i. Förberedelse och planering:
* Koncept &berättelse: Tänk på stämningen, atmosfären och historien du vill förmedla. Vill du skapa en nyckfull, surrealistisk, dramatisk eller abstrakt bild? Att ha en tydlig idé kommer att vägleda dina belysningsval.
* Plats: Välj en mörk plats med minimalt omgivande ljus. Detta kan vara en inomhusstudio, ett garage, en källare eller en utomhusplats på natten. Undvik gatuljus eller andra källor till oönskat ljus. Tänk på bakgrunden och hur det kompletterar ditt ämne.
* Ämne: Diskutera konceptet med din modell. Förklara processen och behovet av att de förblir stilla. Välj kläder som passar temat. Mörkare kläder är i allmänhet bättre att absorbera bortfallet ljus.
* Tools &Gear:
* DSLR eller spegelfri kamera: En kamera med manuellt läge är viktigt.
* vidvinkellins: Hjälper till att fånga mer av scenen, särskilt i trånga utrymmen. En lins med en brännvidd mellan 24mm och 35 mm är en bra utgångspunkt.
* stativ: Helt avgörande för långa exponeringar.
* Releare från fjärrkontroll eller intervallometer: Förhindrar kamerasskakning under den långa exponeringen.
* Ljuskällor: Det är här kulet börjar! Experiment med:
* LED -ficklampor: Olika storlekar och färger är bra för ritningslinjer och former.
* stålull: Skapar fascinerande Sparks (träning Extreme Caution - Använd säkerhetsutrustning!).
* fiberoptiska kablar: Producera delikata och eteriska ljusspår.
* glödpinnar: Lätt att använda och lägga till livliga färger.
* Smarttelefonskärmar: Kan användas för att projicera färger och mönster.
* färgade geler: Fäst vid ficklampor för att ändra ljusets färg.
* Säkerhetsutrustning (om du använder stålull): Handskar, ögonskydd, långa ärmar och icke-brandfarliga kläder. Arbeta i ett säkert område bort från brandfarliga material.
* testbilder: Innan din modell anländer, ta testbilder av bakgrunden för att bestämma dina initiala kamerainställningar.
ii. Kamerainställningar:
* manuellt läge (M): Ger dig full kontroll över exponeringen.
* Aperture: Börja med en mellansvarig öppning som f/8 eller f/11. Detta ger ett bra fältdjup för att hålla ditt motiv skarp och gör att du kan låta mer ljus in om det behövs. Experiment för att hitta den optimala inställningen för din valda scen.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (vanligtvis ISO 100 eller 200) för att minimera brus.
* slutartid: Det här är nyckeln! Börja med en lång exponering, som 10-30 sekunder, och justera efter behov. Ju längre exponering, desto mer tid måste du skapa lätta målningar. Detta kan kräva flera försök för bästa exponering.
* Fokus: Fokusera manuellt på ditt ämne innan du stänger av lamporna. Du kan använda en ficklampa för att hjälpa dig att fokusera initialt och sedan byta till manuellt fokusläge för att låsa in det.
* vitbalans: Experimentera med olika vitbalansinställningar (t.ex. volfram, fluorescerande, dagsljus) för att se vilka som producerar den önskade färgtemperaturen. Auto White Balance kan ibland fungera bra. Alternativt, skjut in rå och justera vitbalansen i efterbehandling.
iii. Ljusmålningsteknik:
1. Placera ditt ämne: Låt din modell stå eller sitta i önskad ställning. Instruera dem att förbli så still som möjligt under exponeringen.
2. Starta exponeringen: Använd din fjärrlucka för att starta exponeringen.
3. Lätt färg: Det är här din kreativitet lyser! Flytta dina ljuskälla framför kameran, "måla" ljus på ditt ämne och det omgivande området. Här är några idéer:
* beskriver: Spåra kanterna på ditt ämne med ljus för att skapa en glödande kontur.
* markering: Lysar ljus på specifika områden i ditt ämne för att lyfta fram dem.
* Lägg till mönster: Skapa abstrakta mönster och former runt ditt ämne.
* Fyllning av skuggor: Använd ljus för att fylla i mörka områden och skapa en mer balanserad exponering.
* Skapa orbs/lätta bollar: Snurra en ljuskälla i en cirkel eller en åtta rörelse för att skapa glödande orbs.
* Sparks: Använd stålull för att generera gnistor (kom ihåg säkerhet!).
4. Koordinatrörelser: Försök att röra sig smidigt och konsekvent för att undvika att skapa plötsliga förändringar i ljusintensitet.
5. Undvik att lysa ljuset direkt i kameran: Om du inte vill ha en specifik linsuppblåsningseffekt, försök att hålla ljuskällan vinklad från kameralinsen.
6. Övning och experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika ljuskällor, färger och tekniker. Lätt målning handlar om försök och fel.
7. Avsluta exponeringen: När du är klar med lätt målning trycker du på slutaren igen för att avsluta exponeringen.
iv. Tips och tricks för unika porträtt:
* Kommunikation: Använd verbala signaler med din modell (t.ex. "Stay Still", "Flytta något") för att vägleda deras positionering under exponeringen.
* Flera exponeringar: Kombinera exponeringar för flera ljusmålningar i efterbehandling för att skapa komplexa och skiktade effekter.
* bakgrundsbelysning: Placera en ljuskälla bakom ditt ämne för att skapa silhuetter eller fälgbelysning.
* med stencils: Skär ut former från kartong eller papper och lysande ljus genom dem för att skapa intressanta mönster.
* frysrörelse: Kombinera lätt målning med korta skurar av blixt för att frysa motivets rörelse medan du fortfarande skapar lätta spår.
* Inkorporera rekvisita: Använd rekvisita som rök, bubblor eller reflekterande föremål för att ge djup och visuellt intresse för dina porträtt.
* Redigera i efterbehandling: Använd programvara som Adobe Lightroom eller Photoshop för att finjustera färgerna, kontrasten och skärpan på dina bilder. Du kan också ta bort eventuella oönskade distraktioner eller fläckar.
* Experiment med olika färger: Använd färgade geler eller ljuskällor för att skapa olika stämningar och effekter.
* Använd olika belysningsverktyg: Försök använda olika typer av ljuskällor, till exempel ficklampor, LED -paneler eller till och med din smarttelefonskärm.
* berätta en historia: Tänk på historien du vill berätta med ditt porträtt och använd ljus för att skapa önskad atmosfär.
* Anpassa din stil: Utveckla din egen unika ljusmålningstil genom att experimentera med olika tekniker och tillvägagångssätt.
v. Säkerhetsöverväganden (särskilt för stålull):
* Rensa området: Arbeta i ett stort, öppet område fritt från brandfarliga material.
* Bär skyddsutrustning: Bär alltid handskar, ögonskydd och långa ärmar.
* Ha en vattenkälla i närheten: Håll en hink med vatten eller en brandsläckare i närheten vid nödsituationer.
* var medveten om vindförhållanden: Undvik att använda stålull på blåsiga dagar, eftersom gnistor lätt kan resa och starta en eld.
* Använd en trådvisp: Fäst stålullen på en trådvisp eller liknande verktyg med en kedja eller rep.
* Undvik gnistor nära människor: Se till att Sparks riktas bort från dig själv och din modell.
Sammanfattningsvis:
Ljusmålningsporträtt kräver tålamod, experiment och en kreativ vision. Genom att följa dessa tips och tekniker kan du skapa verkligt unika och fantastiska bilder. Var inte rädd för att experimentera, ha kul och låt din fantasi bli vild!