För många typer av fotografering är det ganska enkelt att välja var man ska fokusera. Vid porträttfotografering fokuserar du på ögonen. I viltfotografering fokuserar du på djuret.
Men var ska man fokusera på landskapsfotografering? Du fångar vanligtvis en scen, inte ett ensamt motiv – så hur säkerställer du att allt blir så skarpt som möjligt?
I den här artikeln kommer jag att dela sex tips för att sätta fokus i dina landskapsbilder. På så sätt, nästa gång du ställs inför en knepig landskapsscen, kommer du att kunna komma undan med fantastiskt skarpa resultat!
1. Ställ inte bara in fokus på oändlighet
I landskapsfotografering försöker du fånga en scen, inte en ensam sak. Och många gånger är scenen du försöker fånga långt borta från dig (d.v.s. ett avlägset berg i solnedgången).
Nu har de flesta objektiv en rad fokusvärden, och när du väl kommer över ett visst avstånd (ofta 20-30 fot eller 8-10 meter) kommer fokus att ställas in på oändlighet.
Därför, om du tar en bild där det mesta av scenen är långt borta, kan du gissa att du bara ska ställa in fokus på oändlighet. Och om allt i ramen verkligen är i oändlighet, så är detta ingen dålig idé. Om det inte finns något nära dig, så finns det bara inget behov av att göra något annat; du behöver inte komplicera allt för mycket.
Men de bästa kompositionerna inkluderar ofta aspekter av scenen som är närmare för dig än oändlighet. Till exempel har den här bilden nedan ett starkt mellangrundsmotiv, som du vill hålla skarpt:
Om du ställer in fokus på den avlägsna himlen (d.v.s. till oändligheten), kommer gräset och sjön att bli mjuka. Så i scener med närmare inslag – som landskapet ovan – var ska du sätta fokus?
Du kan komma in på det hyperfokala avståndet – vi pratar mer om det om en minut! – och gör detta så tekniskt du vill. Men när du är ute och fotograferar är din tid ofta värdefull. Ljuset förändras och saker rör på sig. Så du vill förmodligen inte lägga tid på att göra beräkningar.
Tänk istället på den här tumregeln:
Ställ in fokus på oändlighet. Sedan är det bara att vrida tillbaka det lite.
Naturligtvis finns det en uppenbar fråga:Hur definierar du lite ?
Jag är rädd att jag inte har något bra svar till dig. Det kommer att variera från lins till lins, men det kommer vanligtvis att vara ungefär en 5- eller 10-graders sväng eller till det högsta avståndsnumret som är tryckt på linsen (om din lins har dessa siffror, det vill säga).
På så sätt kan du få lite spelrum. Du kommer fortfarande att få fokus på avlägsna motiv, men du kommer också bibehåll skärpan på föremål i mitten, till exempel en sjö (förutsatt att du använder en smal bländare).
Tyvärr kommer den här riktlinjen inte vara till stor hjälp om du står inför närliggande förgrundsämnen, som jag diskuterar i nästa avsnitt:
2. Försök att fokusera en tredjedel av vägen in i bilden
Många bilder är förstörda eftersom förgrunden inte är skarp. Det händer hela tiden.
Och även om tricket som diskuterats ovan – att fokusera i oändlighet och sedan dra tillbaka fokus något – kommer att säkerställa en skarp bakgrund och en skarp mittgrund, kommer det förmodligen inte att hålla nära förgrundsobjekt skarpa.
Så vad gör du om din scen har nära förgrundselement?
Fokusera ungefär en tredjedel av vägen in i bilden.
På så sätt får du förgrundselementen skarpa, men du får även bakgrundselementen skarpa.
Så om ditt skott har stenar i förgrunden, ställ in fokus något förbi de första stenarna:
Och om du har intressant vegetation i förgrunden, fokusera precis förbi den:
Målet är enkelt:fokusera en tredjedel av vägen in i scenen, även om det innebär att fokusera bara några meter framför objektivet.
"Men vänta lite!" Du kanske säger. "Hur är det med bakgrunden? Om jag fokuserar på nära förgrundselement, kommer inte bakgrunden att hamna ur fokus? Blir det inte suddigt?”
Antagligen inte! Om du använder ett vidvinkelobjektiv och du använder en hyfsat smal bländare (som f/8 eller f/11), kommer din bakgrund stilla vara i fokus, även om förgrunden förblir skarp.
3. Fokusera på ämnet
I de tidigare tipsen har jag pratat om att ställa in fokus för att hålla hela bilden skarp – men det är viktigt att komma ihåg det uppenbara:
När du har ett bestämt motiv eller mitt intresse i ditt foto, fokusera bara på det . Det är den viktigaste delen av din bild, du behöver absolut den i fokus, och inget annat spelar (för det mesta) någon roll.
Oroa dig inte för din förgrund och oroa dig inte för din bakgrund. Se bara till att motivet är i fokus.
Ja, förgrunden och/eller bakgrunden kan bli suddig. Men om det är en liten nedgång i skärpan från ditt motiv, är det ingen stor sak; det kan till och med se bra ut!
4. Begränsa inte bländaren för mycket
Det finns inga gratis luncher inom fotografering. Du kanske redan vet att det kostar ljus att använda en mindre bländare för att få ett större skärpedjup.
(Kom ihåg:I landskapsfotografering behöver du ofta en liten bländare för att maximera skärpedjupet. Men eftersom den lilla bländaren släpper in mindre ljus måste du öka din slutarhastighet – vilket riskerar suddighet om du inte använder en stativ.)
Men ultrasmå bländare kommer med ett annat problem:
Diffraktion.
