REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Hur man använder fyllning av fotografi

Fill Light är ett värdefullt verktyg i fotografering som används för att mjukgöra skuggor, avslöja detaljer i mörka områden och skapa en mer balanserad och professionell bild. Så här använder du det effektivt:

1. Förstå grunderna:

* nyckellampa: Detta är din huvudsakliga ljuskälla, den som ger den dominerande belysningen och skapar de primära skuggorna.

* Fill Light: Detta är en sekundär ljuskälla som används för att * fylla i * skuggorna som skapats av nyckelljuset. Det skapar inte sina egna distinkta skuggor.

* Ljusförhållande: Detta är skillnaden i ljusstyrka mellan tangentljuset och fyllningslampan. Ett högre förhållande skapar starkare skuggor och mer kontrast; Ett lägre förhållande skapar mjukare skuggor och mindre kontrast.

* skuggor och höjdpunkter: Fyll ljus hjälper dig att kontrollera balansen mellan skuggor och höjdpunkter i din bild. Det förhindrar hårda, svarta skuggor och avslöjar detaljer i dessa områden.

2. När du ska använda Fill Light:

* Ljus solljus: Hårt solljus kan skapa djupa, smickrande skuggor, särskilt på ansikten. Fyll ljus mjukar dessa skuggor och evenser ut hudtonerna.

* inomhus med en stark ljuskälla: Om du skjuter inomhus med ljus som kommer in från ett fönster kan motsatt sida av motivet vara ganska mörkt. Fill Light hjälper till att balansera exponeringen.

* Porträttfotografering: Fyllning är viktigt för smickrande porträttbelysning. Det minskar rynkor, lyser upp ögonen och skapar en jämnare hudton.

* Produktfotografering: Fill Light kan hjälpa till att avslöja detaljer i produkter, förhindra hårda reflektioner och skapa en mer tilltalande bild för marknadsföringsändamål.

* Alla situationer där du vill ha mindre kontrast och mjukare skuggor.

3. Metoder för att skapa fyllningsljus:

* reflektor:

* Hur det fungerar: En reflektor studsar ljus från din viktiga ljuskälla (sol eller konstgjord ljus) tillbaka till ditt ämne.

* pros: Billig, bärbar, enkel att använda, kräver inte kraft.

* nackdelar: Kräver en ljuskälla att studsa från, styrka beror på det tillgängliga ljuset, kan kräva en assistent.

* typer: Vit, silver, guld, svart (negativ fyllning).

* Placering: Placera reflektorn mittemot den viktigaste ljuskällan, vinklad för att studsa ljuset tillbaka på skuggområdena i ditt ämne. Justera vinkeln och avståndet för att styra mängden fyllning.

* blixt (på kameran eller off-kameran):

* Hur det fungerar: En blixt ger en kontrollerad ljusbrist. Du kan justera blixtkraften för att styra mängden fyllning.

* pros: Konsekvent ljusutgång, kontrollerbar kraft, kan användas i alla belysningssituationer.

* nackdelar: Kräver batterier, kan se konstgjorda ut om de inte används noggrant, kan skapa röda ögon.

* Tekniker:

* on-kamera blixt med diffusor: Använd en diffusor (som en softbox eller en kupol) för att mjukgöra blixtens hårda ljus.

* studsade blixt: Sikta blixten mot ett tak eller vägg för att studsa ljuset och skapa en mjukare, mer naturlig fyllning.

* off-kamera blixt: Placera en blixtenhet bort från kameran och trigga den trådlöst. Använd en softbox eller ett paraply för att sprida ljuset.

* Kontinuerligt ljus (LED -paneler, softboxar osv.):

* Hur det fungerar: Ger en konstant ljusström, så att du kan se effekten av fyllningsljuset i realtid.

* pros: Lätt att se effekten, bra för såväl video som fotografering, kommer ofta med inbyggd diffusion.

* nackdelar: Kräver kraft, kan vara dyrare än reflektorer, kan generera värme.

* Placering: I likhet med flash utanför kameran, placera ljuset mittemot den viktigaste ljuskällan och justera avståndet och kraften för att kontrollera fyllningen.

* Natural Fill Light (öppen skugga):

* Hur det fungerar: Använd den öppna skuggan av en byggnad eller en träd som en gigantisk softbox. Skuggan diffunderar solljuset och ger ett mjukt, jämnt ljus.

