Vad titeln antyder:
* belysningsförhållanden: Detta indikerar att guiden kommer att fokusera på förhållandet mellan den ljusaste delen av ditt ämne och den mörkaste delen. Det handlar inte bara om att ha ljus; Det handlar om * kontrasten * som skapats av belysningen.
* guide: Innebär en praktisk, instruktionsmetod. Förvänta dig förklaringar, exempel och troligen några tips eller "hur man" steg.
* gör (eller bryt) dina porträtt: Detta betonar den kritiska betydelsen av belysningsförhållanden. Bra förhållanden kan höja ett porträtt, medan dåliga kan förstöra det.
Varför belysningsförhållanden är viktiga i porträtt:
* humör och atmosfär: Förhållanden påverkar dramatiskt stämningen.
* * Höga förhållanden (stor skillnad mellan ljus och mörkt):* Skapa drama, intensitet, edginess och kan markera strukturen. Tänk film noir.
* * Låga förhållanden (liten skillnad mellan ljus och mörkt):* Skapa mjukt, smickrande och skonsamt utseende. Tänk skönhetsporträtt.
* Form och dimension: Belysningsförhållanden hjälper till att definiera motivets funktioner och skapa en känsla av djup och form. Korrekt förhållanden förhindrar att porträttet ser platt ut.
* Fokus för uppmärksamhet: De ljusaste områdena drar naturligtvis ögat. Förhållanden kan vägleda tittarens blick till de viktigaste delarna av ämnet (t.ex. ögonen).
* Teknisk kvalitet: Felaktiga förhållanden kan leda till utblåsta höjdpunkter (förlust av detaljer i ljusa områden) eller krossade skuggor (förlust av detaljer i mörka områden), vilket resulterar i en tekniskt bristfällig bild.
* Hudton: Förhållanden påverkar hur huden verkar. Hög kontrast kan accentuera rynkor och fläckar, medan mjukare förhållanden kan släta och mjukgöra huden.
Vad guiden sannolikt skulle täcka (kontur):
1. Introduktion till belysningsförhållanden:
* Vad är ett belysningsförhållande? Definition och förklaring.
* Varför är belysningsförhållanden viktiga i porträttfotografering? (De skäl som anges ovan).
* Hur man mäter belysningsförhållanden (med hjälp av en ljusmätare, eller till och med ungefär med hjälp av kamerans histogram).
2. Vanliga belysningsförhållanden och deras effekter:
* 1:1 (inget förhållande): Plant belysning, ofta används för produktfotografering eller när minimala skuggor önskas. Sällan används för smickrande porträtt.
* 2:1 (något mer lätt på ena sidan): Mjuk, subtil och smickrande för de flesta. Bra för skönhet och headshots.
* 3:1 (märkbart mer ljus på ena sidan): Skapar mer definition och ett lite mer dramatiskt utseende. Fortfarande i allmänhet smickrande.
* 4:1 (betydande skillnad): Mer dramatisk, kan accentuera funktioner, skapar mer humör.
* 8:1 (mycket dramatisk): Hög kontrast, humörig, vild. Används för specifika konstnärliga ändamål.
* * Visuella exempel på varje förhållande med porträtt, visar olika utseende. *
3. Faktorer som påverkar belysningsförhållandena:
* Ljuskälla: Storlek, avstånd och typ av ljus (softbox, paraply, bar glödlampa, naturligt ljus).
* Reflektorer: Använd reflektorer för att studsa ljus i skuggområden och minska förhållandet. Olika reflektorfärger (vitt, silver, guld) och deras effekter.
* Fill Light: Använda en sekundär ljuskälla för att fylla i skuggor och kontrollera förhållandet.
* Avstånd: Avståndet från ljuskällan från motivet påverkar dramatiskt ljusets fall.
4. Hur man kontrollerar belysningsförhållanden:
* Positionering av huvudljuset: Var man kan placera nyckelljuset för att uppnå olika förhållanden och effekter.
* med reflektorer effektivt: Hur man vinklar och placerar reflektorer för optimal fyllning.
* Justera Fill Light Power: Balansera fyllningslampans kraft för att uppnå önskat förhållande.
* med flaggor och gobos: Blockering av ljus för att öka förhållandet (göra skuggor mörkare).
* Modifierande ljusstorlek: Använd större ljusmodifierare för mjukare ljus och lägre förhållanden och mindre modifierare för hårdare ljus och högre förhållanden.
5. Mätning av belysningsförhållanden:
* med en ljusmätare: Förklarar hur man tar infallande ljusavläsningar i höjdpunkten och skuggområdena för att bestämma förhållandet.
* med kamerans histogram: En mindre exakt metod, men med hjälp av histogrammet som en guide för att bedöma fördelningen av toner och uppskatta förhållandet.
* "chimping" (kontrollerar LCD): Hur man visuellt utvärderar belysningen och justerar baserat på resultaten. Detta är den minst exakta men den vanligaste metoden som används av nybörjare.
6. Felsökning Vanliga belysningsförhållanden Problem:
* för mycket kontrast: Lösningarna inkluderar att använda en reflektor, minska kraften i nyckelljuset eller öka fyllningsljusets kraft.
* inte tillräckligt med kontrast: Lösningarna inkluderar att flytta tangentljuset längre bort, använda en mindre ljuskälla eller blockera en del av fyllningslampan.
* onaturliga skuggor: Lösningarna inkluderar att justera lamporna eller använda en mjukare ljuskälla.
7. Kreativa användningar av belysningsförhållanden:
* Använda höga förhållanden för dramatiska porträtt.
* Använda låga förhållanden för mjuka, romantiska porträtt.
* Med hjälp av kreativa belysningsmönster (t.ex. Rembrandt -belysning, slingbelysning, fjärilsbelysning) och deras motsvarande förhållanden.
8. Slutsats:
* Recap av vikten av belysningsförhållanden.
* Uppmuntran att experimentera och utveckla din egen stil.
Nyckel takeaways Guiden vill att du ska förstå:
* Belysningsförhållanden är ett grundläggande verktyg i porträttfotografering. Att behärska dem är viktigt för att skapa professionella bilder.
* Det finns inget "korrekt" belysningsförhållande. Det ideala förhållandet beror på önskad stämning, motivets funktioner och fotografens konstnärliga vision.
* Övning och experiment är nyckeln. Att förstå teorin är viktigt, men det bästa sättet att lära sig är att experimentera med olika förhållanden och se hur de påverkar dina porträtt.
Denna omfattande guide skulle utrusta en fotograf med kunskap och färdigheter för att säkert kontrollera belysningsförhållandena och höja deras porträttfotografering. Lycka till!