Låt oss utforska hur man bemästrar konsten med långformat YouTube-innehåll och hur man tillämpar dessa metoder i ditt nästa projekt.
Filmens och videons värld förändras snabbare än någonsin tidigare. På många sätt blir det större, starkare och mer i ansiktet med mega-blockbusters med stora budgetar som slår iMax-skärmar över hela världen.
Medan det på andra sätt blir mindre, kortare och mycket mer personligt för dig och dina nischade intressen.
Ändå, någonstans inbäddat mellan tio sekunders TikTok-videor och det senaste Marvel-superhjälteäventyret är denna nya gyllene söta plats för vackert kurerat, välarbetat videoinnehåll som bara finns i vad vi för närvarande kan kalla "långformigt YouTube-innehåll."
I brist på en bättre fras tror jag att detta är en av de mest otroliga kombinationerna av dessa filmskapande och videoinnehållsstilar som kan vara den här perfekta blandningen av två världar när det görs för rätt publik.
Men hur ser dessa videotyper ut? Och, ännu viktigare, hur kan du skapa den här typen av innehåll själv?
Låt oss utforska dessa frågor mer när vi går igenom hur man bemästrar konsten med långformat YouTube-innehåll.
Vad är långformat YouTube-innehåll?
Först, innan vi dyker in i några specifika exempel och uppdelningar, låt oss gå över den här termen lite bredare så att vi kan vara på samma sida om några saker.
Till att börja med finns det mycket innehåll som kan falla under segmenteringen "långform" på YouTube. Men för varannan timmes ASMR-session där ute talar jag om det producerade innehållet med många kännetecken för filmskapande och videoproduktion.
Vi pratar om flera bilder, massor av redigeringar, grafik och effekter, och en allmän förståelse för hur film och video har använts för film- och tv-publik tidigare, men med en modern ton för hur människor konsumerar media idag – som finns på våra smartphones, datorer och andra streamingenheter.
Dessa långformade innehållsskapare finns nästan uteslutande på YouTube och producerar innehåll riktat till nischade publiker. Men med rätt mängd produktionseldkraft och kreativt berättande kan de vara ganska lukrativa och engagera sig i hundratusentals tittare och följare när de bygger både en publik och ett varumärke.
Hur man engagerar sig med en publik
Vi kommer att börja med ett exempel från en av mina favoritskapare och kanaler där ute i denna sfär av nischad, långformad YouTube-innehåll. Random Golf Club är baserad i Austin, Texas, grundad av filmskaparen och ivrig golfspelaren Erik Anders Lang.
Efter att ha börjat med att skapa golfsegment i tv, kunde Lang byta fokus från dina vanliga tv-spots till en mer lös och rolig typ av innehåll fokuserat på nisch av icke-traditionella golfare.
Resultatet är ett videovarumärke i vlogg-stil som snabbt växte från självfilmande videor till en podcast, YouTube-kanal och klädmärke som existerar helt och hållet kring den här typen av långformat videoinnehåll.
Det är en känslig balans, men som du kan se med framgången för ett varumärke som detta, att hitta den rätta nischpubliken och tillhandahålla kvalitetsinnehåll (och mycket visningsbart) kan vara avgörande för att lansera inte bara din karriär, utan till och med ett företag med flera andra begåvade individer och andra skapare.
Vilka kameror och redskap som ska användas
Men hur fotograferar och skapar du den här typen av innehåll? Lyckligtvis släppte samma Random Golf Club nyligen ett "Vad finns i väskan?" video fokuserad på videokameror och utrustning som de använder för att producera sitt innehåll.
Jag är ett stort fan av den här typen av videor (en nisch i sig själv), och det påminner mig om några av de tidiga Vice Guide-utrustningsuppdelningarna som jag såg när jag började för att informera om vilka kameror och utrustning jag kanske vill ha i mina projekt.
