Steg 1:Brainstorm &utveckla din idé (Concept &Story)
* koncept: Börja med en enkel idé. Vad är kärnkänslan eller meddelandet du vill förmedla? Vad är den centrala konflikten?
* Brainstorm: Generera en lista med idéer. Censur inte själv. Tänka på:
* Genrer du tycker om
* Saker som frustrerar dig
* Minnesvärda upplevelser
* Intressanta karaktärer du har träffat eller föreställt dig
* Kortfilmens lämplighet: Nyckeln är att hitta en idé som är * lämplig * för en kortfilm. Undvik spridande epos som kräver utställningstimmar. Tänka:
* Fokuserad konflikt
* Begränsade platser
* Liten roll
* Rensa början, mitten och slut inom en kort tidsram.
* Utveckla: Kött ut din favoritidé. Fråga dig själv:
* Vad händer i början?
* Vad är den centrala konflikten eller problemet?
* Hur löses den konflikten?
* Vilka är de viktigaste vändpunkterna?
* Vad är det övergripande budskapet eller takeaway?
Steg 2:Skriv ett skript (manusförfattare)
* disposition: Innan du dyker in i hela skriptet skapar du en översikt. Detta hjälper till att strukturera din berättelse och identifiera alla plothål. Omfatta:
* Scenbeskrivningar (plats, tid på dagen)
* Kort sammanfattning av vad som händer i varje scen
* Viktiga dialogpunkter
* Skriptformat: Lär dig grundläggande manusformatering. Använd manusförfattarprogramvara (som Celtx, WriterDuet, Final Draft eller Highland 2) eller en mall för att säkerställa att ditt skript är korrekt formaterat. Korrekt formatering gör ditt skript läsbart för andra.
* dialog: Skriv naturlig klingande dialog som avslöjar karaktär och flyttar handlingen framåt. Undvik exponeringsdumpar.
* show, säg inte: Använd visuell berättelse så mycket som möjligt. Låt handlingen och visualerna förmedla historien, snarare än att förlita sig enbart på dialog.
* KONSISIKNING: Kortfilmer drar nytta av korthet. Klipp ut onödiga scener och dialog. Varje ord och skott bör bidra till den övergripande historien. Som en allmän regel motsvarar en skriptsida 1 minut skärmtid. Sikta på en manuslängd som återspeglar din önskade slutliga filmlängd.
* revision: Revidera ditt skript flera gånger. Få feedback från pålitliga vänner, filmskapare eller skrivgrupper. Var öppen för kritik och villig att göra förändringar.
Steg 3:Budgetering och insamling (praktisk planering)
* Skapa en budget: Uppskatta alla kostnader som är förknippade med din film. Överväga:
* Utrustningsuthyrning (kamera, lampor, ljud)
* Platsavgifter (om några)
* Roll- och besättningslöner (även om de är minimala)
* Rekvisita och kostymer
* Mat och transport
* Kostnader efter produktion (redigering, ljuddesign, musik)
* Festivalinlämningsavgifter
* insamling: Utforska insamlingsalternativ om det behövs. Överväga:
* Självfinansiering (vanligast för mycket kortfilmer)
* Crowdfunding (Kickstarter, Indiegogo)
* Bidrag (filmkommissioner, konstorganisationer)
* Privata investerare (vänner, familj, lokala företag)
* Prioritera: Identifiera vad som är viktigt och vad som är trevligt att ha. Var beredd att göra kompromisser baserat på din budget.
Steg 4:Gjutning (hitta dina skådespelare)
* karaktärsuppdelning: Skapa detaljerade teckenbeskrivningar som hjälper dig att hitta rätt skådespelare.
* Auditions: Håll auditioner för att hitta de bästa skådespelarna för dina roller. Du kan använda casting -plattformar online, lokala skådespelerskolor eller community -teatrar.
* kemi läser: Om du har flera skådespelare för en scen, läser kemi för att se hur bra de interagerar med varandra.
* Överväg icke-aktörer: Beroende på din berättelse och budget kan du överväga att använda icke-skådespelare eller vänner. Var medveten om att detta kan kräva mer coaching och tålamod.
* kontrakt: Använd enkla kontrakt för att beskriva roller, ansvar och kompensation (om några) för dina aktörer. Till och med ett enkelt avtal kan förhindra missförstånd.
Steg 5:Plats Scouting &Securing (Logistics)
* scoutplatser: Besök potentiella platser som passar ditt manus. Överväga:
* Tillgänglighet
* Estetik
* Ljud (omgivande brus)
* Belysning (naturligt ljus vid olika tider på dagen)
* Behörighetskrav
* Säkra platser: Få nödvändiga tillstånd eller behörigheter för dina valda platser. Detta kan involvera att kontakta fastighetsägare, lokala myndigheter eller filmkommissioner.
* Platsavtal: Skapa platsavtal som beskriver användarvillkoren, inklusive datum, tider, avgifter (om några) och försäkringskrav.
* Backupplaner: Har alltid säkerhetskopieringsplatser om ditt första val faller igenom.
Steg 6:Montera din besättning (teamet)
* Identifiera nyckelroller: Bestäm de viktigaste roller du behöver på din besättning:
* Fotografdirektör (DP) eller kinematograf
* Ljudinspelare
* Gaffer (belysning)
* Redaktör
* Produktionsdesigner (uppsättningar, rekvisita, kostymer)
* Assistent Director (AD) - Hjälpsam för större projekt
* rekrytera besättningsmedlemmar: Nå ut till filmstudenter, blivande filmskapare eller erfarna yrkesverksamma. Nätverk på filmevenemang och onlineforum.
