1. Förstå konceptet:
* lutning: "Tilt" -funktionen för en lutningsskiftlins gör att linsen kan vinklas relativt kamerasensorn. Detta förändrar fokusplanet, vilket innebär att du kan ha en tunn skiva av bilden i skarpt fokus medan du suddar resten. Detta skiljer sig från traditionellt djup i fältkontrollen, som bestäms av bländare.
* skift: Funktionen "skift" gör det möjligt för linsen att röra sig parallellt med sensorn. Detta används främst för att korrigera perspektivförvrängning (t.ex. att få höga byggnader att visas raka). Det är mindre avgörande för effekter på porträtt-lutningsskift.
* miniatyreffekt: Genom att strategiskt luta linsen kan du efterlikna det grunt djupet i fältet av makrofotografering, vilket får verkliga scener att se ut som miniatyrmodeller.
2. Använda en lutningsskiftlins (det professionella tillvägagångssättet):
* dyra investeringar: Tilt-shift-linser är specialiserade och vanligtvis mycket dyra. Överväg att hyra en innan du förbinder sig att köpa.
* manuellt fokus: Nästan alla lutningsskiftlinser kräver manuellt fokus. Exakt fokusering är avgörande för att uppnå den önskade effekten.
* Teknik:
* Fäst linsen: Montera din lutningsskiftlins på din kamerakropp.
* Komposition: Välj en komposition där du vill att ett specifikt fokusplan ska vara skarpt. Överväg att skjuta från en högre utsiktspunkt för en mer övertygande miniatyreffekt.
* lutningsjustering: Justera försiktigt lutningsknappen på linsen. Små justeringar kan göra en stor skillnad. Titta genom sökaren (eller använd livevy) för att se fokusskiftplanet.
* Fokusjustering: Finjustera fokuset tills ditt valda plan är skarpt.
* Aperture: Medan lutningen bestämmer fokusplanet påverkar bländaren fortfarande det övergripande fältet i det planet. En bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4) kommer att skapa ett smalare fokusplan och förbättra oskärpa. En smalare öppning (t.ex. f/8, f/11) ger dig ett något bredare fokusplan.
* Experiment: Skönheten med lutningsskift är i experiment. Lek med olika lutningsvinklar, öppningar och fokuspunkter för att se vad du kan skapa.
3. Simulerande lutningsskift i efterbehandling (den budgetvänliga metoden):
* Programvara: Du kan uppnå en lutningsförskjutningseffekt i efterbehandling med programvara som:
* Adobe Photoshop: Använd filtret "Tilt-Shift" i "Blur Gallery" (Filter> Blur> Tilt-Shift).
* gimp: GIMP är gratis och öppen källkod och har också ett oskärpa av lutningsskift. Leta efter det under filter -> oskärpa -> lutningsskift.
* mobilappar: Många mobila redigeringsappar (Snapseed, Lens Blur (Android), Focos (iOS)) erbjuder lutningsskift eller liknande oskärpa effekter.
* Steg för Photoshop (exempel):
* Öppna din bild: Ladda ditt porträtt i Photoshop. Bilder som skjutits från en något högre vinkel fungerar ofta bäst.
* konvertera till smart objekt (rekommenderas): Högerklicka på skiktet i lagerpanelen och välj "Konvertera till smart objekt." Detta gör att du inte kan förstöra filtret senare.
* Apply Tilt-Shift Blur: Gå till *filter> oskärpa> lutningsskift *.
* Justera inställningarna:
* Center Point: Dra mittpunkten till var du vill ha det skarpaste fokuset. Det här är ditt fokalplan.
* oskärpa belopp: Justera skjutreglaget "oskärpa" för att kontrollera styrkan hos oskärpa effekten i de suddiga områdena.
* Övergång: Justera övergångsområdena genom att dra linjerna som definierar de helt skarpa och helt suddiga områdena. En smalare övergång skapar en mer dramatisk effekt.
* distorsion: (Valfritt) Du kan justera distorsionsreglaget för att skapa en lätt linsliknande distorsion.
* Lätt bokeh: Detta kan förbättra de cirkulära höjdpunkterna (bokeh) i de suddiga områdena.
* förfina och justera: När du har använt filtret kan du dubbelklicka på "Tilt-Shift" under smartobjektet i lagerpanelen för att justera inställningarna igen. Experiment med olika oskärpa mängder, övergångsintervall och fokalplanpositioner.
* färgklassificering (valfritt): För att ytterligare förbättra miniatyreffekten, överväg att justera färgerna för att vara mer mättade eller leksaksliknande.
4. Tips och överväganden:
* Ämnesval: Tilt-shift fungerar bäst med ämnen som har djup och en distinkt samlingspunkt. Porträtt i miljöinställningar är ofta ett bra val. Överväg porträtt där ämnet interagerar med sin miljö.
* Skjutvinkel: Skjutning från en något förhöjd vinkel kan förbättra miniatyreffekten. Detta efterliknar det perspektiv vi ofta har när vi tittar på modeller.
* belysning: Mjuk, till och med belysning fungerar i allmänhet bra. Starka skuggor kan ibland förringa den totala effekten.
* Färg: Experimentera med färgklassificering för att förbättra effekten. Något övermättande färger eller justera vitbalansen kan göra scenen att se mer konstgjorda och leksaksliknande.
* överdoing det: Det är lätt att överdriva effekten. Subtilitet är nyckeln. Börja med en liten mängd oskärpa och ökar gradvis den tills du uppnår önskat utseende.
* Realism vs. Stylization: Bestäm om du vill ha en realistisk lutningsskift eller en mer stiliserad, överdriven miniatyreffekt.
* övning: Ju mer du tränar med lutningslinser eller efterbehandlingstekniker, desto bättre blir du att skapa tvingande bilder.
Sammanfattningsvis:
* lutningsskiftlinser erbjuder exakt kontroll men är dyra.
* efterbehandling ger ett billigare och tillgängligt sätt att uppnå en liknande effekt.
* Experiment med oskärpa mängder, fokalplanplacering och färgklassificering är avgörande för att skapa unika och visuellt tilltalande porträtt.
* Överväg ämnesval, skjutvinkel och belysning för att förbättra den totala effekten av effekten.
Lycka till, och ha kul att utforska de kreativa möjligheterna med lutningsskiftfotografering!