara glödlampa: Ibland ett bra alternativ för att skapa drama, bakgrundsbelysning eller simulera månsken.

* Flash Trigger/Remote: Låter dig använda Flash utanför kameran. Krävs för flashinställningar utanför kameran. GODOX XPRO, YONGNUO YN-622 är populära alternativ. Vissa blixtar har inbyggda mottagare.

* Ljusstativ: För att hålla din blixt och modifierare.

* stativ (valfritt): Hjälper till att hålla kameran stadig i svagt ljus, särskilt vid långsammare slutartid.

* reflektor (valfritt): För att studsa ljuset tillbaka på ditt ämne, fylla i skuggor. En vit eller silverreflektor är ett bra val.

iii. Viktiga inställningar och tekniker:

* Skjutläge: Manual (M) -läge rekommenderas starkt. Detta ger dig full kontroll över kamerans inställningar.

* Aperture: Påverkar fältdjupet (hur mycket av bilden är i fokus).

* bredare bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och isolerar motivet. Använd detta när du vill att bakgrunden ska vara i fokus. Kräver mer exakt fokusering.

* smalare bländare (t.ex. f/5.6, f/8): Ökar fältets djup, vilket ger mer av bakgrunden i fokus. Använd detta när du vill att bakgrunden ska vara skarp.

* slutartid: Styr mängden omgivande ljus i scenen.

* långsammare slutartid (t.ex. 1/30, 1/60s): Tillåter mer omgivande ljus att komma in i kameran och lyser upp bakgrunden. Kräver en stadig hand eller ett stativ för att undvika rörelse oskärpa. Introducerar också mer potential för ämnesrörelse.

* snabbare slutartid (t.ex. 1/125S, 1/250S): Minskar mängden omgivande ljus, vilket gör bakgrunden mörkare. Bra för frysning.

* iso: Bestämmer kamerans känslighet för ljus. Håll det så lågt som möjligt för att minimera brus. Börja med en låg ISO (t.ex. ISO 100 eller 200) och öka den endast om det behövs.

* flash -läge:

* ttl (genom linsen): Flash justerar automatiskt sin kraft baserat på kamerans mätning. Bra för nybörjare, men mindre exakt än manual. Kan vara inkonsekvent.

* manual (M): Du ställer in blixtkraften själv. Kräver experiment, men ger dig de mest kontrollen och konsekventa resultaten. Rekommenderas för mer erfarna användare.

* flashkraft: Justera detta på din blixtenhet (vanligtvis uttryckt som en bråkdel av full effekt, t.ex. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16, etc.). Börja med en låg effektinställning och öka den gradvis tills du får den önskade mängden ljus på ditt ämne.

* flashkompensation: Använd detta för att finjustera flash-exponeringen när du använder TTL-läge.

* vitbalans: Ställ in detta på lämpligt sätt för det omgivande ljuset. "Auto" kan fungera, men anpassad vitbalans eller att välja en förinställning (t.ex. "volfram" eller "fluorescerande") kan ge mer exakta färger.

iv. Flash-tekniker på kameran (mindre idealisk, men användbar i en nypa):

* direkt blixt (undvik om möjligt): Pekar blixten direkt vid ämnet. Skapar hårda skuggor och röda ögon. Använd endast som en sista utväg.

* lutning och studs: Luta blixthuvudet uppåt eller till sidan och studsa ljuset från ett tak eller vägg. Detta skapar ett mjukare, mer diffus ljus. Taket/väggen måste vara vit eller en neutral färg.

* flash diffusor: Fäst en diffusor på flashhuvudet för att sprida ljuset. Bättre än direkt blixt, men inte så effektiv som studsande eller använder en blixt utanför kameran.

* Minska flashkraften: Avvisa flashkraften för att undvika överexponering av ämnet.

* Använd en blixtfäste: Höjer blixten längre från linsaxeln och minskar röda ögonen.

v. Flash-tekniker utanför kameran (rekommenderas för bästa resultat):

* Positionering: Experimentera med olika blixtpositioner.

* Sidbelysning: Placera blixt till sidan av motivet för att skapa skuggor och dimension.

* Frambelysning: Placera blixten framför motivet för jämn belysning. Kan vara lite platt om inte modifierad väl.

* Back Lighting: Placera blixt bakom motivet för att skapa en silhuett eller fälgsljus. Kräver noggrann exponering.

* Feathering: Vinka blixten så att mitten av ljusstrålen faller * bara * till sidan av motivet, vilket resulterar i ett mjukare ljus.

* Avstånd: Ju närmare blixten är till ämnet, desto mjukare blir ljuset.

* modifierare: Använd alltid en modifierare för att mjukgöra ljuset.

