i. Förstå målen:
* Kontrollskuggor: Fyll Flash mjukar hårda skuggor som kastas av solen, särskilt under ögonen, näsan och hakan.
* Balansexponering: Det överbryggar klyftan mellan ljusa områden (som himlen) och mörkare områden (som ditt motiv ansikte i skugga), vilket förhindrar överexponering och underexponering.
* Lägg till fångstljus: En liten gnista av ljus i ögonen ger liv och fokus på porträttet.
* Håll ett naturligt utseende: Nyckeln är att använda blixt subtilt, inte för att övermanna omgivande ljus. Du vill * komplettera * det naturliga ljuset, inte ersätta det.
ii. Utrustning behövs:
* kamera: Varje DSLR eller spegelfri kamera med en varm sko för montering av en blixt.
* Extern blixt: En dedikerad extern blixt (Speedlight) är väsentlig. Inbyggda pop-up-blinkningar är vanligtvis för svaga och ger hårt, direkt ljus. Leta efter en blixt med TTL (genom linsen) mätning och manuella effektinställningar.
* Flash Diffuser/Modifier (rekommenderas starkt): Detta är avgörande! Direkt blixt är smickrande. En diffusor mjuknar ljuset och skapar ett mer naturligt utseende. Alternativ inkluderar:
* softbox: Större och ger det mjukaste ljuset, men mindre bärbart.
* paraply: Ett annat bra alternativ för mjukt ljus, särskilt större.
* diffuser kupol/cap: Monteras direkt på blixthuvudet, mycket bärbart.
* stud kort: Återspeglar blixten på ämnet.
* Ljusstativ (valfritt, men användbart): Om du vill placera Flash utanför kameran.
* off-kamera blixt sladd/trigger (valfritt): Om du använder ett lätt stativ behöver du ett sätt att utlösa blixt på distans.
* reflektor (valfritt): Kan användas istället för blixt eller i samband med det för att studsa omgivande ljus i skuggor.
* neutral densitet (ND) filter (valfritt): Om du vill skjuta med en bredare öppning i starkt solljus.
iii. Kamerainställningar:
1. Skjutläge:
* Aperture Priority (AV/A): Låter dig kontrollera fältets djup, vilket är avgörande för porträtt.
* manual (M): Ger dig full kontroll över både bländare och slutartid. Kan vara mer utmanande men erbjuder den mest kreativa kontrollen.
2. Aperture:
* Välj en öppning som ger dig det önskade fältet. Större öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) skapar ett grunt fältdjup med en suddig bakgrund, vilket ofta är önskvärt för porträtt. Mindre öppningar (t.ex. f/8, f/11) ger dig ett större fältdjup och håller mer av scenen i fokus. Tänk på hur många ämnen du fotograferar och den önskade bakgrunden oskärpa.
3. slutartid:
* I allmänhet, håll din slutartid på eller under kamerans flashsynkroniseringshastighet. Detta är den snabbaste slutartiden vid vilken blixten helt kan belysa sensorn. Överskridande av denna hastighet kommer att resultera i mörka band i din bild. Vanliga synkroniseringshastigheter är 1/200:e eller 1/250:e sekund. Kontrollera kamerans manual.
* Justera slutartiden för att styra * omgivande * ljuset i din bild. En snabbare slutartid kommer att mörkna bakgrunden, medan en långsammare slutartid blir ljusare.
4. iso:
* Håll din ISO så låg som möjligt (vanligtvis ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Öka det bara om du behöver uppnå en korrekt exponering och inte kan göra det genom att justera bländar- eller slutartid.
5. Vitbalans:
* Ställ in din vitbalans på "dagsljus" eller "soligt" om du skjuter i direkt solljus. Om du skjuter i skugga kan du prova "skugga" eller "molnigt." Du kan också använda "Auto White Balance" (AWB), men det kanske inte alltid är korrekt. Fotografering i råformat gör att du kan justera vitbalansen i efterbehandlingen.
6. mätningsläge:
* Utvärderande/matrismätning: Kameran analyserar hela scenen och försöker ge en övergripande exponering. Generellt en bra utgångspunkt.
* Spot Metering: Mäter ljuset i ett mycket litet område, användbart för knepiga belysningssituationer där du vill prioritera exponeringen för ett specifikt område (som motivets ansikte).
* Center-viktat medelvärde: Mäter ljuset i mitten av ramen och är i genomsnitt det med ljuset från det omgivande området.
iv. Flash -inställningar:
1. flash -läge:
* ttl (genom linsen): Flash justerar automatiskt sin kraft baserat på ljusmätaravläsningarna från din kamera. En bra utgångspunkt, särskilt om du är ny på Flash Photography. Men det kan ibland luras av ljusa eller mörka bakgrunder, så var beredd att använda flashexponeringskompensation (FEC).
* manual (M): Du ställer in flash -kraften manuellt. Mer kontroll, men kräver övning och experiment för att hitta rätt inställningar. Generellt mer pålitligt än TTL när du förstår hur det fungerar.
2. flashkraft:
* Starta lågt: Börja med en låg flasheffektinställning (t.ex. 1/32 eller 1/64 effekt i manuellt läge).
* Öka gradvis: Öka kraften tills du uppnår den önskade mängden fyllning. Du vill att blixten ska vara subtil, tillräckligt för att lyfta skuggorna.
* TTL -justering (FEC): Om du använder TTL, använd Flash Exposure Compensation (FEC) för att finjustera flash-utgången. En inställning på -1 eller -2 stopp hjälper vanligtvis att hindra blixt från att vara för stark. Positiva FEC -värden kommer att öka flash -utgången.
