1. Ointressant sammansättning / brist på en samlingspunkt
* Felet: SNAPPA EN BRED SCENE utan ett tydligt ämne eller intressepunkt. Ögonet vandrar runt bilden utan plats att vila, vilket leder till en känsla av "meh".
* Fixet:
* Identifiera en kontaktpunkt: Innan du ens höjer din kamera, fråga dig själv:"Vad är det mest intressanta i den här scenen?" Det kan vara ett slående träd, en stenformation, ett vattenfall, en byggnad eller till och med en lapp av solljus.
* Använd kompositionstekniker:
* Rule of Thirths: Placera din kontaktpunkt längs linjerna eller vid skärningens korsningar.
* ledande linjer: Använd vägar, floder, staket eller till och med skuggor för att dra tittarens öga mot kontaktpunkten.
* Framing: Använd naturliga element som träd, bågar eller stenar för att rama in ditt ämne.
* förgrundsintresse: Inkludera något intressant i förgrunden för att ge djupet och leda ögat in i scenen.
* förenkla: Ibland är mindre mer. Försök att isolera ditt ämne genom att zooma in eller gå närmare. Eliminera distraherande element.
2. Ojämna eller ointressanta horisontlinjer
* Felet: Att placera horisontlinjen direkt i mitten av ramen kan få fotot att känna sig statisk och dela det på ett oundvikligt sätt. Dessutom är en krokig horisont bara distraherande.
* Fixet:
* Placera horisonten eftertänksamt:
* Sky Dominant: Om himlen är dramatisk och intressant (t.ex. en färgglad soluppgång eller solnedgång), placera horisonten lägre i ramen för att betona himlen.
* mark dominerande: Om förgrunden eller mellangrunden har mer visuellt intresse (t.ex. intressanta stenar, strukturer eller växter), placera horisonten högre i ramen.
* Använd en nivå: Din kamera (eller telefon) har troligen en inbyggd nivå. Använd den för att säkerställa att din horisontlinje är rak. Korrigera i efterbehandling vid behov.
* Överväg att luta (noggrant): I vissa fall kan en liten avsiktlig lutning lägga till dynamik, men använda den sparsamt och med syfte. Det borde inte bara se ut som ett misstag.
3. Dålig exponering / använder inte filter
* Felet: Bilder som är antingen för ljusa (överexponerade) eller för mörka (underexponerade) eller saknar dynamiskt intervall. Skies kan blåsa ut mot vitt, eller skuggor kan vara helt svarta.
* Fixet:
* Förstå kamerans mätning: Lär dig hur din kamera mäter scenen och hur du justerar exponeringskompensationen (+/-) för att få rätt exponering.
* Använd histogram: Kontrollera histogrammet på din kamera för att se om du klipper höjdpunkterna (blåser ut himlen) eller skuggor (förlorar detaljer i mörka områden). Justera din exponering i enlighet därmed.
* skjut in rå: RAW-filer innehåller mer data än JPEG:er, vilket ger dig mer flexibilitet för att justera exponering och återställa detaljer vid efterbehandling.
* Använd GREUTRAL DENSITY (GND) Filters: Dessa filter mörknar himlen medan de lämnade förgrunden orörd, så att du kan balansera exponeringen mellan den ljusa himlen och det mörkare landet.
* Använd ett polariserande filter: Minskar bländning och reflektioner, mättar färger och kan mörkna himlen och förbättra den totala exponeringen och kontrasten.
* Exponeringsgrupp: Ta flera bilder av samma scen vid olika exponeringar (t.ex. en underexponerad, en korrekt exponerad, en överexponerad). Du kan sedan blanda dem tillsammans i efterbehandling (HDR) för att skapa en bild med ett bredare dynamiskt intervall.
4. Skjuter i dåligt ljus
* Felet: Skjutning i hårt middagsljus, vilket resulterar i blåsta höjdpunkter, djupa skuggor och platta, ointressanta färger.
* Fixet:
* skjut under den gyllene timmen: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången erbjuder mjukt, varmt och diffus ljus som är idealiskt för landskapsfotografering.
* skjut under den blå timmen: Timmen före soluppgången och timmen efter solnedgången erbjuder mjukt, svalt och diffus ljus som är idealiskt för landskapsfotografering.
* mulen dagar: Molniga dagar kan faktiskt vara bra för landskapsfotografering. Molnen fungerar som en gigantisk softbox och ger till och med belysning och minskar hårda skuggor. Leta efter möjligheter att fånga detaljer och strukturer.
