REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Hur man använder fyllning av fotografi

Fill Light är din bästa vän för mjukgörande skuggor och ljusare mörka områden i din fotografering, vilket resulterar i mer balanserade och professionella bilder. Här är en omfattande guide för hur man använder den effektivt:

1. Förstå grunderna:

* Definition: Fill Light är en extra ljuskälla som används för att komplettera nyckelljuset (huvudljuskällan). Dess primära syfte är att minska kontrasten i en scen genom att upplysa skuggor.

* Nyckel ljus kontra Fill Light: Tänk på nyckelljuset som huvudpersonen och fyllningslampan som en stödjande skådespelare. Nyckelljuset ger den primära belysningen och skapar den totala stämningen, medan fyllningslampan säkerställer att detaljer i skuggorna inte är förlorade.

* Målet: Målet är inte att eliminera skuggor helt (vilket skulle resultera i en platt, ointressant bild). Istället bör fyllningslampan mjukgöra skuggorna och göra dem mer subtila.

* Ljusförhållande: Förhållandet mellan tangentljuset och fyllningsljuset bestämmer nivån på kontrast. Ett högre förhållande (t.ex. 4:1) skapar starkare skuggor, medan ett lägre förhållande (t.ex. 2:1) producerar mjukare skuggor.

2. Källor till fyllningsljus:

* naturligt ljus:

* Reflektorer: En reflektor studsar befintligt ljus (solljus eller konstgjort ljus) tillbaka i skuggorna. Reflektorer finns i olika storlekar och färger (vitt, silver, guld, svart).

* vit: Ger en mjuk, neutral fyllning. Bra för allmänt bruk och porträtt.

* silver: Återspeglar mer ljus än vitt, och erbjuder en ljusare, mer spekulär fyllning. Var försiktig, det kan vara hårt om det används för nära eller i direkt solljus.

* Guld: Lägger till en varm, gyllene ton i ljuset och skapar en solkyssad look. Bra för porträtt, särskilt på Golden Hour.

* svart (även kallad en "flagga" eller "negativ fyllning"): Absorberar ljus, ökande kontrast genom att fördjupa skuggor. Användbara i situationer där du vill ha mer definition.

* Öppen skugga: Att placera ditt ämne i öppen skugga (skugga som inte blockeras av träd eller byggnader) ger en diffus, till och med ljuskälla som fungerar som en naturlig fyllning.

* Artificial Light:

* blinkar/speedlights: Kan användas som en fyllningsljus, antingen direkt eller studsade av en reflektor eller tak. Kontrollera kraftuttaget noggrant för att undvika att övermannas nyckelljuset.

* kontinuerliga lampor (LED -paneler, softboxar): Användbart för video och fotografering, särskilt för nybörjare. De erbjuder konsekvent, kontrollerbart ljus. Använd en diffusionspanel eller softbox för att mjukgöra ljuset.

3. Hur man placerar och använder Fill Light:

* Reflektorer:

* Placering: Placera reflektorn mittemot nyckelbelysningen och vinkla den för att studsa ljus i skuggorna på ditt ämne. Experimentera med olika vinklar och avstånd för att uppnå önskad effekt.

* Avstånd: Ju närmare reflektorn är till ämnet, desto starkare är fyllningslampan. Flytta den längre bort för att minska intensiteten.

* Vinkel: Justera reflektorns vinkel för att rikta ljuset där det behövs mest.

* blinkar/speedlights:

* direkt blixt (mindre önskvärd som fyllning): Om du måste använda Direct Flash som fyllning, minska flash -effekten avsevärt (t.ex. -2 eller -3 stopp). Detta mjukar skuggorna utan att helt tvätta dem ut.

* studsade blixt: Att studsa blixt från ett tak eller vägg skapar ett mycket mjukare, mer naturligt utseende. Sikta blixten mot ytan, och det reflekterade ljuset kommer att belysa skuggorna. Använd en diffusor för att ytterligare mjukgöra ljuset.

* off-kamera blixt: Att använda din blixt utanför kameran ger större kontroll över fyllningsljusets riktning och kvalitet. Du kan placera den åt sidan eller något bakom ämnet för att skulptera ljuset och lägga till dimension.

* Kontinuerliga lampor:

* Placering: I likhet med blixt, placera den kontinuerliga ljuskällan för att fylla skuggorna som skapas av nyckelljuset. Justera avståndet och vinkeln för att kontrollera intensiteten.