* pros: Gratis, naturligt utseende.

* nackdelar: Begränsad kontroll över ljuset, beroende på väder och plats.

* Teknik: Placera ditt ämne i den öppna skuggan och se till att de inte är direkt utsatta för hårt solljus.

4. Justera fyllningslampan:

* Avstånd: Att flytta fyllningskällan närmare ämnet ökar mängden fyllning; Att flytta den längre bort minskar mängden fyllning.

* Power: För blixtar och kontinuerliga lampor, justera effektutgången för att styra fyllningsljusets intensitet.

* Vinkel: Fyllningsljusets vinkel kan också påverka bildens utseende. Experimentera med olika vinklar för att hitta de mest smickrande resultaten.

* diffusion: Att använda en diffusor (som en softbox eller paraply) kommer att mjukgöra fyllningsljuset och skapa en mer naturlig effekt.

* Ljusförhållandet Justering: Justera * -förhållandet * mellan tangentljuset och fyllningslampan. Till exempel betyder ett 1:1 -förhållande att fyllningslampan är lika ljus som nyckelljuset (väldigt lite skugga). Ett förhållande på 4:1 betyder att nyckelljuset är fyra gånger ljusare än fyllningslampan (mer skugga).

5. Viktiga överväganden:

* Undvik överfyllning: För mycket fyllningsljus kan få en bild att se platt och livlös. Målet är att mjukgöra skuggor, inte eliminera dem helt.

* Färgtemperatur: Se till att färgtemperaturen på ditt fyllningsljus matchar färgtemperaturen på ditt nyckel ljus. Annars kan du få oönskade färggjutningar.

* Experiment: Det bästa sättet att lära sig att använda fyllningsljus är att experimentera. Prova olika tekniker och inställningar för att se vad som fungerar bäst för dig.

* Ljusmätare: En ljusmätare kan hjälpa dig att mäta intensiteten på nyckellampa och fylla ljus, vilket gör det enklare att uppnå önskat ljusförhållande.

* Överväg omgivande ljus: När du skjuter utomhus eller i miljöer med befintligt omgivande ljus, kom ihåg att faktor det ljuset i din belysningsinställning. Det omgivande ljuset kan fungera som en sekundärfyllning.

* efterbehandling: Du kan göra subtila justeringar för att fylla ljus i efterbehandling med programvara som Adobe Lightroom eller Photoshop. Men det är alltid bättre att få belysningen rätt i kameran så mycket som möjligt.

Exempelsscenario (Portrait Photography Outdoors):

1. Ämne: En person som står i starkt solljus.

2. Problem: Hårda skuggor i ansiktet.

3. Lösning: Använd en reflektor som fyllningsljus.

4. Placering: Placera en vit reflektor mittemot solen, vinklad för att studsa ljus tillbaka på personens ansikte.

5. Justering: Flytta reflektorn närmare eller längre bort för att justera mängden fyllningsljus och mildra skuggorna.

Genom att förstå principerna för fyllningsljus och öva på dessa tekniker kan du förbättra kvaliteten på dina fotografier avsevärt. Kom ihåg att experimentera och hitta vad som fungerar bäst för din stil och den specifika fotograferingssituationen.

  1. NAB 2012:Light Yourself with ViewMe Lights från Videssence

  2. Hur man använder flash för nattporträtt

  3. Ljuskälla:On Location med Gaffer Tom

  4. Så du har ingen modell? Här är sätt att öva på din porträttbelysning med leksaker

  5. Hur man gör ett unikt porträtt i staden på natten

Belysning
  1. 12 bästa kroppsredigeringsappar att prova (gratis och betald!)

  2. Vidled LED-lampor och roliga bilder

  3. Shane Hurlbut visar dig hur man härmar eldljus med sin DIY-skapelse

  4. Hur man ställer in och ändrar kalendervarningstider på iPhone och iPad

  5. iOS 14.4.1 &iPadOS 14.4.1 släpptes med säkerhetskorrigering

  6. Hur man aktiverar mörkt läge på Instagram

  7. Så här ser du din köphistorik på iPhone och iPad

  8. Polariserande filterfel:Skyddar din lins