Nästan varje video du ser på den stora skärmen, liten skärm eller mobil enhet använde ett manus under hela produktionen. Skripten är grunden för varje video – de hjälper till att hålla ett konsekvent budskap, ton och flöde genomgående och se till att allt fungerar som planerat. Medan att skriva manus kan likna andra former av skrivande (essäer, romaner, talskrivning, etc.), har det sin egen process och formatering som du måste följa. Här är vad du behöver veta innan du börjar skriva ditt manus.
Manusskrivning definierad
Att skriva ett manus definieras som handlingen att skriva ut instruktioner och dialog för produktionsteam att följa genom produktionsprocessen. Medan manusskrivning oftast förknippas med film, finns manus i nästan varje videoproduktion. Detta inkluderar webbseminarier, nyhetssändningar, onlineevenemang och till och med videor som lagts upp på YouTube av dina favoritinnehållsskapare.
Skriptlängder varierar beroende på projekt. För filmer sträcker sig det genomsnittliga manuset från någonstans mellan 70 och 180 sidor. Vanligtvis blir de cirka 110 sidor, även om det kan vara lite mindre eller lite mer. Ett 110-sidigt manus motsvarar ungefär en tvåtimmars film, så om du går förbi det sidantal, kryper du upp i den "för långa" zonen för många biobesökare. Till exempel, när Dan Aykroyd lämnade in sitt första utkast till The Blues Brothers var det 324 sidor långt. Det är säkert att säga att hans manus var tvungen att gå igenom många revisioner innan det var klart. För andra produktioner, som YouTube-videor, kan manus vara bara ett par sidor, vilket ger videon struktur och möjliggör en viss förbättring om skaparen känner behov.
Steg för att skriva ett manus
Börjar från grunden
Exponera dig själv för så många skript du kan
Om du är ny på manusskrivning är ett av de bästa sätten att lära dig hur man skriver ett manus att läsa så många andra framgångsrika manus som du kan hitta. Du kan läsa många filmmanus online med originalformateringen. Efter att ha läst igenom manuset, titta på videon eller filmen bredvid manuset för att se hur manusets anvisningar användes i slutprodukten. Ju mer du läser, desto bättre förstår du förhållandet mellan manuset och skärmen.
Börja med en logglinje
Det första du bör skriva är din logglinje. En logglinje är en kort sammanfattning av en mening av din berättelse. Logglinjen ska ge läsaren en gedigen uppfattning om det övergripande temat för din berättelse, vem som är huvudpersonen, vem antagonisten är och vad berättelsekroken är. Logglinjen informerar och entusiasmerar läsarna och inspirerar dem att läsa ditt manus. Det hjälper dig också att definiera det centrala temat eller ämnet som ditt manus ska ta itu med. Se det som ett examensarbete för en uppsats.
Vanligtvis introducerar loglines huvudpersonen, händelsen som kommer att störa deras värld, huvudpersonens mål och konflikten som hindrar huvudpersonen från att uppnå det målet. Även om logglinjer kan ha olika strukturer bör du sträva efter att inkludera vart och ett av dessa element.
Skapa sedan ett taktark
Ett beatblad markerar de mest kritiska och känslomässiga handlingspunkterna i ditt manus. Detta kan inkludera betydande handlingshändelser, karaktärsinteraktioner med varandra, karaktärsutveckling eller upplösningar. Använd beat-arket för att kartlägga alla viktiga punkter i ditt manus, beskriv karaktärerna som är involverade, vad de känner och vilken miljö de befinner sig i.
Skriv en behandling
En behandling är ett dokument som definierar det övergripande konceptet för din berättelse, som sammanfattar alla dess handlingar. Det avgör hur du kommer att närma dig din video. Videobehandlingar börjar med titeln. Det följs av filmens höga koncept, eller den övergripande sammanfattningen av vad ditt manus handlar om. Det bryter sedan ner berättelsen sekventiellt och går in i detalj med viktiga scener. I grund och botten ger du läsaren ett fuskark med alla de viktigaste delarna så att de förstår de teman, element och toner som du vill inkludera i din film. Det är som novellversionen av ditt sista manus. Du kan kolla in vår omfattande guide om skrivbehandlingar om du vill veta mer.
