REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man hittar originalitet i din fotografering utan att tvinga den

Att hitta originalitet i fotografering är en resa, inte en destination. Det handlar om att upptäcka ditt unika perspektiv och röst, snarare än att försöka efterlikna någon annans. Här är en guide om hur du odlar originalitet i din fotografering utan att tvinga den:

1. Fokusera på grunderna och bryt sedan reglerna:

* behärska grunderna: Att förstå exponering, sammansättning, ljus, färg och fokus är avgörande. Lär dig "reglerna" för fotografering (som regeln om tredjedelar, ledande linjer etc.) så att du kan förstå * varför * de arbetar och när de ska bryta dem effektivt.

* avsiktligt brytning: Originalitet kommer ofta från att avsiktligt avvika från etablerade normer. Bryt inte reglerna bara för att bryta dem; Gör det för att förbättra din vision och skapa en specifik känsla eller påverkan.

2. Utforska dina personliga intressen och passioner:

* Vad lockar dig? Vad är du verkligen nyfiken på? Fotografera vad du älskar. Din passion kommer naturligtvis att tillföra ditt arbete med ett unikt energi och perspektiv.

* Gå utöver ytan: Fotografera inte bara ämnet; Utforska dess sammanhang, dess historia, dess betydelse för dig. Denna djupare förståelse kommer att leda till mer meningsfulla och originella bilder.

* Personliga projekt: Utföra personliga projekt som gör att du kan djupt djupt i ett ämne eller tema som resonerar med dig. Detta fokuserade tillvägagångssätt kan främja kreativitet och originalitet.

3. Experimentera med olika tekniker och stilar:

* Steg ut ur din komfortzon: Prova olika genrer av fotografering (porträtt, landskap, gata, makro, etc.), även om du inte tror att de är "din sak." Du kanske upptäcker en dold talang eller ett nytt perspektiv.

* Utforska olika linser och utrustning: Experimentera med olika linser (vidvinkel, tele, prim) för att se hur de påverkar din sammansättning och perspektiv. Överväg alternativa fotografiska tekniker som pinhole fotografering, cyanotyper eller film.

* efterbehandling som ett verktyg: Experimentera med olika redigeringsstilar. Lär dig hur du använder programvara som Lightroom eller Photoshop för att förbättra dina bilder och skapa unika visuella effekter. Överdriv inte det, men var inte rädd för att experimentera med färgklassificering, kontrast och skärpa.

4. Utveckla ditt öga och syn:

* Titta noga: Träna dig själv för att se världen på ett annat sätt. Var uppmärksam på detaljerna, mönstren, strukturerna, de flyktiga stunderna.

* studera mästarna och hitta sedan din egen väg: Undersök arbetet med fotografer du beundrar, men försök inte kopiera dem. Analysera vad som gör deras arbete övertygande och använd den kunskapen för att informera din egen kreativa process.

* Sök inspiration utanför fotografering: Se till andra konstformer som målning, skulptur, musik, film och litteratur för inspiration. Dessa kan ge nya idéer och perspektiv som du kan översätta till din fotografering.

5. Omfamna brister och experiment:

* var inte rädd för att misslyckas: Experiment leder ofta till misstag. Se dessa som inlärningsmöjligheter och låt dem inte avskräcka dig. Några av de mest ursprungliga arbetena kommer från lyckliga olyckor.

* omfamna ofullkomlighet: Perfektion är ofta överskattad. Ibland kan bristerna på ett fotografi göra det mer intressant och unikt. Var inte rädd för att visa den råa, autentiska sidan av ditt ämne.

* Kontinuerligt lärande: Det fotografiska landskapet utvecklas ständigt. Håll dig nyfiken, delta i workshops, läs artiklar och engagera sig med andra fotografer för att fortsätta lära sig och växa.

6. Granska och reflektera över ditt arbete:

* kritik ditt eget arbete: Gå tillbaka från dina bilder och analysera dem objektivt. Vad fungerar? Vad gör det inte? Vad kunde du ha gjort annorlunda?

* Sök konstruktiv kritik: Dela ditt arbete med pålitliga vänner, mentorer eller onlinesamhällen för feedback. Var öppen för kritik och använd den för att förbättra dina färdigheter.

* Håll en fotograferingsjournal: Skriv ner dina tankar, idéer och observationer om din fotografering. Detta kan hjälpa dig att spåra dina framsteg, identifiera mönster och utveckla en djupare förståelse för din kreativa process.

7. Var tålamod och lita på dina instinkter:

* Originalitet tar tid: Förvänta dig inte att bli en originalfotograf över natten. Det tar tid, övning och en vilja att experimentera.

* Lita på din tarm: Om något känns rätt för dig, även om det strider mot konventionell visdom, lita på dina instinkter. Ditt unika perspektiv är det som kommer att skilja dig ut.

* Jämför dig inte med andra: Fokusera på din egen resa och dina egna framsteg. Jämförelse är tjuven av glädje och kan kväva din kreativitet.

Nyckel takeaway:

Originalitet handlar inte om att vara helt annorlunda för att vara annorlunda. Det handlar om att hitta * din * autentiska röst och uttrycka den genom din fotografering. Genom att fokusera på dina passioner, experimentera med tekniker och utveckla ditt eget unika perspektiv kan du skapa bilder som verkligen är originella.

  1. Hur jag fick skottet:porträttstil

  2. JVC GY-HD100 digitalkamera recension

  3. Hur man gör ett lågt nyckelporträtt (steg för steg)

  4. Bröllopsfotografering 101 (del 2)

  5. Landscape Photography Scouting:Hur man förbereder sig för en episk shoot

Fototips
  1. Hur man hittar djur för nybörjare i djurlivet

  2. Hur man gör kreativ porträttfotografering (steg-för-steg-guide)

  3. Hur man scout för porträttfotograferingsplatser

  4. Är porträttformatering alltid bäst för porträtt?

  5. Hur man gör vackra porträtt med flash och höghastighetssynkronisering

  6. Hur man fotograferar en solförmörkelse (en viktig guide)

  7. Hur man bygger en imponerande fotoportfölj från grunden

  8. Hur man sömlöst blandar arkivmaterial i ditt nästa projekt