REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man planerar det perfekta landskapsfotot

Att planera det perfekta landskapsfotoet innebär noggrant övervägande och förberedelser innan du ens trycker på slutarknappen. Här är en steg-för-steg-guide som hjälper dig att uppnå fantastiska resultat:

i. Innan du går:Forskning och förberedelser

* Plats SCOUTING:

* Online -forskning: Använd webbplatser som Google Images, 500px, Flickr, Instagram och resebloggar för att hitta platser som inspirerar dig. Var uppmärksam på kompositioner, belysningsförhållanden och populära synpunkter.

* kartläggningsverktyg: Använd Google Maps, Gaia GPS (för vandringsleder) eller liknande appar för att förstå terrängen, åtkomstpunkter och potentiella utsiktspunkter. Överväg höjd och hur det kan påverka ditt perspektiv.

* Väderprognos: Detta är avgörande!

* Allmänt väder: Kontrollera prognosen för molntäcke, regn, snö och vind. Olika väder kan skapa dramatiskt olika stämningar. Till exempel kan en molnig dag vara idealisk för mjukt, till och med lätt på ett vattenfall.

* Golden Hour/Blue Hour Calculators: Använd appar som fotopills, TPE (fotografens efemer) eller webbplatser för att bestämma de exakta tiderna för soluppgång, solnedgång, gyllene timme och blå timme. Dessa är de mest magiska tiderna för landskapsfotografering.

* tidvatten (om tillämpligt): Om din plats är kustnära, kontrollera tidvattnet. Lågvatten kan avslöja intressanta bergformationer, medan högvatten kan skapa dramatisk vågverkan.

* månfas: För astrofotografi eller landskap med månen, kontrollera månfasen och stigande/inställda tider.

* Planering av skottet:

* Visualisera din bild: Baserat på din forskning, föreställ dig den slutliga bilden du vill skapa. Vad är stämningen du vill förmedla? Vilka element kommer att inkluderas?

* kompositionsidéer: Brainstorma olika kompositionsmetoder:

* Rule of Thirths: Placera nyckelelement längs dessa imaginära linjer eller i deras korsningar.

* ledande linjer: Använd vägar, floder, staket eller andra element för att vägleda tittarens öga in i scenen.

* Framing: Använd naturliga element som träd, bågar eller stenar för att rama in ditt ämne.

* förgrundsintresse: Inkludera intressanta element i förgrunden för att lägga till djup och skala.

* negativt utrymme: Lämna medvetet tomma områden för att skapa en känsla av lugn eller betona ett ämne.

* Symmetri/mönster: Leta efter symmetriska element eller upprepande mönster i landskapet.

* Utrustningskontrolllista:

* kamera: DSLR, spegelfri eller till och med en högkvalitativ smartphone.

* linser: Vidvinkellins (för stora landskap), teleobjektiv (för komprimeringsperspektiv eller isolerande detaljer), standardzoomobjektiv (mångsidig).

* stativ: Väsentligt för skarpa bilder, särskilt i svagt ljus eller när du använder långa exponeringar.

* filter:

* polariserande filter: Minskar bländning och reflektioner, mättar färger och mörknar blå himmel.

* Neutral Density (ND) Filter: Minskar mängden ljus som kommer in i linsen, vilket möjliggör längre exponeringar under ljusa förhållanden (användbar för suddande vatten eller moln).

* Graduerad neutral densitet (GND) Filter: Mörk den ljusa himlen medan du lämnar förgrunden opåverkad och balanserar exponering.

* Relear Release Release: Minimerar kameraskakan när du använder långa exponeringar.

* Extra batterier och minneskort: Alltid vara beredd!

* linsrengöringsduk &lösning: Håll dina linser rena.

* vandringsutrustning: Lämpliga kläder, robusta skor, vatten, snacks, en karta och en kompass eller GPS. Säkerhet först!

* Strålkastare/ficklampa: För att navigera i svagt ljus.

* kameraväska: För att skydda din utrustning.

ii. På plats:Exekvering

* Anländer tidigt: Kom till din plats långt före soluppgången eller solnedgången. Detta ger dig tid att söka efter området, ställa in din utrustning och justera din sammansättning.

* scout noggrant: Nöja dig inte bara med den första synvinkeln du ser. Utforska olika vinklar, perspektiv och kompositioner. Gå runt och leta efter intressanta förgrundselement eller dolda ädelstenar.

* Kamerainställningar:

* skjut in rå: RAW-filer innehåller mer information än JPEG, vilket möjliggör större flexibilitet i efterbehandlingen.

* Aperture: Använd i allmänhet en mindre bländare (f/8 till f/16) för landskap för att maximera fältdjupet (hålla allt i fokus). Använd dock en bredare bländare om du har ett närmare förgrundselement och vill separera det från bakgrunden.

* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (ISO 100 eller lägre) för att minimera brus. Öka det endast vid behov för att uppnå en korrekt exponering.

* slutartid: Justera slutartiden för att uppnå önskad exponering. Använd ett stativ för långsammare slutarhastigheter för att förhindra kameraskakning. Experimentera med långa exponeringar (sekunder eller till och med minuter) för att oskärpa rörligt vatten eller moln.