När du har skrivit din behandling, låt någon granska ditt arbete. Ju fler ögon du kan få på den, desto bättre. Fråga efter vad de gillar och vad som inte fungerar. På så sätt kan du göra justeringar innan du skriver ditt manus.
Skapa en disposition
Att beskriva ditt manus innan du börjar skriva ditt manus säkerställer att du följer en konsekvent och logisk väg när du skriver. I slutändan kommer det att spara mycket tid och ansträngning i redigeringsprocessen. Manuskonturer fungerar som en ritning som du följer genom hela skrivprocessen. Det hjälper dig att hålla reda på karaktärsbågar, viktiga handlingspunkter och takten i din berättelse.
Börja din disposition med att skriva ner varje scen som du planerar att inkludera i ditt slutliga manus. När du går igenom varje scen, anteckna handlingar och allt som är relevant för scenen. Det behöver inte vara en play-by-play av hela scenen. Du vill få en allmän uppfattning om vad som händer i scenen. Var noga med att inkludera all dialog när den kommer till dig. Du behöver inte skriva ut hela konversationen, men ju mer du har i din disposition, desto lättare blir det att skriva ut det första utkastet av ditt manus.
Formatera
Innan du börjar skriva ditt första utkast, se till att känna till standardformateringsreglerna för manus. Det finns branschstandardformateringsregler som du måste följa. De flesta producenter tittar inte ens på ditt manus om det inte är korrekt formaterat. Det kommer också att sätta tillbaka din besättning om de måste ta tid att förstå vad ditt manus försöker säga. Här är några skriptelement och hur de bör formateras:
- Snigel:Det är här du berättar var scenen är och när den äger rum. Så om scenen utspelar sig vid middagstid på din huvudpersons kontor, skulle du skriva det så här:INT. KONTOR – 12.00
- Åtgärd:Det här avsnittet beskriver vem som är på scenen och vilka andra miljöobjekt som finns på scenen. Detta gör att läsaren kan förstå vad scenens känsla och utseende är.
- Karaktärens namn:När det finns en del av dialogen, skriv alltid karaktärens namn ovanför dialogen med versaler.
- Teckens avsikt (om det behövs):inom parentes, under karaktärens namn och före den talade dialogen, kan du placera karaktärens avsikt och tonfall. Så om en karaktär är ledsen skulle du skriva (Sad) inom parentes.
- Dialograd:denna del är orden som tecknen säger.
- Åtgärdsrad:Åtgärdsrader beskriver vad karaktärer gör mellan dialoger.
- Teckens namn (V.O):detta markerar en voice-over.
- Teckens namn (O.S):detta markerar en karaktär som för närvarande är med i scenen, men som inte är på skärmen.
Redigera ditt skript
När du har slutfört ditt manus är det dags att börja redigera det du har skrivit. Du kanske vill börja redigera direkt efter att du är klar, men det är bäst att ta lite tid från manuset du har skrivit. Ta ungefär en vecka till två veckors paus för att ladda så att du kan komma in i redigeringsprocessen med fräscha ögon. Om du arbetar med en deadline kan till och med ta bort en dag göra underverk. Se till att planera in en vilodag i ditt skrivschema. Vila är viktigt eftersom det låter dig se på ditt manus på ett annat sätt och fånga misstag som du annars skulle ha missat.
När du är redo att redigera den, gå igenom och klipp bort alla onödiga scener eller dialoger som kan ta längre tid. Du kanske också vill omarbeta eller omformulera delar för att se till att de är i linje med din berättelses tema eller karaktärs personlighet i förhållande till deras båge. Se också till att allt följer konsekvent formatering.
Om du vill lära dig mer om att redigera ett manus kan du läsa en mer djupgående guide här.
Börja skriva nu!
Manusskrivning är både en kreativ och strukturerad process. Det kräver att du tänker utanför boxen. Samtidigt är det upp till dig att presentera dessa idéer i det industristandardiserade manusformatet. Se till att vara lika konsekvent med din presentation som du är kreativ utan din handling i det slutliga utkastet till ditt manus.