* Ratio: Justera blixtkraften relativt det omgivande ljuset. Börja med en subtil mängd blixt och öka det gradvis tills du får önskat utseende.

* Flera blixtar: Använd flera blixtar för att skapa mer komplexa belysningsinställningar. Kräver mer avancerad kunskap.

vi. Steg-för-steg-exempel (Off-Camera Flash):

1. Ställ in din kamera på ett stativ (valfritt).

2. Ställ in kameran på manual (M) -läget.

3. Välj en bländare (t.ex. f/2.8 för grunt djupdjup, f/5.6 för mer av bakgrunden i fokus).

4. Ställ in din slutartid för att kontrollera omgivningsljuset. Börja med 1/60 -talet och justera efter behov.

5. Ställ in din ISO till lägsta möjliga värde (t.ex. ISO 100 eller 200).

6. Fäst din blixt på ett lätt stativ och montera din modifierare (softbox eller paraply).

7. Placera blixt till sidan av ditt ämne i en 45-graders vinkel. Experimentera!

8. Ställ in din blixt till manual (M) -läge.

9. Börja med en låg blixteffekt (t.ex. 1/16 eller 1/32).

10. Ta ett testskott.

11. Utvärdera bilden:

* Om ämnet är för mörkt: Öka flash -kraften eller öppna bländaren.

* Om ämnet är för ljust: Minska blixtkraften eller stäng ner bländaren.

* Om bakgrunden är för mörk: Sakta ner slutartiden eller öka ISO.

* Om bakgrunden är för ljus: Påskynda slutartiden eller minska ISO.

12. Justera dina inställningar och ta ytterligare ett testskott. Upprepa tills du får önskat utseende.

13. Fokusera på ditt ämne och ta det slutliga skottet.

vii. Tips och tricks:

* övning: Öva i olika belysningsförhållanden för att få en känsla för hur blixten påverkar dina bilder.

* Experiment: Var inte rädd för att prova olika inställningar och tekniker.

* Läs histogrammet: Använd kamerans histogram för att kontrollera exponeringen. Se till att höjdpunkterna inte är klippta (överexponerade).

* Se för skuggor: Var uppmärksam på skuggorna som skapas av blixt och justera blixtpositionen för att minimera oönskade skuggor.

* Överväg färgtemperatur: Matcha färgtemperaturen på blixt till omgivande ljus. Du kan använda geler på din blixt för att ändra färgtemperaturen.

* Använd en modellljus: Många blixtar har en modelllampa som gör att du kan se hur ljuset kommer att falla på ditt ämne innan du tar bilden.

* efterbehandling: Du kan finjustera exponering, färgbalans och kontrast i efterbehandlingsprogramvara som Adobe Lightroom eller Photoshop.

* Håll ditt ämne bekvämt. Få dem att känna sig avslappnade för mer naturliga uttryck.

viii. Vanliga misstag att undvika:

* Överdrivande omgivande ljus: Flashen ska * komplettera * omgivande ljus, inte ersätta det.

* med för mycket blixt: Detta skapar hårt, onaturligt snyggt ljus.

* ignorerar bakgrunden: Bakgrunden är en viktig del av bilden.

* använder inte en modifierare: En modifierare är avgörande för att mjukgöra ljuset.

* Fokuserar inte på ämnets ögon: Ögonen är den viktigaste delen av ett porträtt.

* glömmer att kontrollera vitbalansen: Fel vitbalans kan förstöra ett annars bra foto.

* Skytte vidöppen: Vacker bokeh är frestande, men se till att du spikar ditt fokus om du skjuter på mycket breda öppningar.

Genom att förstå dessa koncept och öva dessa tekniker kan du skapa fantastiska nattporträtt med Flash. Lycka till!

  1. Ljuskälla:On Location med Gaffer Tom

  2. Hur man skapar Twinkle Lights för julgranporträtt i Photoshop

  3. Vad är bra ljus? (Och hur man använder den för vackra porträtt)

  4. Hur man använder fyllning av fotografi

  5. Hur man använder flash för nattporträtt

Belysning
  1. Kan du flyga två DJI-drönare tillsammans?

  2. Mark Seliger På Porträttljus

  3. Så du har ingen modell? Här är sätt att öva på din porträttbelysning med leksaker

  4. DJI Mini 2-batteri (allt du behöver veta)

  5. Allt om drönarflygplan och deras lätta kompositmaterial

  6. 58 mm F0.95 Noct är Nikons snabbaste objektiv någonsin

  7. Lär dig hur du ställer in din RODECaster Pro med dessa handledningar

  8. Hur man använder hård belysning Skapa ett dramatiskt porträtt