* delegatansvar: Definiera tydligt varje besättningsmedlems ansvar för att säkerställa att alla är på samma sida.
* Kommunikation är nyckeln: Håll öppen kommunikation med din besättning under hela produktionsprocessen.
Steg 7:Storyboarding &Shot List (Visual Planning)
* storyboarding (valfritt men rekommenderat): Skapa visuella representationer av nyckelscener. Detta hjälper dig att visualisera bilderna och planera kameravinklarna. Även grova skisser kan vara till hjälp.
* skottlista: Skapa en detaljerad lista över varje skott du planerar att filma. Omfatta:
* Skottnummer
* Scennummer
* Beskrivning av skottet (t.ex. närbild, medelstora skott, brett skott)
* Kameravinkel
* Kamerarörelse (t.ex. pan, lutning, zoom)
* Linstorlek
* Anteckningar (t.ex. specifik åtgärd, dialog)
* Effektivitet: En välplanerad skottlista kan spara tid och pengar på set.
Steg 8:Insamlingsutrustning (verktygen)
* kamera: Välj en kamera som passar din budget och behov. Alternativ inkluderar:
* Smartphone (för mycket lågbudgetprojekt)
* DSLR eller spegelfri kamera
* Biokamera
* linser: Välj linser som ger önskade brännvidder och estetik.
* Ljudutrustning: Investera i bra ljudutrustning, inklusive:
* Mikrofon (hagelgevär eller Lavalier)
* Ljudinspelare
* BOOM POLE eller MIC STAND
* Belysningsutrustning: Även grundläggande belysning kan dramatiskt förbättra utseendet på din film:
* LED -paneler
* Reflektorer
* Diffusorer
* stativ: Ett stabilt stativ är viktigt för smidiga skott.
* Andra väsentligheter: Glöm inte saker som:
* Batterier
* Minneskort
* Kablar
* Gafferband
* Klämmor
Steg 9:Filmning (huvudfotografering)
* Ring Sheets: Skapa samtalsblad som beskriver schema, plats och samtalstider för varje filmdag. Distribuera dessa till din roll och besättning.
* on-set etikett: Håll en professionell och respektfull atmosfär på set.
* Säkerhet först: Prioritera säkerheten hela tiden. Ta itu med eventuella faror och vidta nödvändiga försiktighetsåtgärder.
* Täckning: Skjut flera tager av varje skott för att ge dig själv alternativ i efterproduktionen.
* ljudet är avgörande: Var uppmärksam på ljudkvaliteten under filmningen. Dåligt ljud kan förstöra en film, även om det visuella är utmärkta.
* Flexibilitet: Var beredd att anpassa sig till oförutsedda omständigheter. Saker kommer oundvikligen att gå fel, så håll dig flexibel och kreativ.
* Granska bilder: Granska dina bilder i slutet av varje dag för att säkerställa att du har fångat allt du behöver.
Steg 10:Redigering (postproduktion)
* Välj Redigeringsprogramvara: Välj ett redigeringsprogram som du är bekväm med. Populära alternativ inkluderar:
* Adobe Premiere Pro
* DaVinci Resolve (gratis version tillgänglig)
* Final Cut Pro
* Organisera dina bilder: Organisera dina bilder och skapa ett system för att hantera dina filer.
* grovt snitt: Montera ett grovt snitt av din film, med fokus på den övergripande historien och stimuleringen.
* fint snitt: Förfina redigeringen, uppmärksamma detaljer, timing och övergångar.
* Färgkorrigering: Justera färgerna för att skapa en konsekvent utseende och känsla.
* ljuddesign: Lägg till ljudeffekter, musik och dialog för att förbättra den känslomässiga effekten av din film. Detta inkluderar ljudredigering och blandning.
* Musik: Överväg att använda royaltyfri musik eller arbeta med en kompositör för att skapa originalmusik.
* Titlar och krediter: Skapa titlar och poäng som är visuellt tilltalande och informativa.
Steg 11:Ljudblandning och mastering (Audio Polish)
* ljudblandning: Balansera nivåerna för alla ljudelement (dialog, ljudeffekter, musik) för att skapa en sammanhängande och professionell klingande mix.
* Sound Mastering: Slutför ljudnivåerna och förbered ljudet för distribution. Detta säkerställer att din film låter konsekvent över olika uppspelningsenheter.
Steg 12:Exportera och distribuera (dela ditt arbete)
* export: Exportera din film i ett högkvalitativt format (t.ex. Prores, H.264) lämplig för distribution.
* Distribution: Dela din film med världen! Överväga:
* Filmfestivaler (skicka till festivaler som är relevanta för din genre och stil)
* Online -plattformar (YouTube, Vimeo)
* Sociala medier
* Privata visningar (för vänner och familj)
* Lokala filmsamhällen
Nyckelöverväganden för framgång:
* Passion &Persistence: Att göra en film är utmanande. Håll dig passionerad om ditt projekt och var ihållande i att övervinna hinder.
* lär av andra: Titta på massor av kortfilmer, läs böcker och artiklar om filmskapande och delta i workshops eller klasser.
* Samarbete: Filmskapande är en samarbetsform. Arbeta bra med ditt team och vara öppen för deras idéer.
* Feedback: Få feedback under hela processen och var villig att göra förändringar baserat på konstruktiv kritik.
* ha kul! Njut av den kreativa processen och fira dina prestationer på vägen.
Lycka till med din kortfilm! Kom ihåg att börja små, lära dig när du går och aldrig ge upp din vision.