REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man arbetar med bildförhållanden i landskapsfotografering

Att arbeta med aspektförhållanden är ett avgörande men ofta förbisett element i landskapsfotografering. Att välja rätt bildförhållande kan påverka kompositionen, berättelsen och den totala effekten av dina bilder. Här är en uppdelning av hur man effektivt arbetar med bildförhållanden i landskapsfotografering:

1. Förstå bildförhållanden:

* Definition: Ett bildförhållande är det proportionella förhållandet mellan en bilds bredd och höjd. Det uttrycks som ett förhållande, till exempel 3:2 eller 16:9.

* Vanliga bildförhållanden:

* 3:2: Traditionellt SLR/DSLR -förhållande. Erbjuder en balanserad känsla. Bra val.

* 4:3: Vanligt i äldre kameror och vissa mobila enheter. Lite mer "fyrkant" än 3:2.

* 16:9: Bredskärm, populär för video och ofta används för expansiva landskap. Perfekt för panoramautsikt.

* 1:1: Fyrkant. Kan vara effektiv för minimalistiska kompositioner eller betona symmetri.

* panoramic (t.ex. 2:1, 3:1 eller bredare): Skapar en mycket bred, svepande utsikt. Betonar bredd och skala. Ofta skapas genom att sy flera bilder tillsammans.

2. Att välja rätt bildförhållande (överväganden):

* Ämne:

* breda landskap: 16:9 eller panoramatelationer är utmärkta för att betona scenens enorma stora, såsom bergskedjor, kustlinjer eller expansiva öknar.

* vertikala ämnen (träd, vattenfall): 3:2 eller 4:3 kan vara att föredra för att ge det vertikala elementet tillräckligt med utrymme för att andas. Överväg att beskära till ett vertikalt förhållande om det behövs.

* balanserade scener: 3:2 är ofta en bra utgångspunkt för scener med en bra balans mellan horisontella och vertikala element.

* Minimalistiska landskap: 1:1 kan fungera bra för att förenkla scenen och fokusera på viktiga element eller mönster.

* Komposition:

* ledande linjer: Använd bildförhållandet för att förbättra ledande linjer. Ett brett förhållande kan betona långa, svepande linjer.

* Rule of Thirths: Tänk på hur bildförhållandet kommer att påverka placeringen av nyckelelement inom ramen enligt regeln om tredjedelar. Vissa förhållanden kan naturligtvis ge sig bättre till denna princip.

* negativt utrymme: Bildkvot kan påverka mängden negativt utrymme runt ditt ämne. Ett bredare förhållande kan skapa mer utrymme på sidorna, vilket förbättrar en känsla av öppenhet eller isolering.

* avsedd användning:

* utskrifter: Tänk på standardutskriftsstorlekar och hur bildförhållandet passar. Vissa förhållanden kan kräva mer beskärning för att passa standardtrycksstorlekar.

* webb/sociala medier: Olika plattformar har optimala bildförhållanden för visning. Tänk på detta när du väljer eller beskärer. Till exempel föredrar Instagram Square (1:1) eller porträttförhållanden (4:5).

* väggkonst: Stora panoramavtryck ser ofta spektakulära ut.

* Storytelling:

* betonar skala: Breda bildförhållanden kan lyfta fram landskapets enorma och småheter i det.

* Skapa en känsla av djup: Bildförhållande kan användas för att vägleda tittarens öga genom scenen och skapa en känsla av djup och perspektiv.

* Fokusera uppmärksamhet: Ett smalare eller mer okonventionellt bildförhållande kan hjälpa till att uppmärksamma specifika element inom scenen.

3. Tekniker för att arbeta med bildförhållanden:

* in-kamerainställningar (om tillgängligt): Vissa kameror tillåter dig att välja ditt bildförhållande i kameran. Detta är användbart för att visualisera den slutliga bilden under fotografering.

* beskärning i efterbehandling: Den vanligaste metoden. Programvara som Lightroom, Photoshop eller Capture One låter dig beskära till önskat bildförhållande.

* Icke-förstörande beskärning: Använd alltid icke-förstörande beskärningstekniker så att du kan återgå till originalbilden om du ändrar dig.

* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika bildförhållanden för att se hur de påverkar bilden.

* Skytte för ett specifikt bildförhållande: Om du vet att du vill ha ett särskilt bildförhållande för ett specifikt projekt, försök att visualisera den slutliga grödan medan du skjuter.

* Stitching Panoramas: Använd programvara för panorama sömnad för att skapa extremt breda bilder genom att kombinera flera överlappande foton. Detta kan vara en kraftfull teknik för att fånga expansiva landskap.

4. Arbetsflödetips:

* skjut in rå: Fotografering i råformat ger dig mest flexibilitet i efterbehandlingen, inklusive beskärning.

* Lämna extra rum: När du komponerar dina bilder, lämna lite extra rum runt ramens kanter. Detta ger dig mer flexibilitet när du beskär till olika bildförhållanden.

* inte överskörd: Undvik att beskära för hårt, eftersom det kan försämra bildkvaliteten.

* Förhandsgranska innan du skriver ut: Förhandsgranska alltid dina bilder i den avsedda utskriftsstorleken för att säkerställa att aspektförhållandet och beskärningen ser bra ut.

5. Exempel:

* Classic Mountain Range: Ett mycket brett (t.ex. 2:1 eller 3:1) bildförhållande skulle betona bergen och storhet i bergen.

* högt vattenfall: En vertikal gröda (3:4 eller till och med stramare) skulle lyfta fram höjden och kaskadflödet i vattnet.

* ensamträd på en kulle: Ett fyrkantigt (1:1) bildförhållande kan användas för att isolera trädet och skapa en känsla av enkelhet och isolering.

* Kustlinjen med en dramatisk himmel: Ett förhållande 16:9 skulle fånga den expansiva himlen och den svepande kustlinjen.

Nyckel takeaways:

* vara avsiktligt:​​ Inte bara standard för kamerans ursprungliga bildförhållande. Tänk på hur bildförhållandet kommer att påverka kompositionen och meddelandet du försöker förmedla.

* Experiment: Prova olika aspektförhållanden för att se vad som fungerar bäst för varje scen.

* Tänk på den slutliga utgången: Tänk på hur bilden kommer att användas och välj ett bildförhållande som är lämpligt för det avsedda syftet.

* Var inte rädd för att beskära: Skärning är ett kraftfullt verktyg som kan användas för att förbättra kompositionen och påverkan av dina bilder. Behärska det!

Genom att förstå och använda bildförhållanden effektivt kan du höja ditt landskapsfotografering och skapa mer övertygande och visuellt påverkande bilder.

  1. Hur jag fick skottet:porträttstil

  2. Hur [inte] att ta ett självtimerporträtt

  3. Hur man använder ljusvinkel i människor fotografering för extra stans

  4. Hur man skriver kreativa pitchdecks för att pitcha din film (gratis mall)

  5. Porträttfotografer:Behöver du verkligen en 70-200mm-objektiv?

Fototips
  1. Datorredigering:Multikameraredigering

  2. Tillverkad i skuggan varför att ta porträtt kan vara idealiskt

  3. 5 enkla sätt att lägga till undertexter till en video

  4. Videoinspelning i Disneyland

  5. Hur man skapar en VHS -effekt efter effekter

  6. Landscape Photography Scouting:Hur man förbereder sig för en episk shoot

  7. Topp 6 webbplatser för att titta på kinesiska filmer online

  8. Är porträttformatering alltid bäst för porträtt?