3. Flash Zoom:
* Justera flash -zoomen så att du matchar din linsens brännvidd. Detta hjälper till att koncentrera ljuset och förbättra effektiviteten.
4. HSS (höghastighetssynkronisering):
* * Behövs bara om din slutartid överskrider kamerans blixt synkroniserade hastighet. * HSS låter dig använda snabbare slutartid med blixt, vilket kan vara användbart för att skjuta med breda öppningar i starkt solljus. Det minskar emellertid blixtens effektiva kraft. Aktivera HSS i både din kamera och blixtinställningar.
v. Positionering och teknik:
1. Ämnespositionering:
* Solvinkel: Tänk på solens vinkel. Bakgrundsbelysning kan vara vacker, men du behöver mer Fill Flash. Sidelighting kan skapa intressanta skuggor, men kan kräva noggrann balansering. Undvik att ha solen direkt framför ditt ämne, eftersom det kommer att få dem att skissa.
* bakgrund: Välj en bakgrund som kompletterar ditt ämne och inte distraherar från porträttet.
2. flash -positionering:
* on-kamera blixt (med diffusor): Detta är den enklaste installationen. Montera blixten på kamerans heta sko och fäst en diffusor. Sikta blixten direkt mot ditt ämne. Diffusorn kommer att mjukgöra ljuset och minska hårda skuggor.
* off-kamera blixt: Genom att använda en lätt stativ och off-camera trigger kan du placera blixt för mer kreativ belysning.
* något åt sidan: Att placera blixten något till sidan av ditt ämne (i en 45-graders vinkel) kan skapa mer behagliga skuggor och lägga dimension till porträttet.
* Feathering ljuset: Vinka blixten * något * bort från motivet så att ljusets * kant * träffar dem. Detta skapar ofta ett mer behagligt, mjukare ljus.
* studsande blixt: Om du har en vägg eller tak i närheten kan du studsa blixt från den för att skapa ett mycket mjukt, naturligt utseende. Var medveten om väggens eller takets färg, eftersom det kan påverka ljusets färg.
3. med en reflektor (alternativ eller i kombination med blixt):
* En reflektor kan studsa omgivande ljus i skuggorna och ge en naturlig fyllning. Håll reflektorn i en vinkel för att studsa ljuset på ditt motiv ansikte. Silverreflektorer är ljusaste, vita reflektorer är mjukare och guldreflektorer ger värme.
vi. Steg för att uppnå en balanserad exponering:
1. Ställ in omgivningsexponering först: I antingen bländarprioritet (AV/A) eller Manual (M), justera din bländare, slutartid och ISO för att korrekt exponera bakgrunden. Detta är avgörande.
2. Lägg till Flash: Slå på din blixt och ställ in den på antingen TTL eller manuellt läge. Börja med en låg effektinställning om du använder manual.
3. Ta ett testskott: Utvärdera bilden på kamerans LCD -skärm. Söka efter:
* Rätt exponerad bakgrund: Bakgrunden ska se naturlig, inte för mörk eller för ljus.
* mjukade skuggor: Skuggorna på ditt ämne ska mjukas, men inte helt elimineras.
* Catchlights in the Eyes: Blixten ska skapa en liten gnista av ljus i ögonen.
4. Justera flashkraft/FEC:
* Om skuggorna fortfarande är för mörka, öka flash -effekten (i manual) eller använd positiv FEC (i TTL).
* Om blixten är för stark och motivet ser överexponerat, minska flash -effekten (i manuell) eller använd negativ FEC (i TTL).
5. förfina och upprepa: Fortsätt att ta testbilder och justera dina inställningar tills du uppnår en balanserad och behaglig exponering. Var inte rädd för att experimentera!
vii. Tips och överväganden:
* Practice gör perfekt: Att blanda omgivande ljus och fylla flash tar övning. Experimentera med olika inställningar och belysningsförhållanden för att lära dig vad som fungerar bäst för dig.
* Var uppmärksam på färg: Se till att färgtemperaturen på din blixt matchar det omgivande ljuset. Geler kan användas för att korrigera färggjutningar.
* Se upp för överväldigande blixt: Målet är att skapa naturligt utseende, inte att göra det uppenbart att du använder blixt.
* Tänk på miljön: Den omgivande miljön kan påverka hur ljuset reflekteras och diffus. Ta hänsyn till detta när du väljer dina blixtinställningar och positionering.
* efterbehandling: Mindre justeringar av exponering, kontrast och färg kan göras i efterbehandling för att ytterligare förbättra dina porträtt.
* vet din blixt: Förstå guidenumret och kraftintervallet för din blixt. Detta hjälper dig att bestämma lämpliga inställningar för olika avstånd och ljusförhållanden.
* höghastighetssynkronisering (HSS): Om du skjuter i starkt solljus med en bred bländare kan du behöva använda HSS. Var medveten om att HSS avsevärt minskar blixtens effektutgång.
* drar slutaren: Detta innebär att du använder en långsammare slutartid (under din synkroniseringshastighet) för att lysa upp bakgrunden. Du behöver ett stativ för att förhindra kameraskakning. Användbart för att balansera exponeringen i situationer med svagt ljus.
Sammanfattningsvis handlar blandning av omgivande ljus och fyllningsflash om att noggrant balansera de två ljuskällorna för att skapa ett naturligt och smickrande porträtt. Börja med att förstå din kamera och blixtinställningar, experimentera med olika positioneringstekniker och sträva alltid efter subtila och behagliga resultat. Glad skytte!