* omfamna ljuset: Om du * måste skjuta i hårt ljus, försök att hitta ämnen som fungerar bra med det, till exempel bakgrundsbelysta scener eller scener med starka skuggor som skapar intressanta mönster. Leta efter skugga.
5. Brist på fältdjup
* Felet: Att inte ha tillräckligt med scenen i fokus, vilket resulterar i en suddig förgrund eller bakgrund som påverkar bilden.
* Fixet:
* Använd en smal öppning (hög F-Stop): En mindre öppning som f/8, f/11 eller f/16 kommer att öka ditt fältdjup, vilket säkerställer att mer av scenen är i fokus. Experiment för att hitta den bästa öppningen för din specifika scen.
* Focus Stacking: Ta flera bilder av samma scen, var och en fokuserade på en annan del av bilden (förgrund, mellangrund, bakgrund). Blanda dem sedan i efterbehandling för att skapa en bild med ett mycket stort fältdjup.
* Fokusera på hyperfokalavståndet: Detta är det avstånd där allt från hälften av avståndet till oändligheten kommer att vara acceptabelt skarpt. Det finns appar och diagram som kan hjälpa dig att beräkna hyperfokalavståndet för din lins och kamera. Alternativt kan du fokusera cirka 1/3 av vägen in i scenen.
6. Ignorerar vädret
* Felet: Förutsatt att bra väder är * alltid * det bästa för landskapsfotografering. Saknade möjligheter för dramatiska eller unika bilder.
* Fixet:
* omfamna dåligt väder: Stormar, dimma, dimma, snö och regn kan skapa otroligt dramatiska och atmosfäriska landskapsfoton. Var inte rädd för att gå ut under utmanande förhållanden (men var säker!).
* Kontrollera väderprognosen: Att veta hur vädret kommer att bli som gör att du kan planera dina skott och vara beredd på olika förhållanden.
* Leta efter möjligheter: Se upp för intressanta ljusmönster, regnbågar eller reflektioner efter en regnstorm.
* Skydda din utrustning: Se till att du har tillräckligt skydd för din kamera och linser under våta eller dammiga förhållanden.
7. Använder inte ett stativ
* Felet: Skjutande handhållen, vilket resulterar i suddiga bilder, särskilt i svagt ljus eller när du använder långsamma slutartid.
* Fixet:
* Använd ett stativ: Ett stativ är viktigt för landskapsfotografering. Det gör att du kan använda långsammare slutartid utan kamerasak, vilket är avgörande för att fånga skarpa bilder, särskilt i svagt ljus eller när du använder smala öppningar.
* Releare Release/Timer: Minimerar kameraskakan.
* Överväg bildstabilisering/vibrationsminskning: Medan dessa tekniker i din objektiv eller kamera är till hjälp, är de inte en ersättning för ett stativ i många situationer.
* Stäng av bildstabiliseringen på stativ: Ibland kan det att lämna bildstabilisering när du använder ett stativ faktiskt införa oskärpa.
8. Glömmer historien / bristen på känslomässig koppling
* Felet: Skapa tekniskt perfekta bilder som saknar känsla av känsla eller känslor. Bilden ansluter sig inte till tittaren på en personlig nivå.
* Fixet:
* Anslut till scenen: Innan du tar ett foto, ta ett ögonblick för att uppskatta scenen och tänka på hur det får dig att känna dig.
* Hitta en berättelse: Leta efter element i scenen som berättar en historia. Kanske är det ett ensamt träd som har väderbitna otaliga stormar, eller en slingrande väg som inbjuder tittaren att utforska.
* Tänk på ljuset: Använd ljus för att skapa humör och atmosfär. Varmt ljus kan framkalla känslor av fred och lugn, medan svalt ljus kan skapa en känsla av mysterium eller drama.
* efterbehandling: Använd efterbehandling för att förbättra stämningen och atmosfären på dina foton. Justera färgerna, kontrasten och ljusstyrkan för att skapa önskad effekt. Men överdriv inte det. Sikta på ett naturligt och trovärdigt utseende.
Genom att vara medveten om dessa vanliga misstag och tillämpa lösningarna kan du förbättra ditt landskapsfotografering avsevärt och skapa bilder som är både tekniskt sunda och känslomässigt engagerande. Lycka till!