REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Videoproduktion

Filmmaterial och vilka typer av kameraobjektiv du bör använda

Att fånga filmmaterial kräver många saker. Fantastisk inramning av en scen, rätt positionering av människokroppen, kamerans rörelser och en övergripande känsla för vad som gör en bra komposition, som kan inkludera färger, texturer, mönster, etc. En sak som kommer att göra varje filmskapares liv enklare är ett bra objektiv – eller flera typer av kameralinser, för den delen.

Tillsammans med en digitalkameras sensorer (eller en filmkameras filmlager) kommer varje lins att ge den resulterande filmen ett speciellt utseende och detalj. Oavsett om du spelar in en berättande film eller en YouTube-video, kommer experimenterande med olika typer av kameralinser säkert att hjälpa till vid filminspelning.

De två typerna av kameralinser

Inom kinematografi och fotografering finns det två typer av kameralinser—prime- och zoomlinser. De flesta känner till zoomar men inte primers, så det kommer att vara bra att definiera de två linserna. Men först bör vi introducera begreppet brännvidd, eftersom det är en integrerad del för att förstå prime- och zoomobjektiv.

I kameraoptik är brännvidden ett mått – i millimeter – mellan ett objektivs optiska centrum och kamerans sensor; eller, filmplan, när man talar om analoga filmkameror. Filmlinser är uppkallade efter deras brännvidd (mer om detta i nästa avsnitt).

Ett zoomobjektiv, som man kanske har gissat vid det här laget, kan ha varierande brännvidder. Med andra ord, med ett zoomobjektiv kan kameraoperatörer zooma in och ut för att skapa den bild de vill ha. Å andra sidan har ett primeobjektiv en fast brännvidd, vilket betyder att den inte kan zooma in och ut. Istället måste kameraoperatörer fysiskt flytta en kamera mot en person, ett objekt, en struktur eller ett landskap för att fånga det mer detaljerat eller flytta långt tillbaka för att fånga saker i vidvinkel.

Det finns många tankar om vilka objektiv som ska användas, och varje filmskapare kommer att ha sina preferenser. Tänk inte på följande objektiv som stela regler för filmskapande utan som en guide för att börja utforska linsernas underbara värld.

Prime-linser

14-20 mm

Ett vidvinkelobjektiv – allt från 14 till 20 mm eller mer – är ett utmärkt verktyg i en filmskapares eller kameraoperatörs arsenal. Effekten den har på scener är att framhäva en karaktär eller ett föremål i förgrunden från bakgrundssceneriet. När den används för att fånga en interiör eller en specifik exteriör plats, kommer det verkligen att få det visuella att få lite pop.

Till skillnad från andra typer av kameralinser finns det ingen utjämning av förgrund och bakgrund. Förgrundsdetaljerna är framhävda och överdrivna. En sak att notera är att en vidvinkellins kommer att förvränga en persons ansikte eller föremål. Men om du vill ha lite förvrängd estetik, kan ett vidvinkelobjektiv i det här sortimentet vara något för dig.

Terry Gilliam, regissören bakom 12 MonkeysBrasilien , och andra surrealistiska klassiker, är välkända för att använda 14 mm och fotografera holländska vinklar med den. 14 mm har även informellt kallats "The Gilliam". Som du kommer att märka i hans filmer ger 14 mm-linsen, tillsammans med hans placering och inramning av kameran, verkligen hans skådespelare och scener en känsla av surrealistisk förvrängning.

I hans filmer, Amelie  och Delikatesser , den franske regissören Jean-Pierre Jeunet använde ett 18 mm-objektiv för att skapa de förvrängda närbilderna. Men han använde den också för att fånga stadsbilder och landskap. Och många andra filmskapare har använt 18 mm-objektivet för just denna mångsidighet.

*21-25 mm objektiv är också bra för närbilder. Stephen Spielberg, till exempel, är känd för att använda en 21 mm lins (med 35 mm film) – som tillsammans med hans stora talang för att blockera en scen gör att han kan fånga skådespelare och andra detaljer när de (eller kameran) rör sig genom scener.

50 mm – The "Fifty Fifty"

50 mm är ett klassiskt objektiv som förmodligen varje filmskapare någon gång borde tänka på att använda. "Nifty Fifty", som den kallas, är mångsidig och riktigt bra på att fånga scener med två skådespelare i dem.