Även om detaljerna är lite tekniska, är diffraktion i huvudsak mjukhet på grund av en för liten bländare. Att fotografera på f/8 är vanligtvis bra – men tryck på bländaren till f/16, f/18 eller f/22, så börjar du få mycket av mjukhet. (Diffraktion är särskilt problematiskt i kameror med små sensorer och många megapixlar.)
Att bara använda minsta möjliga bländare – även om du har ett stativ för att hantera den ökade slutartiden – är därför inte alltid svaret. Du kan inte bara ställa in ditt fokus var som helst och lita på ett superdjupt skärpedjup för att rädda dig.
Det finns dock två sätt att komma runt problemet, som vi kommer att prata om i de sista avsnitten.
5. Känn ditt hyperfokala avstånd
Hyperfokalt avstånd är bara ett fint namn för att bestämma hur nära du kan ställa in ditt fokus samtidigt som du håller din bakgrund acceptabelt skarp. Det finns appar och miniräknare som berättar detta avstånd; du skriver bara in din bländare och brännvidd och trycker sedan på "Beräkna."
Att använda hyperfokalavståndet är den mest felsäkra metoden för att hålla ett helt landskapsfoto skarpt. Så när du har att göra med en knepig scen – en med ett mycket nära förgrundselement såväl som avlägsna bakgrundselement – är det ofta värt att göra en hyperfokal avståndsberäkning.
Sedan, när du väl känner till hyperfokalavståndet för en viss brännvidd och bländare, kan du justera dina inställningar och komposition för att få bästa möjliga resultat. Kom till exempel ihåg hur jag sa att en för liten bländare kommer att resultera i diffraktion? Om du behöver en bländare på f/22 för att hålla scenen skarp kan du alltid bredda din brännvidd (och bredda bländaren samtidigt). Eller så kan du ta några steg tillbaka för att minska den nödvändiga bländaren.
Med andra ord:Genom att känna till hyperfokalavståndet kan du maximera skärpedjup med precision. Du behöver inte använda en smal bländare i hopp om att få allt skarpt; istället vet du exakt vilken bländare, brännvidd och fokuspunkt som krävs för att få ett perfekt resultat.
Är det vettigt?
Om du till exempel använder ett 16 mm-objektiv på en fullformatskamera med en bländare på f/11, kommer ditt hyperfokala avstånd att vara 2,5 fot (76 cm). Det betyder att du kan ställa in fokus på en punkt precis framför dig, samtidigt som du håller allt bakom den punkten (ända till oändligheten!) skarpt.
6. Överväg att lägga fokus
Säg att du står inför en mycket djup scen, som den nedan:
Efter att ha gjort några beräkningar kan du upptäcka att du behöver en bländare på f/22 eller mer för att få allt skarpt från närmaste förgrundsobjekt till de mest avlägsna bakgrundselementen. Och som jag diskuterade ovan kommer det att orsaka oskärpa på grund av diffraktion.
Naturligtvis kan du acceptera suddigheten...
…eller så kan du använda en annan metod, kallad focus stacking .
Här tar du flera bilder av samma scen med olika fokuspunkter. Sedan blandar du ihop dem i ett program som Photoshop.
(Detta är också en bra strategi om du inte har en hyperfokal distansräknare till hands eller om du inte har tid att beräkna det hyperfokala avståndet, men du vill se till att allt i din scen är skarpt.)
Börja med att ställa in objektivet på dess skarpaste bländare (vanligtvis i intervallet f/5,6 till f/8). Montera kameran på ett stativ för att säkerställa att inramningen förblir konsekvent.
Ta sedan en serie bilder samtidigt som du subtilt justerar fokus. Den första bilden bör ha fokus inställt på ditt närmaste förgrundsmotiv. Nästa bild bör ha sin fokuspunkt bortom förgrundsmotivet, den tredje bilden bör ha sin fokuspunkt bortom den , och så vidare.
Observera att du kan ställa in fokus manuellt – där du vrider den manuella fokusringen vid varje bild – eller så kan du ändra autofokuspunkten innan du fotograferar. Personligen är jag ett fan av att använda manuell fokus för den här typen av arbete, men prova gärna båda metoderna och se vilken du föredrar.
Du kanske undrar:
Hur många bilder behöver du för en fokusstack?
Det beror på din scen. Men landskapsfotografer använder ofta två bilder för de mest grundläggande scenerna (en för förgrunden och en för bakgrunden), tre bilder när saker och ting blir lite djupare (en för förgrunden, en för mitten och en för bakgrunden), och fem eller fler bilder när saker och ting blir djupare.
Sedan, när du kommer hem, kan du blanda bilderna i ett efterbearbetningsprogram.
Denna metod är inte ett botemedel. Det kan bli knepigt när man fotograferar rörliga motiv, och det kräver ett stativ plus mycket tålamod, särskilt om du fotograferar i svagt ljus.
Ändå kan fokusstapling vara ett kraftfullt verktyg för att bibehålla fokus och skärpa genom hela landskapsbilden.
Sätta fokus i landskapsfotografering:sista ord
Nu när du har avslutat den här artikeln bör du med säkerhet kunna bestämma var du ska fokusera i dina landskapsscener – även om du har att göra med mycket djup.
(Och kom ihåg:Om allt annat misslyckas är fokusstapling ett alternativ.)
Så gå ut och testa dina nyfunna fokuseringsförmåga!
Nu över till dig:
Kämpar du för att fokusera när du fotograferar landskap? Vilken av dessa strategier tänker du prova först? Dela dina tankar (och bilder!) i kommentarerna nedan.