REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man planerar det perfekta landskapsfotot

Att planera det perfekta landskapsfotoet innebär en blandning av förberedelser, kreativitet och flexibilitet. Här är en omfattande guide som hjälper dig att uppnå fantastiska resultat:

i. Innan du går:Forskning och förberedelser

* Plats SCOUTING:

* Online -forskning: Utforska webbplatser som 500px, Flickr, Instagram och Google -bilder för att se bilder på din valda plats. Detta hjälper dig att förstå landskapet, potentiella synpunkter och populära kompositioner.

* Google Earth/Maps: Använd dessa verktyg för att visualisera terrängen, identifiera potentiella utsiktspunkter (kullar, klippor etc.) och förstå den omgivande miljön.

* Fotograferingswebbplatser och bloggar: Många fotografer delar platsguider och tips för specifika områden. Sök efter artiklar relaterade till din destination.

* Väderprognos: Avgörande! Kontrollera timprognoser, uppmärksamma soluppgång/solnedgångstider, molntäcke, regn sannolikhet, vindhastighet och potentiella vädervarningar. Appar som Accuweather, Weather Underground och Local Meteorological Services är till hjälp.

* tidvattendiagram (om tillämpligt): För kustscener är det viktigt att förstå tidvattnet. Lågvatten kan avslöja intressanta bergformationer, medan högvatten kan skapa dramatiska reflektioner.

* Sun Position: Använd en Sun -kalkylator -app (t.ex. fotopiller, TPE - fotografens efemer) för att bestämma den exakta soluppgången och solnedgångstiderna, liksom solens båge över himlen. Detta hjälper dig att förutsäga hur ljus kommer att falla på ditt ämne vid olika tidpunkter.

* månfas: Månen kan lägga till ett unikt element till nattlandskap. Att känna till månens fas och stigning/inställda tider är till hjälp.

* Tänk på säsonger: Tänk på hur platsen förändras med årstiderna. Höstfärger, vinter snö, vårblomningar och sommargrönska erbjuder alla olika fotografiska möjligheter.

* Förberedelse av utrustning:

* kamera: Se till att din kamera är fulladdad, ren och redo att gå.

* linser: Packa olika linser. Vidvinkellinser (16-35 mm) är utmärkta för att fånga expansiva scener, medan telelinser (70-200 mm eller längre) kan isolera detaljer och komprimera perspektiv. En mellanklass zoom (24-70mm) erbjuder mångsidighet.

* stativ: Väsentligt för skarpa bilder, särskilt i svagt ljus eller när du använder långa exponeringar.

* filter:

* polariserande filter: Minskar bländningen, förbättrar färger och fördjupar blå himmel.

* neutral densitet (ND) filter: Minska mängden ljus som kommer in i linsen, vilket möjliggör längre exponeringar i ljusa förhållanden (användbar för suddande vatten eller moln). Graderade ND -filter är användbara för att balansera exponeringen mellan en ljus himmel och en mörkare förgrund.

* Releare Release/Intervalometer: Minimerar kameraskakan när du använder långa exponeringar. En intervallometer gör att du kan ta tidsförlopp.

* Extra batterier och minneskort: Slut inte på kraft eller lagringsutrymme!

* linsrengöringsartiklar: Håll dina linser rena från damm och fingeravtryck.

* Strålkastare/ficklampa: Väsentligt för att navigera i mörkret, särskilt för soluppgång/solnedgångsskott.

* Kläder och redskap: Klä dig på rätt sätt för väderförhållandena. Ta med lager, vattentäta kläder, robusta vandringsstövlar och en hatt.

* navigationsverktyg: GPS -enhet, karta och kompass (vid behov) för okända områden.

* snacks och vatten: Håll dig hydratiserad och energisk.

* första hjälpen kit: Var beredd på mindre skador.

ii. På plats:Komposition, ljus och teknik

* Anländer tidigt: Kom till din plats långt före soluppgången eller solnedgången. Detta ger dig tid att söka efter området, hitta de bästa utsiktspunkterna och ställa in din utrustning.

* scouting och utforskning:

* gå runt: Nöja dig inte bara med den första platsen du ser. Utforska området för att hitta de mest övertygande kompositionerna. Leta efter intressanta förgrundselement, ledande linjer och unika perspektiv.

* Ändra ditt perspektiv: Försök skjuta från olika höjder (låg till marken, från en kulle, etc.). Squat, klättra eller bli kreativ för att hitta unika vinklar.

* Leta efter detaljer: Glöm inte små detaljer som kan ge intresse för ditt foto (en enda blomma, en väderbitna sten, etc.).

* Kompositionstekniker:

* Rule of Thirths: Dela ramen i nio lika delar med två horisontella och två vertikala linjer. Placera nyckelelement längs dessa linjer eller vid deras korsningar för att skapa en balanserad och visuellt tilltalande komposition.

* ledande linjer: Använd linjer (vägar, floder, staket etc.) för att vägleda tittarens öga in i scenen.

* förgrundsintresse: Inkludera ett intressant element i förgrunden för att lägga till djup och skala på fotot.

* Framing: Använd naturliga element (träd, bågar, stenar) för att rama in ämnet och uppmärksamma det.

* symmetri och mönster: Leta efter symmetriska kompositioner eller upprepande mönster som kan skapa en känsla av ordning och skönhet.

* negativt utrymme: Använd tomt utrymme för att skapa en känsla av lugn och betona ämnet.

* Förståelse av ljus:

* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången. Denna tid på dagen erbjuder varmt, mjukt ljus som är idealiskt för landskapsfotografering.

