bakgrundsbelyst landskapsfotografering:Varför ska du skjuta i solen (och hur man gör det rätt)
Att skjuta landskap direkt i solen kan verka som ett recept på katastrof. Överdrivna höjdpunkter, linsflare och skumma skuggor är vanliga rädsla. Omfamning av bakgrundsbelysning kan dock låsa upp en värld av dramatisk och fängslande landskapsfotografering. Här är därför du bör överväga att skjuta i solen och hur du gör det effektivt:
Varför skjuta bakgrundsbelysta landskap?
* dramatiska silhuetter: Bakgrundsbelysning skapar fantastiska silhuetter av träd, berg och andra landskapselement mot en ljus himmel. Detta förenklar scenen, betonar formen och skapar en kraftfull visuell inverkan.
* atmosfärisk dis och gyllene ljus: Solljusfiltrering genom atmosfären skapar en vacker gyllene glöd, särskilt under soluppgången och solnedgången. Detta varma, mjuka ljus kan tillföra dina bilder med en magisk kvalitet.
* fälgbelysning och konsistens: Bakgrundsbelysning belyser kanterna på föremål, vilket skapar en fälgens ljuseffekt som skiljer dem från bakgrunden och betonar struktur. Tänk på gräs som skimrar i det gyllene timmesljuset.
* Sunstars: Med rätt öppning kan du skapa vackra solstjärnor och lägga till en touch av glitter och visuellt intresse till dina bilder.
* Avslöjande djup och dimension: Genom att spela med skuggor och höjdpunkter kan bakgrundsbelysning skapa en känsla av djup och dimension i dina landskap, vilket gör att de känner sig mer uppslukande.
* unikt perspektiv: De flesta landskapsfotografer undviker att skjuta direkt in i solen. Genom att omfamna det skapar du automatiskt bilder som sticker ut från mängden.
Tips för att skjuta bakgrundsbelysta landskap:
1. Tidpunkten är allt:Golden Hour &Blue Hour:
* Golden Hour (Sunrise &Sunset): Solens låga vinkel under dessa tider skapar mjukt, varmt ljus, vilket gör den idealisk för bakgrundsbelysta landskap. Atmosfären filtrerar de hårda strålarna, vilket resulterar i mer hanterbar kontrast.
* blå timme (skymning): Även efter att solen doppar under horisonten kan det mjuka, omgivande ljuset skapa fantastisk, eterisk bakgrundsbelysning.
2. Skydda din lins och ögon:
* Använd en linshuva: En linshuva är avgörande för att blockera bortfallet ljus och minska linsflänsen.
* meter med försiktighet: Stirra inte direkt på solen genom din sökare under längre perioder. Använd Live View och exponera med histogrammet.
3. behärska din mätning:
* Spot Metering: Använd spotmätning för att mäta ljusstyrkan i ett specifikt område i din scen (t.ex. himlen, ett skuggat område). Experiment för att hitta den bästa exponeringen.
* Utvärderande/matrismätning: Även om det är bekvämt kan utvärderande mätning ofta luras av den ljusa solen. Använd den som en utgångspunkt och justera din exponeringskompensation i enlighet därmed.
* Exponeringskompensation: Ofta måste du underexponera för att förhindra att du blåser ut höjdpunkterna. Börja med -1 eller -2 stopp för exponeringskompensation och justera efter behov.
* skjut in rå: RAW-filer innehåller mer information än JPEG, vilket ger dig större flexibilitet för att återställa höjdpunkter och skuggor i efterbehandling.
4. Aperture Choice &Sunstars:
* breda öppningar (f/2.8 - f/5.6): Skapa ett grundare fältdjup, suddiga bakgrunden och betona ditt ämne. Detta är användbart för att isolera ämnen mot solen.
* smala öppningar (f/11 - f/22): Skapa skarpare bilder med större fältdjup. De tillåter dig också att skapa solstjärnor när solen delvis döljs av ett föremål. Experimentera med olika öppningar för att hitta den bästa Sunstar -effekten. Udda nummeröppningsblad tenderar att skapa mer definierade solstjärnor.
5. Omfamna linsflare (eller minimera det):
* kontrollerad flare: Ibland kan linsflare lägga till en kreativ, konstnärlig touch till dina bilder. Experimentera med olika kompositioner och vinklar för att kontrollera flänsen.
* minimerar flare: Använd en linshuva, rengör linsen regelbundet och försök att delvis dölja solen bakom ett förgrundsobjekt.
6. Komposition är nyckeln:
* förgrundsintresse: Inkludera intressanta förgrundselement (stenar, träd, blommor) för att skapa djup och leda tittarens öga in i scenen.
* Rule of Thirths: Överväg att placera solen och andra nyckelelement i linje med regeln om tredjedelar.
* ledande linjer: Använd naturliga linjer i landskapet (floder, vägar, staket) för att vägleda tittarens öga mot solen eller ditt ämne.
* silhuetter: Välj ämnen med intressanta former och former som skapar övertygande silhuetter.
7. Använd filter (noggrant):
* GRADUTERA NEUTRAL DENSITION (GND) Filter: Dessa filter kan hjälpa till att balansera exponeringen mellan den ljusa himlen och den mörkare förgrunden. Använd dem sparsamt för att undvika onaturliga resultat.
* polariserande filter: Kan minska bländning och dis, förbättra färger och kontrast. Men de kan också mörkna himlen, vilket kanske inte är önskvärt i bakgrundsbelysta landskap.
8. Efterbehandling är viktigt:
* Markera och skugga återhämtning: Använd din redigeringsprogramvara (t.ex. Lightroom, Photoshop) för att återställa detaljer i höjdpunkterna och skuggorna.
* Kontrast- och tydlighetsjusteringar: Justera kontrast och tydlighet för att förbättra stämningen och strukturen på dina bilder.
* Färgkorrigering: Finjustera färgerna för att uppnå önskat utseende. Varma toner fungerar ofta bra för bakgrundsbelysta landskap.
* Gradientfilter: Applicera gradientfilter vid efterbehandling för att selektivt justera exponeringen och färgen i olika områden på bilden.
9. experiment och lär dig:
* var inte rädd för att misslyckas: Att skjuta bakgrundsbelysta landskap kan vara utmanande, men belöningarna är värda det. Experimentera med olika tekniker och kompositioner för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Granska dina bilder: Analysera dina bilder för att identifiera vad som fungerar och vad som inte gör det. Lär dig av dina misstag och fortsätt att experimentera.
* Studera andra fotografers arbete: Titta på arbetet med andra landskapsfotografer som är specialiserade på bakgrundsbelyst fotografering för inspiration.
10. Tänk på vädret:
* moln: Delvis molnig himmel kan skapa ännu mer dramatiska och intressanta bakgrundsbelysningseffekter. Solstrålarna som bryter genom molnen kan vara fantastisk.
* dis/dimma: Haze och dimma kan diffundera solljuset och skapa en mjuk, drömlik atmosfär.
Avslutningsvis:
Att skjuta bakgrundsbelysta landskap kräver tålamod, övning och en vilja att experimentera. Genom att förstå principerna för exponering, sammansättning och efterbehandling kan du skapa fantastiska bilder som fångar den naturliga världens skönhet och drama. Så omfamna solen och släpp loss din kreativitet!