Det har sagts att 50 mm-linsen och 35 mm-objektivet är bra för realism, eftersom de uppskattar hur människor ser världen. Det är också billigt och lätt, med lite trevlig bokeh utan fokus (TK). Och eftersom det är lätt blir 50 mm-objektivet ett utmärkt alternativ för handhållen film.

Alfred Hitchcock var ett stort fan av 50 mm, och du kan se det i hans filmer. Till skillnad från Gilliam och Jeunets filmer finns det knappast någon förvrängning i Hitchcocks filmer - bara detaljerna i scenen återgivna på ett realistiskt, men fortfarande ett unikt filmiskt sätt. Den ikoniska japanska regissören Akira Kurosawa använde också 50 mm och andra typer av kameralinser vid brännvidder ner till 35 mm – återigen, för att replikera hur det mänskliga ögat ser saker.

75 mm – Teleobjektiv

Mindre vanligt är teleobjektivet eller det "långa" objektivet vid filmskapande. Men Ridley Scott – särskilt på Blade Runner och  Alien —använde det 75 mm långa objektivet (och tydligen 50 mm-objektivet för vissa bilder) för filmbilder. Visst, Blade Runner hade massiva och dyra uppsättningar, så det fanns fortfarande en känsla av djup trots hur teleobjektiv komprimerar förgrunds-, mellangrunds- och bakgrundsdetaljer.

Om du använder ett långt objektiv, se till att scenen du fotograferar har många detaljer. Väldigt, väldigt få människor får skjuta på ett set som Scotts Blade Runner . Men med rätt kamerarörelser och öga för rätt inre och yttre platser kan du också skapa en filmisk scen med ett teleobjektiv.



Få obegränsat med musik
för dina videor

Börja gratis nu Prissättning

Zoomobjektiv

Även om det kanske inte tilltalar alla etablerade filmskapare, är ett bra zoomobjektiv ett bra verktyg att ha. Det finns flera anledningar till det.

24-105 mm

Först och främst behöver du inte bry dig om att köpa ett halvdussin linser. Istället kan du få ett zoomobjektiv som 24-105 mm, som kommer som standard med till exempel Canon 5D-kameror.

Denna zoom ger dig också massor av mångsidighet. Om du vill ha en något förvrängd närbild kan du få den genom att zooma in 24 mm. Om du vill ha en teleeffekt för vissa bilder eller ett helt projekt kan du zooma ut och flytta runt kameran – vare sig den är handhållen eller på ett stativ – för att få de bilder du vill ha.

55-250 mm

Inte för att fixera vid Canon, men företaget erbjuder även ett 55-250 mm teleobjektiv med lågt f-stopp med en räckvidd på f4 till f5,6. Det är en otrolig mängd brännvidder för ett zoomobjektiv.

Som sagt, om du får ett zoomobjektiv med den här typen av räckvidd behöver du ett vidvinkelobjektiv eller två för din filmarsenal.

Anamorfisk

Nästan alla typer av kameralinser är sfäriska. Men det finns en speciell klass av linser, kallade anamorfa, som ger filmskapare flexibilitet med bildförhållandet (bredd och höjd på projicerad film) på deras filmbilder.

Sfäriska linser påverkar inte bildförhållandet. Anamorfa linser gör det dock. När en anamorfisk lins används komprimeras bilden under inspelning och sträcks sedan ut för att uppnå breda och filmiska bildförhållanden i efterproduktion. Regissörer som Quentin Tarantino och Wes Anderson är förtjusta i att använda en anamorfisk lins, men de kan bli ganska dyra och kanske inte är det rätta valet för de flesta filmskapare.

Linshastighet och andra överväganden

En annan sak att tänka på är linsens hastighet. Om du försöker fånga film till din kortfilm eller YouTube-video, vill du ha ett objektiv med stor bländare som kan släppa in mycket ljus och detaljer.

Ett snabbt objektiv har ett lågt f-stop-tal. Ett riktigt snabbt objektiv skulle vara något som en 1.4, men det här kan bli dyrt. Så du kan också leta efter f-stops på 1,8 och 2,0.