* Fokus: Använd manuellt fokus och fokusera på hyperfokalavståndet. Detta är poängen som ger dig det största fältets djup. Använd Live View och zooma in på ett avlägset objekt för att säkerställa skarpt fokus.

* mätning: Använd utvärderande/matrismätningsläge för de flesta situationer. Men i högkontrastscener, använd spotmätning för att mätare utanför ett midtonområde för att undvika att blåsa ut höjdpunkter eller förlora detaljer i skuggorna.

* Komponera noggrant:

* Använd kompositionsteknikerna Du planerade i förväg.

* Kontrollera ramens kanter: Se till att det inte finns några distraherande element som kryper in i ramens kanter.

* nivå horisonten: Om du inte har en specifik konstnärlig anledning att inte, se till att horisonten är nivå.

* Skjut flera exponeringar:

* Bracketing: Ta flera bilder med olika exponeringar (t.ex. en underexponerad, en korrekt exponerad och ett överexponerat). Detta gör att du kan blanda bilderna i efterbehandling för att skapa en hög dynamisk bild (HDR).

* Använd filter klokt:

* polariserande filter: Vrid filtret för att uppnå den önskade mängden polarisering.

* nd -filter/GND -filter: Experimentera med olika styrkor och positioner för att balansera exponeringen.

* Granska och justera: När du har tagit några bilder, granska dem på kamerans LCD -skärm. Kontrollera histogrammet för att säkerställa korrekt exponering och göra justeringar vid behov.

* Var tålamod: Det bästa ljuset händer ofta snabbt. Var tålamod och vänta på det perfekta ögonblicket. Var inte rädd för att ändra din komposition eller inställningar om ljuset ändras.

* Respektera miljön: Lämna inga spår. Packa ut allt du packar in och undviker att störa den naturliga miljön. Håll dig på markerade spår.

iii. Efterbehandling

* Programvara: Använd programvara som Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One eller Affinity Photo för att bearbeta dina råbilder.

* grundläggande justeringar:

* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.

* kontrast: Öka eller minska skillnaden mellan höjdpunkterna och skuggorna.

* höjdpunkter/skuggor: Återställ information i höjdpunkterna och skuggorna.

* vita/svarta: Ställ in de vita och svarta punkterna för att maximera dynamiskt intervall.

* tydlighet: Öka eller minska den lokala kontrasten för att skärpa eller mjukgöra bilden.

* vibration/mättnad: Justera intensiteten på färgerna.

* vitbalans: Korrigera bildens färgtemperatur.

* Lokala justeringar:

* Graderat filter: Tillämpa justeringar på specifika områden på bilden, till exempel mörkare himlen.

* Justeringsborste: Gör riktade justeringar av specifika områden på bilden, till exempel att ljusa ett förgrundselement.

* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer. Var försiktig så att du inte överharpen, vilket kan skapa artefakter.

* Bullerreduktion: Minska bruset i bilden, särskilt i skuggorna.

* Ta bort distraktioner: Använd klonstämpel eller läkningsborste för att ta bort distraherande element från bilden.

* HDR -blandning (vid behov): Kombinera flera exponeringar för att skapa en bild med hög dynamisk intervall.

* gröda och raka: Skör bilden för att förbättra kompositionen och räta ut alla krokiga linjer.

* spara ditt arbete: Spara din bild i ett högkvalitativt format, till exempel TIFF eller JPEG.

Nyckel takeaways för att uppnå det "perfekta" landskapsfoto:

* Ljus är allt: Det bästa ljuset hittas ofta under den gyllene timmen (strax efter soluppgången och före solnedgången) och den blå timmen (skymningsperioden efter solnedgången). Var uppmärksam på ljusets riktning och kvalitet.

* tålamod är en dygd: Landskapsfotografering kräver ofta att du väntar på rätt ögonblick. Var tålamod och ihållande, så blir du belönad.

* Practice gör perfekt: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att planera och genomföra landskapsbilder.

* Utveckla din egen stil: Experimentera med olika tekniker och hitta en stil som återspeglar din personliga vision.

* omfamna ofullkomlighet: Ibland är de mest intressanta bilderna de som är något ofullkomliga. Var inte rädd för att bryta reglerna och experimentet!

* ha kul! Njut av processen att utforska landskapet och fånga dess skönhet.

Genom att följa dessa steg är du på god väg att fånga fantastiska landskapsbilder som du kan vara stolt över. Lycka till och lycklig skytte!

  1. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  2. Lär en landskapsfotograf hur man fotograferar djurliv

  3. Hur man eliminerar reflektioner i glasögonporträtt

  4. Hur man gör unika porträtt med lätt målning

  5. Vikten av anslutning:5 videoberättelsehemligheter

Fototips
  1. 25 Instagram Stories mallar och sätt att använda dem för ditt varumärke

  2. Hur man gör vackra porträtt med flash och höghastighetssynkronisering

  3. Vad Mona Lisa kan lära dig om att ta fantastiska porträtt

  4. Hur man poserar och vinklar kroppen för bättre porträtt

  5. De bästa tipsen för dPS efter bearbetning av fotografering 2019

  6. Från Jason Bourne till Indiana Jones, detta är hemligheten till bättre actionscener

  7. Hur brännvidd förändrar ansiktsformen i porträtt

  8. Apex Legends Crossplay:Hur man stänger av det &plattformsvalsguide