åsikt:Varför Photoshop förstör landskapsfotografering
I flera år handlade landskapsfotografering om att fånga ett flyktigt ögonblick, ett unikt sammanflöde av ljus, väder och plats. Det handlade om att vara närvarande, tålmodig och skicklig i konsten att komposition och exponering. Nu känns det som mycket av det vi ser tillverkas i Photoshop, långt ifrån verkligheten, och i slutändan skadar konstformen.
Här är därför jag tror att Photoshop bidrar till nedgången av autentisk landskapsfotografering:
* orealistiska förväntningar och strävan efter perfektion: Photoshop uppmuntrar en kultur med orealistiska förväntningar. Aspirerande fotografer ser kraftigt manipulerade bilder online och tror att det är den standard de behöver för att uppnå. Detta leder till en obeveklig strävan efter "perfektion" som helt enkelt inte finns i naturen. De subtila bristerna, de övergående egenskaperna hos ljus och atmosfär, raderas ofta, ersätts av hyper-real, alltför mättade och uppriktigt sagt otroliga scener.
* Erosion av skicklighet och tålamod: Tidigare var fotograferna tvungna att behärska tekniker som att undvika och bränna i mörkrummet för att förbättra sina bilder. Men dessa färdigheter byggdes på en grund för att förstå ljus och sammansättning i fältet. Nu tillåter Photoshop fotografer att "fixa det i posten", vilket leder till en nedgång i grundläggande färdigheter. Varför vänta på det perfekta ljuset när du helt enkelt kan lägga till det i Photoshop? Varför komponera noggrant när du kan beskära och manipulera scenen senare? Detta beroende av efterbehandling minskar vikten av att vara närvarande och skicklig i fångstmomentet.
* Homogenisering av stil: Titta på många populära landskapsbilder online, så kommer du att märka en slående likhet. Samma tekniker - Orton -effekt, extrem HDR, färgklassificering - appliceras upprepade gånger, vilket resulterar i en förutsägbar och i slutändan tråkig estetik. Photoshop, medan de erbjuder oändliga möjligheter, bidrar ironiskt nog till en homogenisering av stil, eftersom fotografer jagar trender snarare än att utveckla sin egen unika vision.
* bedrägeri och felaktigt presentation: Medan en viss manipulation är acceptabel, kan överdriven Photoshop gränsar till bedrägeri. Att lägga till element som inte var närvarande, drastiskt förändra färger eller ta bort distraherande funktioner för att skapa en "perfekt" scen som felaktigt föreställer platsens verklighet. Detta är särskilt problematiskt när bilder används för att främja turism eller bevarande, eftersom de kan skapa orealistiska förväntningar och snedvrida vår förståelse av den naturliga världen.
* Förlust av äkthet och emotionell koppling: De mest kraftfulla landskapsfotografierna väcker en känsla, en känsla av plats, en koppling till den naturliga världen. När bilderna är kraftigt manipulerade förloras den äktheten. Betraktaren upplever inte längre fotografens vision om en riktig plats, utan snarare en digitalt konstruerad fantasi. Denna brist på äkthet minskar bildens känslomässiga inverkan och påverkar i slutändan från dess konstnärliga värde.
* Trycket att överensstämma: Algoritmerna för sociala medier belönar ofta bilder som är visuellt slående, oavsett deras äkthet. Detta skapar ett tryck för att överensstämma med populära trender och producera bilder som kommer att generera likes och följare. Fotografer kan känna sig tvungna att starkt manipulera sina bilder för att sticker ut i det trånga online -landskapet, även om det komprometterar deras konstnärliga integritet.
Sammanfattningsvis, medan Photoshop är ett kraftfullt verktyg, är dess missbruk onekligen skadat landskapsfotografering. Det främjar orealistiska förväntningar, eroderar väsentliga färdigheter, främjar en homogenisering av stil och i slutändan minskar äktheten och känslomässiga inverkan i konstformen. Det är dags att betona vikten av att fånga den naturliga världen med skicklighet, tålamod och en äkta koppling till landskapet, snarare än att förlita sig på digital manipulation för att skapa en falsk känsla av perfektion. Låt oss sträva efter äkthet och vision över konstgjorda och trendföljande.
Viktiga överväganden och motargument (saker som någon * håller med * kan säga):
* Fotografi har alltid involverat manipulation: Från mörkrumstekniker till linsval har fotografer alltid manipulerat verkligheten till viss del. Photoshop är helt enkelt ett mer avancerat verktyg.
* konstnärligt uttryck: Fotografi är en konstform, och konstnärer bör vara fria att uttrycka sig hur de än väljer. Photoshop möjliggör kreativ utforskning och skapandet av unika och övertygande bilder.
* Tillgänglighet: Photoshop har gjort fotografering mer tillgänglig för ett bredare utbud av människor, oavsett deras tekniska färdigheter eller ekonomiska resurser.
* Förbättra ofullkomliga förhållanden: Photoshop kan användas för att korrigera brister i den ursprungliga bilden, till exempel sensordamm eller dålig belysning, vilket gör att fotografen kan presentera scenen som de tänkte.
* Subjektivitet av skönhet: Skönhet är i betraktarens öga. Vad en person anser "överbearbetad", kan en annan hitta visuellt fantastisk.
Detta åsiktsdel är utformat för att leda till diskussion och uppmuntra kritiskt tänkande om Photoshops roll i landskapsfotografering. Det är inte alls ett definitivt uttalande om ämnet.