Om du behöver, hyr några av de ovan nämnda linserna. Experimentera med primer och zoomar och med objektiv som har en rad låga f-stopp. Med övning kommer du att hitta de rätta filmiska linserna för ditt projekt.

F-stop

I grund och botten är F-stop ett mått på hur bred en bländare är. När en bländares blad (membranet) vidgas, sjunker F-stoppet (eller F-numret), och när bländaren gradvis stängs, går siffran upp.

Detta är det bästa sättet att förstå F-stop. Men om du vill ha den optiska definitionen av F-stopp så är det förhållandet mellan objektivets brännvidd och bländardiametern.

Linshastighet

Om du försöker fånga film till din kortfilm eller YouTube-video, vill du ha ett objektiv med en bred bländare som kan släppa in mycket ljus och detaljer. Ett objektiv med en bred bländare kallas för en "snabb lins". .

Snabba objektiv har låga f-stop-tal. Ett riktigt snabbt objektiv skulle vara något som en 1.4, men det här kan bli dyrt. Så du kan också leta efter f-stops på 1,8 och 2,0.

Om du behöver, hyr några av de ovan nämnda linserna. Experimentera med primer och zoomar och med objektiv som har en rad låga f-stopp. Med övning kommer du att hitta de rätta filmiska linserna för ditt projekt.

Sensorstorlek

En annan faktor som avgör hur objektiv interagerar med en kamera är dess sensorstorlek. I digitalkameror är sensorstorleken ett mått på sensorn, med 35 mm film som riktmärket mot vilket den jämförs.

Av MarcusGR

DSLR-kamerasensorstorlekar är antingen APS-C (Canon använder 22,2 x 14,8 mm, medan andra är 23,5-23,7 x 15,6 mm) eller Full Frame (36 x 24 mm). Fullformat är ett modeord nuförtiden inom digital film, eftersom sensorstorleken 36 x 24 mm kommer närmast film på 35 mm. Med andra ord, mycket information kan packas på den sensorn, precis som mer ljus kan exponeras på 35 mm film jämfört med till exempel det mycket mindre 8 mm filmformatet.

Skärningsfaktor

Som nämnts ovan har DSLR-kameror betydligt mindre sensorstorlekar i förhållande till referensstorleken för 35 mm film. Så när filmskapare började använda DSLR-kameror med objektiven som hade optimerats för 35 mm film såg de att bilder beskärs. Ett annat sätt att tänka på det är att även om en DSLR- eller 35 mm-filmkamera kan använda samma linser och få samma optiska information genom den cirkulära linsen, kommer DSLR-kameran att skära bort mer av synfältet än 35 mm-filmkameran.

För att beräkna beskärningsfaktorn i förhållande till 35 mm film multiplicerar du bara kamerans beskärningsfaktor med objektivets brännvidd. Så till exempel. Om du använder ett 24 mm objektiv på en kamera med en skördefaktor på 1,5 får du en total skördefaktor på 36 mm.

Förstå kameralinser

För att sammanfatta, det finns många typer av objektiv som skulle ge din video ett filmiskt utseende även på en DSLR. De bästa bioobjektiven har kallas "snabb lins" och de har en bred bländare och låga f-stop-tal. För att avgöra vad det bästa filmiska objektivet är för dig är det värt att hyra ut olika typer av kameralinser och experimentera med olika bländare.


  1. När ska du använda ett videokamerastativ?

  2. Vad är lågmäld belysning och varför ska du använda det?

  3. Kamerorna och linserna bakom Marvels filmiska universum

  4. Vad är en Teleprompter-app och varför ska du använda den?

  5. Vad är ett batterigrepp och varför ska du använda ett på din kamera?

Videoproduktion
  1. Fyra anledningar till att du bör använda (och älska) din kameras lagerobjektiv

  2. Kamerorna och linserna bakom Marvels filmiska universum — Fas två

  3. Ska du använda vintagelinser på ditt nästa projekt?

  4. Bör du någonsin ge din kund den oredigerade projektfilmen?

  5. Hur man designar en närbild - och när du ska använda den

  6. Vilken kamerarörelse ska du använda - och när och varför?

  7. De 6 typerna av Lightroom-förhandsvisningar (och hur man använder dem)

  8. Vad är livet för en kamerakropp, och bör du köpa eller hyra?