REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Hur man blandar omgivande ljus och fyllningsflask för utomhusporträtt

Att blanda omgivande ljus och fill-flash för utomhusporträtt är ett fantastiskt sätt att skapa balanserade, professionella bilder. Här är en omfattande guide för hur man gör det, täcker olika tekniker och överväganden:

i. Förstå grunderna:

* omgivande ljus: Detta är det naturliga ljuset som redan finns i miljön (solljus, skugga etc.). Det dikterar den övergripande stämningen och färgtonen på ditt foto.

* Fill-Flash: En mild ljusbrist från din blixt (på kameran eller utanför kameran) brukade lysa skuggor, minska hårdhet och lägga till en touch av "gnista" i ditt motiv ögon. Det * fylls * i skuggorna, därav namnet.

ii. Mål att använda Fill-Flash:

* Minska hårda skuggor: Ljusna mörka områden under ögonen, näsan och hakan orsakad av direkt solljus.

* jämn exponering: När ditt ämne är bakgrundsbelyst eller i skugga hjälper Fill-Flash till att balansera exponeringen mellan ämnet och bakgrunden.

* Lägg till fångstljus: Små höjdpunkter i ögonen som gör att ämnet ser mer levande och engagerat ut.

* Kontrollera stämningen: Subtilt fill-flash behåller det omgivande ljusets humör och förbättrar motivets utseende.

* övermannas det omgivande ljuset (ibland): Under ljusa förhållanden kan du överträffa omgivningsljuset för att få ett mycket specifikt utseende eller för att korrigera färggjutningar.

iii. Gear du behöver:

* kamera: DSLR, spegelfri eller till och med en smartphone (med flashkontroll).

* flash:

* On-Camera Flash: Enklaste alternativ, men resultaten kan vara hårda om de används direkt. Leta efter en med manuell kraftkontroll och förmågan att luta/svänga huvudet.

* off-kamera blixt: Mer mångsidig möjliggör större kontroll över ljusriktning och kvalitet. Kräver ett trigger -system (radioutlösare är bäst).

* Flash -modifierare (valfritt, men rekommenderas):

* softbox: Skapar mjukt, diffus ljus för ett smickrande utseende.

* paraply: Ett annat sätt att mjukgöra ljuset; lättare att transportera än en softbox.

* diffusor: Fäst vid flashhuvudet för att mjukgöra ljusutgången (t.ex. Gary Fong Lightsphere, Rogue Flashbender).

* Ljusstativ (för flash utanför kameran): För att placera din blixt.

* reflektor (valfritt): Kan användas som en fyllningsljus istället för blixt eller för att studsa blixt.

* ljusmätare (valfritt, men användbart): För att exakt mäta både omgivande och blixtljus. Många kameror har inbyggda mätare som du kan använda som utgångspunkt.

iv. Tekniker för att blanda omgivande ljus och fyllningsflask:

a. Flash-tekniker på kameran:

* TTL (genom-linsen) mätning med flashexponeringskompensation (FEC):

* Hur det fungerar: Din kameras mätare försöker automatiskt bestämma rätt blixtkraft.

* pros: Snabbt och enkelt.

* nackdelar: Inte alltid korrekt, särskilt i knepiga belysningssituationer. Kan leda till överexponerad eller underexponerad blixt.

* Hur man använder det:

1. Ställ in kameran på bländarprioritet (AV eller A) eller manuell (M) -läge.

2. Ställ in din bländare för det önskade fältdjupet (t.ex. f/2.8 för ett grunt fältdjup, f/5.6 eller f/8 för mer i fokus).

3. Ställ in din ISO på ett lågt värde (t.ex. ISO 100 eller 200) för att minimera brus.

4. Låt kameran välja slutartid (i bländarprioritet). I manuellt läge, justera slutartiden tills din omgivningsexponering är nära vad du vill ha. *Slutarhastigheten styr den omgivande ljusnivån.*

5. Slå på din blixt och ställ in den på TTL -läge.

6. Ta ett testskott. Om blixten är för stark, ring ner blixtexponeringskompensationen (FEC) till ett negativt värde (t.ex. -1 stopp). Om blixten är för svag, öka FEC till ett positivt värde (t.ex. +1 stopp). Justera i steg om 1/3 stopp.

7. Fortsätt justera FEC tills du uppnår önskad balans mellan omgivande ljus och blixt.

* Manual Flash:

* Hur det fungerar: Du ställer in flashkraften manuellt (t.ex. 1/16 kraft, 1/4 kraft).