Speciellt för den här kanalen använder fotografichef Simon Krenk en Sony FX3 som sin A-cam för majoriteten av deras långa videoinnehåll – vilket, helt enkelt, är där jag vill börja bryta ner saker och ting.
Detta är ett otroligt prisvärt kameraalternativ för mängden innehåll som märken som detta producerar. Ta den stora mängden visningar och prenumeranter som varumärken som detta har, jämfört med kamerans tillgänglighet och användarvänlighet.
Anta att du tittar på andra traditionella typer av filmskapande och videoproduktion. I så fall kommer varje långfilm förmodligen att kräva en kamera på ARRI-nivå, och alla vanliga tv-program (även om det till exempel är ett sportprogram) kommer att kräva mycket avancerade biokameror för inspelningarna.
De parar också sin FX3 oftast med ett enkelt Sony GM 24-70 objektiv. Detta standardzoomobjektiv i fullformat har lika mycket värde som du kan slå in i ett objektiv som understiger 2 000 USD. Så den borde erbjuda all enkelhet att använda som ett startkit-objektiv, med de extra filmiska elementen och djupet.
Utbyggnaden inkluderar också en SmallHD-skärm med en mängd anslutbara mikrofoner, batterier och andra standardtillbehör. Allt utmärkt utrustning för alla videofotografer att överväga att investera i för en mängd olika fotograferingstyper, men en förvånansvärt prisvärd, tillgänglig och lättanvänd utbyggnad för vad som i slutändan blir timmar efter timmar av långformat videoinnehåll som samlar in miljontals visningar.
Tips för redigering vid en snäv omgång
Det andra märkliga kännetecknet för dessa långformade YouTube-innehållsvarumärken är att många av dem antingen absolut behöver (eller väljer att) arbeta med korta vändningar för att maximera antalet videor de kan producera under ett kalenderår.
Låt oss till exempel gå bort från en av mina favoritnischgolfkanaler och till en av mina favoritnischgolfkanaler. Teamet på Jomez Pro har på ett effektivt sätt bakåtkonstruerat hur professionella sportnätverk täcker professionella sportturneringar med sina videor om evenemang nästa dag.
Tillsammans med ett team av skyttar på plats som spelar in filmer från flera olika vinklar samtidigt, har de också effektiviserat en redigeringsprocess som sammanställer film, sätter ihop en omfattande redigering och till och med lägger till "live" kommentarer till den slutliga serien, allt varav redigeras tillsammans över natten för att läggas upp på YouTube följande dag.
I en countrydiscgolf.com-intervju bryter Jomez grundare Jonathan Gomez ner deras arbetsflöde som sådant:
I slutändan är jag säker på att om du pratade med någon av dessa typer av kreatörer om vad som drev dem in i denna distinkta stil av nischad långformat YouTube-innehåll, skulle de förmodligen erkänna att de mest föll i det för att de var passionerade när det gäller att skapa innehåll redan i dessa fält.
Men eftersom fler och fler kreatörer börjar sina karriärer och utforskar var de ska fokusera sin energi och bygga sina kameror och redskap, blir dessa typer av vägar mer och mer lukrativa som sweet spot mellan tio sekunders TikToks och miljonen. -dollar storfilmer.
Om du överhuvudtaget är intresserad av den här typen av produktion bör du kolla in några av dessa länkade kanaler – samt utforska dina egna nischer – för att se om att skapa innehåll kring dina favorithobbyer kan vara rätt tillfälle för dig.
Under tiden får du gärna kolla in dessa ytterligare filmresurser:
- 3 tips för inspelning av långformat DSLR-produktioner
- 4 tips för nybörjare:Hur du förbättrar ljudet i din nästa video
- Är avsnittsinnehåll framtiden för dokumentärfilm i långa former?
- Hur brännvidden ändrar den psykologiska effekten av dina bilder
- 7 exempel på varumärken som skapar effektivt innehåll i långa format