* diffusion: Använd alltid en diffusor (softbox, paraply eller diffusionspanel) för att mjukgöra ljuset och skapa en mer smickrande effekt.

4. När du ska använda Fill Light:

* Porträtt: Väsentligt för att mjukgöra skuggor på ansikten, särskilt i hårt solljus. Minskar rynkor och fläckar.

* Landskap: Kan användas för att få fram detaljer i skuggade områden, särskilt när du fotograferar i högkontrastbelysningsförhållanden.

* Produktfotografering: Hjälper till att eliminera hårda skuggor och skapa en jämnare belysning för att visa upp produkter.

* Arkitektur: Användbart för att lyfta fram detaljer i skuggade områden i byggnader och strukturer.

* När som helst är det för mycket kontrast: Om du upptäcker att dina foton är för mörka i vissa områden och för ljusa i andra, kan Fill Light hjälpa till att balansera exponeringen.

5. Tips för effektiv användning av fyllningsljus:

* Starta subtila: Börja med en liten mängd fyllningsljus och ökar gradvis det tills du uppnår önskad effekt. Det är lätt att överdriva det.

* Observera skuggorna: Var uppmärksam på skuggorna på ditt ämne och justera fyllningslampan i enlighet därmed.

* Färgtemperatur: Tänk på färgtemperaturen på din fyllningskälla. Om det skiljer sig från ditt nyckel ljus kan det skapa en färggjutning. Använd geler för att korrigera färgtemperaturen på din blixt.

* Experiment: Det finns ingen metod för alla storlekar för att fylla ljus. Experimentera med olika ljuskällor, vinklar och avstånd för att hitta vad som fungerar bäst för din specifika situation.

* övning: Ju mer du övar på att använda fyllningsljus, desto bättre blir du när du bedömer hur mycket som behövs och var du ska placera det.

* skjut in rå: Fotografering i RAW gör att du lättare kan justera exponeringen och skuggorna i efterbehandlingen, vilket ger dig mer flexibilitet för att finjustera fyllningseffekten.

* Tänk på ditt ämne: Vilken historia försöker du berätta? Ibland skapar starka skuggor en mer dramatisk effekt och fyllning kanske inte är nödvändigt eller ens önskvärt.

6. Exempel scenarier

* Porträtt i starkt solljus: Ditt nyckelbelysning är solen. Använd en vit eller silverreflektor för att studsa solljus tillbaka i motivets ansikte och fylla i de hårda skuggorna under ögonen och näsan.

* Produktfotografering med en enda lampa: Ditt nyckellampa är lampan. Använd ett vitt skumtavla eller en reflektor på motsatt sida av produkten för att mjukgöra skuggorna och till och med ut belysningen.

* Landskapsfoto med starka skuggor: Ditt nyckelbelysning är solen. Vänta på en något mulen dag, som naturligtvis kommer att sprida solljuset och fungera som ett stort fyllningsljus. Alternativt använder du HDR -fotograferingstekniker.

* inomhusporträtt med fönsterljus: Fönsterljuset är ditt nyckellampa. Placera ditt ämne nära fönstret för huvudljuset. Du kan använda en reflektor på motsatt sida av motivet för att studsa en del av fönsterljuset tillbaka för att fylla skuggorna, särskilt i ansiktet.

Genom att förstå principerna för fyllningsljus och öva på dessa tekniker kan du förbättra kvaliteten på dina fotografier avsevärt och skapa mer visuellt tilltalande bilder. Lycka till och ha kul att experimentera!

  1. Lättkälla:På humör? Skapa humör med

  2. Vad är bra ljus? (Och hur man använder den för vackra porträtt)

  3. Hur man gör accentbelysning

  4. Så du har ingen modell? Här är sätt att öva på din porträttbelysning med leksaker

  5. Så du har ingen modell? Här är sätt att öva på din porträttbelysning med leksaker

Belysning
  1. Guide till Bluetooth-videokameror

  2. Vad är bra ljus? (Och hur man använder den för vackra porträtt)

  3. Hur filmfotograf Veronica Bouza sköt två SXSW-projekt

  4. New Gear:The Wanderlust Travelwide är en prisvärd storformatsfilmkamera

  5. Varför ser din kamera saker annorlunda än du?

  6. Hur man gör accentbelysning

  7. iOS 13.7 Beta släppt för testning

  8. Inaktivera Safari-förslag i iOS