* pros: Mest kontroll, konsekventa resultat.

* nackdelar: Kräver mer övning och experiment för att få rätt.

* Hur man använder det:

1. Ställ in din kamera på manual (M) -läget.

2. Ställ in din bländare och ISO som beskrivits ovan.

3. Ställ in din slutartid för önskad exponering för omgivningen.

4. Ställ in din blixt till manuellt läge och börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/32 eller 1/64).

5. Ta ett testskott. Om blixten är för stark, sänk blixtkraften. Om blixten är för svag, öka blixtkraften.

6. Upprepa tills du uppnår önskad balans.

* studsande blixt: Luta blixthuvudet uppåt eller till sidan för att studsa blixt från en närliggande yta (vägg, tak, reflektor). Detta skapar mjukare, mer smickrande ljus. Inte alltid möjligt utomhus såvida du inte har en stor reflektor.

* Diffusionsblixten: Använd en diffusörfäste för att mjukgöra flash -utgången. Detta minskar hårda skuggor och hotspots.

b. Flash-tekniker utanför kameran:

* Positionering:

* Vinkel: Placera blixten i en 45-graders vinkel mot motivet och något över ögonhöjden. Detta skapar behagliga skuggor och fångstljus.

* Avstånd: Ju närmare blixten är till ämnet, desto mjukare blir ljuset. Ju längre bort, desto svårare blir ljuset.

* manuell flashkraft: Nästan alltid det bästa tillvägagångssättet med flash utanför kameran. Det ger dig de mest konsekventa och förutsägbara resultaten. Använd samma process som beskrivits ovan för manuell blixt.

* TTL med blixtar utanför kameran: Möjligt med moderna triggers, men kan fortfarande vara mindre konsekvent än manuell.

* modifierare: Använd en softbox eller ett paraply för att ytterligare mjukgöra ljuset från din flash utanför kameran. Ju större modifierare, desto mjukare är ljuset.

* Ratio: Tänk i termer av ett "belysningsförhållande" - skillnaden i ljusstyrka mellan ljuset som träffar motivet direkt från blixt och ljus som kommer från den omgivande källan. Ett subtilt fill-flash kan ha ett förhållande på 1:1 (lika ljusstyrka), medan ett mer dramatiskt utseende kan ha ett förhållande på 2:1 (blixt är dubbelt så ljust).

v. Specifika scenarier och tekniker:

* Ljus solljus:

* Problem:hårda skuggor, skivning.

* Lösning:Använd fyllningsflasken för att minska skuggorna och balansera exponeringen. Du kan behöva öka blixtkraften mer än du skulle göra i mjukare ljus. Överväg att använda höghastighetssynkronisering (HSS) om du behöver använda en bred bländare i starkt ljus (förklaras nedan).

* mulen/molnigt:

* Problem:platt, tråkigt ljus.

* Lösning:Använd fyllningsflask för att lägga till lite dimension och liv i motivets ansikte. En mycket subtil mängd fyllningsflask är ofta allt du behöver.

* bakgrundsbelysning:

* Problem:Ämne är silhuett mot den ljusa bakgrunden.

* Lösning:Använd fyllningsflasken för att belysa motivets ansikte och separera dem från bakgrunden. Det är här utanför kameran flash verkligen lyser. Du kanske behöver en ganska stark flash -utgång för att tävla med bakgrundsbelysningen.

* skugga:

* Problem:Även, men ofta svalt tonat ljus.

* Lösning:Fill-Flash kan värma upp hudtonerna och lägga till lite liv i bilden. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom du vill behålla den naturliga utseendet på skuggan.

vi. Viktiga kamerainställningar och koncept:

* Aperture (f-stop): Kontrollerar fältets djup (hur mycket av bilden är i fokus). Bredare öppningar (t.ex. f/2.8) Skapa grunt fältdjup och suddar bakgrunden. Mindre öppningar (t.ex. f/8) skapar större fältdjup och håller mer av bilden i fokus. *Aperture styr både omgivande och blixtexponering.*

* slutartid: Kontrollerar hur länge kamerans sensor utsätts för ljus. * Slutarhastigheten styr främst exponeringen för omgivande ljus.* Generellt vill du använda en slutartid som är tillräckligt snabb för att undvika kameraskakning (tumregel:1/brännvidd).

