REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Vad är bra ljus? (Och hur man använder den för vackra porträtt)

Okej, låt oss bryta ner "bra ljus" för porträtt och hur man använder det.

Vad är "bra ljus" för porträtt?

"Bra ljus" i porträttfotografering är subjektivt i viss utsträckning (beroende på den stil du siktar på), men det hänvisar i allmänhet till ljus det:

* är smickrande till ämnets funktioner: Det minimerar hårda skuggor, döljer fläckar och belyser attraktiva funktioner.

* skapar en behaglig stämning och atmosfär: Det kan vara mjukt och romantiskt, dramatiskt och humörigt, ljust och glad, etc.

* avslöjar detalj och struktur: Det gör att kameran kan fånga nyanserna i motivets hud, hår och kläder.

* är kontrollerbar, förutsägbar eller åtminstone hanterbar: Du kan ändra det, forma det eller placera ditt ämne i förhållande till det för att uppnå önskad effekt.

Nyckelkvaliteter för bra porträttljus:

* mjukhet: Mjukt ljus sprids, vilket betyder att det sprids i många riktningar. Detta minimerar hårda skuggor och skapar ett jämnare, smickrande utseende. Hårt ljus skapar mycket definierade skuggor och höjdpunkter.

* Riktning: Riktningen för ljuskällan relativt ditt ämne påverkar drastiskt porträttet.

* Färgtemperatur: Ljus har en färgtemperatur, mätt i Kelvin (K). Varmt ljus (nedre Kelvin) är mer gul/orange och kan skapa en mysig känsla. Cool ljus (högre Kelvin) är mer blå och kan skapa en ren, modern känsla. Neutralt vitt ljus är cirka 5500K och anses ofta vara idealisk för exakta hudtoner.

* Intensitet: Ljusets ljusstyrka. Du vill ha tillräckligt med ljus för att korrekt avslöja ditt ämne, men inte så mycket att det skapar utblåsta höjdpunkter eller skivning.

typer av ljus och hur man använder dem för porträtt:

Här är en uppdelning av vanliga ljuskällor och hur man använder dem för smickrande porträtt:

1. Naturligt ljus (solljus):

* Golden Hour (Sunrise/Sunset): Det klassiska "bra ljuset" för porträtt. Solen är låg på horisonten och skapar varmt, mjukt och diffus ljus.

* Hur man använder det: Placera ditt ämne mot solen (men inte direkt stirrar in i den), eller i en 45-graders vinkel för mer dimension. Använd en reflektor för att studsa ljus tillbaka i skuggor för en jämnare exponering.

* Öppen skugga: Ett skuggat område (t.ex. under ett stort träd, på norra sidan av en byggnad) som fortfarande är upplyst av omgivande ljus. Ljuset är mjukt och jämnt.

* Hur man använder det: Placera ditt ämne i skuggan, mot den öppna himlen. Undvik patchy ljusfiltrering genom blad, eftersom det kan skapa distraherande skuggor.

* mulen/molnig dag: Hela himlen fungerar som en gigantisk softbox och skapar mycket mjukt och jämnt ljus.

* Hur man använder det: Du kan skjuta praktiskt taget var som helst. Ljuset är mycket förlåtande. Var bara medveten om att ljuset kan vara lite platt, så överväg att använda posering och komposition för att ge intresse.

* Direkt solljus (middag): I allmänhet det minst smickrande ljuset, eftersom det är hårt och skapar starka skuggor.

* hur man använder det (om du * måste * skjuta in det): Försök hitta eller skapa skugga med ett paraply, scrim eller reflektor. Placera ditt ämne med solen bakom dem (bakgrundsbelysta) och använd en reflektor för att studsa ljus tillbaka i ansiktet.

2. Artificiellt ljus (studio/blixt):

* softboxar: Skapa en mjuk, diffus ljuskälla genom att studsa ljus från insidan av en låda och sedan genom en diffusionspanel.

* Hur man använder det: Placera softboxen i en 45-graders vinkel mot ditt ämne för klassisk porträttbelysning. Justera avståndet till motivet för att kontrollera mjukheten (närmare =mjukare).

* paraplyer: Liknar softboxar, men i allmänhet billigare och enklare att ställa in. De kan vara antingen reflekterande (lätt studsar från insidan) eller skjutning (ljus passerar genom paraplyet).

* Hur man använder det: I likhet med softboxar, men paraplyer kan ibland skapa mindre jämnt. Experiment med placering.

