Att hitta rätt besättning kan vara en utmaning. Men att hitta rätt skådespelare kan vara ännu mer skrämmande. En solid skådespelare är otroligt viktig för framgången för din produktion. Så här är hur du hittar rätt skådespelare för ditt projekt.
Castningsanropet
För att hitta talanger måste du först ringa efter skådespelare. Du kan lägga upp ditt samtal till onlineplattformar eller på anslagstavlor på platser där aktörer samlas. Oavsett var du postar, men din uppmaning till skådespelare bör alltid innehålla några grundläggande uppgifter.
Att skriva ett castingsamtal innebär att säga vem du är och vad du behöver. Ange om du letar efter facklig eller icke-facklig arbetare och låt folk veta hur de kan få tag på dig.
Förklara sedan kort vad rollen är och eventuella krav på ålder, kön eller etnicitet. Var tillräckligt vag så att du får några människor som överraskar dig men tillräckligt tydliga för att du inte kommer att översvämmas av skådespelare som har helt fel för rollen. Ditt castingsamtal introducerar ditt projekt för potentiella talanger, så se till att det ställer tydliga förväntningar.
När du har publicerat dina castingsamtal och du får svar från talanger är det dags att schemalägga provspelningar.
Schemalägga provspelningar
Det finns två vanliga metoder för att schemalägga auditions. Öppna auditions är tidluckor när vem som helst kan dyka upp och provspela. Slutna auditions är endast efter överenskommelse. Detta ger dig en chans att förhandsgranska potentiella skådespelare och även skicka auditionsmaterialet till dem i förväg.
I en öppen audition behöver du ett väntrum och någon organiserad för att bemanna dörren, organisera skådespelare, samla in meritförteckningar och headshots och skicka in dem till auditionsrummet på ett ordnat sätt. Slutna auditions kommer fortfarande att behöva ett vänteområde, men ett fastställt schema gör det lite lättare att organisera processen.
Till auditionsmaterialet kan du antingen låta skådespelare förbereda en egen monolog eller låta dem läsa något ur din produktion. Om du gör det, se till att det är något som ger dem en chans att agera.
Provisionsutrymmet
En avslappnad skådespelare kommer nästan alltid att ge en bättre prestation. Det är därför det är viktigt att skapa en bekväm auditionsmiljö. Detta börjar med väntrummet. Se till att det finns tillräckligt med sittplatser för att rymma minst flera skådespelare samtidigt och försök hålla utrymmet tyst så att skådespelarna inte distraheras från sina sista minuten-förberedelser.
Under auditionerna vill du ge varje skådespelare tillräckligt med tid att komma in, fixa sig och sedan läsa för dig. Du behöver inte hoppa direkt in i audition så fort de kommer in i rummet. Försök att skapa en relation under hela auditionen – detta kan vara särskilt användbart när du provspelar nervös eller oerfaren talang.
Prestandan
För att hjälpa skådespelaren att komma in i rollen kan du låta någon läsa dialogen med dem. Helst är detta en skådespelare som antingen redan är med i produktionen eller någon som tas in specifikt för detta ändamål. Du kan göra anteckningar under processen men håll dem korta. Det är ofta bättre att hänvisa till en video från audition för att fatta dina slutgiltiga beslut.
Även om du direkt vet att en skådespelare inte är rätt för rollen, var artig. Förutom skådespelare är en sak som du kommer att skaffa dig under auditionprocessen ett rykte. Det är bättre att ha ryktet om sig som den artiga regissören som ger bra feedback än tönten som sms:a medan folk agerade för fullt.
Å andra sidan, överansträng dig inte – håll schemat och ta hänsyn till skådespelarna som har tagit tid från sin dag för att komma och sitta i ditt väntrum. När auditionen är över, var positiv men slutgiltig. Tacka dem för deras tid och ge en ungefärlig tidsram för när besluten om casting kommer att slutföras. Ge inga löften just nu, men försök att se till att skådespelaren går därifrån och mår bra av sin prestation, oavsett om de fick rollen eller inte.
Vägning av dina gjutningsalternativ
När du har sett alla dina blivande skådespelare finns det flera saker att ta hänsyn till när du fattar ditt slutliga beslut. Naturligtvis kommer du att leta efter en bra karaktärsmatchning och förmågan att på ett övertygande sätt skildra känslor. Ändå finns det andra faktorer som fungerar också. Kanske viktigare än talang är en skådespelares arbetsmoral och entusiasm.
Kom de dit i tid? Hade de provspelningsmaterialet memorerat? Utöver det bör dina potentiella skådespelare komma till audition med en idé om hur de skulle vilja presentera den karaktären om de skulle få rollen.
Du kommer också att vilja avgöra om de kommer att vara lätta att arbeta med eller inte. Reagerade de positivt på dina anteckningar under audition? Kunde de anpassa sin prestation efter din riktning? Kommer deras personlighet att blandas väl med andra skådespelare och besättningsmedlemmar?
Innan du anställer en skådespelare måste du också överväga praktiska aspekter som pris och tillgänglighet. Bestäm om den här personen kommer att arbeta för ditt planerade schema och din budget.
Beslutstid
Vid det här laget borde du ha en ganska bra uppfattning om vem du vill ska spela i din kortfilm. När du har begränsat det till några skådespelare är det vanligt att du schemalägger ett samtal tillbaka. Det är då du har de bästa alternativen att komma in för en lång audition innan du fattar ditt slutliga beslut.
Vid det här laget är det också en trevlig gest att nå ut till skådespelare som inte fick rollen. Casting talanger är ett jobb du förmodligen kommer att göra om och om igen, det är bra att vara väl genomtänkt.
Med provspelningar klara och skådespelare utvalda är du på väg att äntligen starta produktionen. Även om du har gjort ditt bästa för att hitta rätt skådespelare för rollen, är det alltid en bra idé att vara värd för minst en tabellläsning eller repetition innan själva inspelningen. Du har valt dina skådespelare; lär känna dem nu.