* iso: Styr kamerans känslighet för ljus. Lägre ISO -värden (t.ex. ISO 100) producerar renare bilder med mindre brus. Högre ISO -värden (t.ex. ISO 800, 1600) låter dig skjuta under mörkare förhållanden, men till bekostnad av ökat brus.

* vitbalans: Säkerställer att färger görs exakt. Ställ in den på automatisk eller välj en förinställning som matchar belysningsförhållandena (t.ex. dagsljus, molnigt, skugga). Du kan också justera vitbalansen i efterbehandlingen.

* höghastighetssynkronisering (HSS): Låter dig använda slutarhastigheter snabbare än kamerans flashsynkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund). Detta är användbart när du skjuter i starkt solljus med en bred bländare. HSS minskar flash -effektutgången, så du kan behöva kompensera genom att öka blixtkraften eller flytta blixt närmare ämnet. *Inte alla blinkningar och kameror stöder HSS.*

* Flash Sync Speed: Den snabbaste slutartiden som din kamera kan synkronisera ordentligt med blixten. Överskridande av denna hastighet * utan * HSS kommer att resultera i en svart stapel i bilden. Kontakta din kamerahandbok för att hitta din Flash Sync -hastighet.

vii. Efterbehandling:

* Justera exponering: Finjustera bildens övergripande ljusstyrka.

* Justera vitbalansen: Korrigera eventuella färggjutningar.

* Minska höjdpunkter och skuggor: Återställ detaljer i utblåsta höjdpunkter och blockerade skuggor.

* Justera kontrast: Lägg till eller minska kontrasten för att förbättra bildens dynamiska intervall.

* skärpning: Lägg till en touch av skärpning för att få fram detaljer.

* Skin Retouching: Subtilt slät hud och ta bort fläckar.

viii. Tips och tricks:

* öva, öva, öva! Det bästa sättet att lära sig att blanda omgivande ljus och fyllningsflask är att experimentera i olika belysningssituationer.

* Skjut i råformat. RAW-filer innehåller mer information än JPEG, vilket ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.

* underexponerar det omgivande ljuset något. Detta kommer att göra fyllningsflasken effektivare och förhindra att bakgrunden blir överexponerad. Cirka 1/3 till 1 stopp av underexponering är en bra utgångspunkt.

* se upp för skuggor. Var uppmärksam på skuggorna som skapas av blixten. Justera blixtpositionen och kraften för att minimera distraherande skuggor.

* kommunicera med ditt ämne. Se till att de är bekväma och avslappnade. Berätta för dem vad du försöker uppnå och ge dem feedback.

* zooma ditt blixthuvud: Om du använder en flash på kameran med ett zoomhuvud, zooma den för att matcha brännvidden på din objektiv. Detta kommer att koncentrera ljuset och öka räckvidden.

ix. Felsökning:

* Överexponerad blixt: Minska blixtkraften (lägre FEC eller manuell effekt), flytta blixt längre bort, använd en diffusor eller underexponera det omgivande ljuset mer.

* underexponerad blixt: Öka flash -effekten (höja FEC eller manuell kraftinställning), flytta blixt närmare eller öppna bländaren.

* hårda skuggor: Mjukgör ljuset genom att använda en diffusor, studsa blixten eller använda en större ljuskälla (t.ex. en softbox eller paraply).

* rött öga: Försök använda ett flash-läge med rödögon, öka det omgivande ljuset eller be ditt ämne att se något bort från kameran.

* ojämn belysning: Justera blixtpositionen eller använd flera blixtar för att skapa jämnare belysning.

Genom att behärska dessa tekniker är du på god väg att skapa fantastiska utomhusporträtt med perfekt balanserad belysning. Lycka till!

  1. Hur man använder flash för nattporträtt

  2. Hur man blandar omgivande ljus och fyllningsflask för utomhusporträtt

  3. Hur man gör ett unikt porträtt i staden på natten

  4. Så du har ingen modell? Här är sätt att öva på din porträttbelysning med leksaker

  5. Hur man gör accentbelysning

Belysning
  1. Hur man använder flash för nattporträtt

  2. Hur man använder fyllning av fotografi

  3. DJI Mavic Air 2-batteri (allt du behöver veta)

  4. Recension:Olloclip Core Lens Set för iPhone 7 och 7 Plus

  5. Framtiden för soldrivna drönare

  6. Hur man kontrollerar iPhone-kameraorientering när du tar foton eller videor

  7. Hur man använder flash för nattporträtt

  8. 9 fototekniker som du kan använda varje dag