* Skönhetsrätter: Skapa ett mer fokuserat och något hårdare ljus än softboxar eller paraplyer. De används ofta för skönhets- och modefotografering för att lyfta fram hudstrukturen.

* Hur man använder det: Placerad något över och framför motivet och pekar nedåt.

* Reflektorer: Används för att studsa ljus tillbaka i skuggorna, fylla dem och skapa en jämnare exponering.

* Hur man använder det: Placera reflektorn mittemot ljuskällan, vinklad för att studsa ljus på motivets ansikte. Silverreflektorer studsar mer ljus, medan vita reflektorer ger en mjukare fyllning. Guldreflektorer lägger till värme.

* ringljus: Skapar en distinkt cirkulär fångstlight i ögonen. Bra för jämn belysning, ofta används i skönhet och vlogging.

* Hur man använder det: Placera kameran i mitten av ringljuset för jämnt upplysta resultat.

Allmänna tips för att använda ljus i porträtt:

* Var uppmärksam på fångstljus: Dessa är reflektionerna av ljuskällan i motivets ögon. Catchlights lägger till liv och glitter till porträttet. Se till att du har minst en fångstlight i varje öga.

* Undvik hårda skuggor i ansiktet: Starka skuggor kan vara smickrande och distraherande. Använd fyllningsljus (reflektor eller fyllningsblixt) för att mjukgöra dem.

* var medveten om din bakgrund: Se till att bakgrunden inte är ljusare än ditt ämne, eftersom det kan vara distraherande.

* Experiment med olika vinklar: Att ändra ljuskällans vinkel kan dramatiskt förändra porträttets utseende.

* Lär dig att läsa ljus: Var uppmärksam på hur ljus påverkar olika ytor och former. Detta hjälper dig att förutsäga hur ljuset kommer att se ut på dina fotografier.

* var inte rädd för att bryta "reglerna": När du först har förstått grunderna i gott ljus kan du börja experimentera med olika tekniker för att skapa din egen unika stil. Ibland kan "dåligt" ljus skapa en övertygande och konstnärlig bild.

* Använd en ljusmätare (eller kamerans histogram): Dessa verktyg kan hjälpa dig att mäta ljuset exakt och säkerställa korrekt exponering.

* Redigera dina foton noggrant: Även med bra ljus kan efterbehandling förbättra dina porträtt. Justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor och färg för att uppnå önskat utseende.

Grundläggande belysningsinställningar för att komma igång:

* en-ljus installation: Använd en softbox eller paraply placerad i en 45-graders vinkel mot ditt ämne. Använd en reflektor för att fylla i skuggorna på motsatt sida. Detta är en enkel och effektiv installation för många porträtt.

* Two-Light Setup: Använd ett tangentljus (huvudljuskälla) i en 45-graders vinkel och ett fyllningsljus (mjukare ljus) på motsatt sida för att fylla i skuggorna.

* rembrandt belysning: Placera ljuset något åt ​​sidan och ovanför motivet och skapa en liten ljus triangel på kinden mittemot ljuskällan. Detta är ett klassiskt och smickrande belysningsmönster.

Sammanfattningsvis handlar bra ljus för porträtt om att kontrollera mjukhet, riktning, färg och intensitet av ljus för att smickra ditt ämne, skapa en behaglig stämning och avslöja detaljer. Öva, experimentera och observera hur olika ljus påverkar dina ämnen för att utveckla ditt eget öga för "gott ljus."

  1. Hur man blandar omgivande ljus och fyllningsflask för utomhusporträtt

  2. Vad är lågmässigt belysning och varför ska du använda den?

  3. Hur man använder hård belysning Skapa ett dramatiskt porträtt

  4. Lawrence Sher bryter ner filmerna och färgerna i Joker

  5. Så du har ingen modell? Här är sätt att öva på din porträttbelysning med leksaker

Belysning
  1. Vad är ett kontaktblad och hur gör du ett?

  2. Hur man tar bort DJI Height Limit (steg-för-steg-guide)

  3. Hur drönare kan förbättra lagereffektiviteten

  4. Hur man rensar bort svamp på vintage kameralinser

  5. iPhone 7:Är det värt uppgraderingen? Fyra fördelar och nackdelar

  6. Hur man gör accentbelysning

  7. Hur man använder offlineöversättning på iPhone och iPad genom att ladda ner språk

  8. Kommer Canon att ersätta en annan Supertelephoto Prime -objektiv med en zoom?