* blå timme: Timmen före soluppgången och timmen efter solnedgången. Denna tid på dagen ger svalt, mjukt ljus som kan skapa en lugn och eterisk atmosfär.

* Middagsljus: Hårt middagsljus kan vara utmanande, men du kan fortfarande få bra foton på molniga dagar eller genom att hitta skuggade områden.

* Var uppmärksam på skuggor: Skuggor kan lägga till djup och struktur på dina foton.

* Kamerainställningar:

* Aperture: Använd en liten öppning (f/8 till f/16) för större fältdjup, vilket säkerställer att allt från förgrunden till bakgrunden är i fokus.

* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (vanligtvis ISO 100) för att minimera brus.

* slutartid: Justera slutartiden för att uppnå önskad exponering. Använd ett stativ för långsammare slutartid.

* fokusering: Fokusera noggrant på det viktigaste elementet i scenen. Använd manuellt fokus för exakt kontroll. Överväg att använda Focus Stacking om du behöver maximal skärpa under hela bilden.

* mätning: Använd kamerans mätningssystem för att bestämma rätt exponering. Experiment med olika mätningslägen (t.ex. utvärderande, mittvikt, plats). Överväg att använda exponeringskompensation om scenen är särskilt ljus eller mörk.

* skjut in rå: RAW -filer innehåller mer information än JPEG, vilket ger dig större flexibilitet när du redigerar.

* Använd ditt histogram: Se till att histogrammet inte klipps (informationsförlust) på varken den mörka eller ljusa sidan. Justera din exponering i enlighet därmed.

* tar skottet:

* Komponera noggrant: Ta dig tid att rama in scenen perfekt.

* ta flera bilder: Variera din komposition, bländare och slutartid för att säkerställa att du har olika alternativ att välja mellan.

* Använd Bracketing: Ta flera bilder med lite olika exponeringar för att säkerställa att du fångar scenens fulla dynamiska räckvidd. (0, +1, -1 exponeringsvärden)

* anpassa och improvisera: Väderförhållandena kan förändras snabbt. Var beredd att anpassa dina planer och leta efter alternativa kompositioner vid behov. Omfamna oväntade utmaningar och hitta kreativa lösningar.

iii. Efterbehandling:Förbättra din bild

* Programvara: Använd bildredigeringsprogramvara som Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One eller Luminar AI för att förbättra dina foton.

* grundläggande justeringar:

* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.

* kontrast: Öka eller minska kontrasten för att förbättra detaljerna i scenen.

* höjdpunkter och skuggor: Justera höjdpunkterna och skuggorna för att återställa detaljer i bildens ljusa och mörka områden.

* vita och svarta: Ställ in de vita och svarta punkterna för att maximera det dynamiska intervallet.

* tydlighet och dehaze: Lägg till tydlighet för att förbättra bildens struktur och skärpa. Minska dis för att förbättra synligheten.

* Färgkorrigering:

* vitbalans: Justera vitbalansen för att korrigera eventuella färggjutningar.

* vibration och mättnad: Öka vibrationen för att förbättra färgerna utan att få dem att se onaturliga ut. Justera mättnaden för att göra färgerna mer eller mindre intensiva.

* HSL/färgklassificering: Justera nyans, mättnad och luminans i enskilda färger för att finjustera bildens färgpalett.

* skärpning och brusreducering:

* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljerna. Använd en måttlig mängd skärpning för att undvika att skapa artefakter.

* Bullerreduktion: Minska bruset i bilden, särskilt i skuggorna.

* Andra tekniker:

* beskärning: Skör bilden för att förbättra kompositionen.

* vinjettering: Lägg till en liten vinjett för att uppmärksamma bildens centrum.

* Lokala justeringar: Använd lokala justeringsverktyg för att göra riktade ändringar i specifika områden på bilden (t.ex. ljusning av förgrunden, mörkare himlen).

* Dodging and Burning: Lättar eller mörknar specifika områden på bilden för att skapa djup och uppmärksamma viktiga element.

* Perspektiv Korrigering: Korrigera eventuella snedvridningar i bildens perspektiv.

Nyckel takeaways:

* Planering är avgörande: Ju mer förberedelser du gör, desto bättre är dina chanser att fånga ett fantastiskt foto.

* Ljus är allt: Var uppmärksam på ljuset och hur det påverkar scenen.

* Komposition är nyckeln: Ta dig tid att komponera scenen noggrant.

* Practice gör perfekt: Ju mer du skjuter, desto bättre blir du på landskapsfotografering.

* ha kul: Njut av processen att utforska utomhus och ta vackra bilder.

* Lämna inga spår: Respektera miljön och lämna platsen som du hittade den.

Genom att följa dessa tips är du på god väg att planera och fånga det perfekta landskapsfoto. Lycka till och lycklig skytte!

  1. Är porträttformatering alltid bäst för porträtt?

  2. Hur man tar unika kristallkulporträtt

  3. Hur man skapar porträtt med svart bakgrund

  4. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  5. Fotografera människor:att göra stilade porträtt eller inte?

Fototips
  1. Hur man använder rörelsegrafikmallar i Adobe Premiere Pro

  2. Den ultimata guiden till YouTube-beskrivningar

  3. Hur man skapar fångstljus i dina naturliga porträtt

  4. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  5. 19 tips om snöfotografering (hur man fångar magiska bilder)

  6. Varför du inte har råd att ignorera sociala videoklipp den här semestersäsongen

  7. Hur man poserar och vinklar kroppen för bättre porträtt

  8. Hur jag fick skottet:porträttstil