i. Förstå de viktigaste principerna
* Enkelhet är nyckeln: Undvik alltför upptagen eller distraherande bakgrunder. Fokus bör vara på ditt ämne.
* kompletterande färger: Välj bakgrunder med färger som antingen kompletterar eller kontrasterar väl med ditt ämnes hudton och kläder.
* Djup på fältet: Använd djupet på fältet (grunt eller djupt) för att antingen suddas ut eller få bakgrunden i fokus, beroende på önskad effekt. Ett grunt fältdjup (uppnås med bredare öppningar som f/2.8, f/4) isolerar motivet och skapar en suddig, drömmande bakgrund (bokeh). Ett djupt fältdjup (uppnås med mindre öppningar som f/8, f/11) håller både motivet och bakgrunden skarp.
* belysning: Tänk på hur ljuset faller på bakgrunden. Bakgrundsbelysning, sidolysning eller diffus ljus kan skapa olika stämningar. Undvik hårda, direkt solljus som träffar bakgrunden (och ditt ämne, såvida du inte går efter ett specifikt utseende).
* Perspektiv: Ändra din skjutvinkel för att ändra hur bakgrunden visas. Att skjuta från en låg vinkel kan göra att träd verkar högre och himlen mer framträdande. Fotografering från en hög vinkel kan minimera distraherande element på marken.
* Storytelling: Bakgrunden bör subtilt lägga till berättelsen om porträttet. Tipsar det om deras personlighet, intressen eller plats?
* Tänk på säsongen: Säsongen dikterar tillgängliga färger och strukturer. Våren erbjuder livliga greener och blommor; sommar frodig lövverk; höstens varma toner; Och vintern kan ge starka, dramatiska landskap.
ii. Typer av bakgrunder och hur man använder dem
* Natur:
* träd:
* Woodlands/Forests: Erbjud dappat ljus, djup och en naturlig, jordnära känsla. Var medveten om distraherande grenar eller alltför röriga områden. Leta efter luckor i träden som gör att ljuset kan filtrera igenom.
* Enstaka träd: Använd ett stort, majestätiskt träd som en kontaktpunkt. Se till att det inte överväldigar ditt ämne. Skjut på avstånd för att fånga trädets fulla form eller komma närmare för ett mer intimt skott.
* trädlinje/häck: En solid rad av träd eller en väl underhållen häck kan skapa en enkel, ren bakgrund.
* Vatten:
* sjöar/hav: Erbjuda en känsla av lugn och enormhet. Använd Horizon -linjen strategiskt för att skapa balans. Reflekterande vatten kan lägga till intressanta visuella element. Tänk på vädret; Overgerade dagar ger ofta bättre, mjukare reflektioner.
* floder/bäckar: Vattenrörelsen kan lägga till dynamik. Använd en långsammare slutartid för att oskärpa vattnet för en silkeslen effekt.
* Vattenfall: Kan vara mycket dramatiska men också potentiellt distraherande. Se till att ditt ämne förblir det primära fokuset.
* Fält/ängar:
* gräsiga fält: Ge en mjuk, strukturerad bakgrund. Leta efter fält med vilda blommor eller höga gräs för extra visuellt intresse. Var medveten om potentiella problem som insekter eller ojämn terräng.
* Blommafält: (Lavendel, solrosor etc.) kan vara fantastiska men kan också vara överväldigande. Se till att ditt ämne sticker ut. Tänk på tiden på dagen för bästa ljus (Golden Hour är idealisk).
* Berg/kullar:
* avlägsna bergskedjor: Erbjud en känsla av storhet. Använd en längre brännvidd för att komprimera avståndet och få bergen att vara större.
* Rolling Hills: Kan skapa en mjuk, lugn bakgrund.
* Sky:
* mulen himmel: Skapar en mjuk, jämn lätt för porträtt.
* solnedgång/soluppgång: Erbjuder varma, gyllene ljus och dramatiska färger. Placera ditt ämne för att dra fördel av ljuset.
* blå himmel med moln: Lägger till visuellt intresse. Se upp för hårda skuggor om solen är för direkt.
* Urban/Architectural:
* väggar:
* tegelväggar: Erbjuda struktur och en rustik känsla. Leta efter intressanta mönster eller färger.
* målade väggar: Välj färger som kompletterar ditt ämne. Väggmålningar kan vara roliga och lägga till personlighet.
* betongväggar: Kan vara minimalistiska och moderna.
* Byggnader:
* gamla byggnader: Kan lägga till karaktär och historia. Var uppmärksam på arkitektoniska detaljer som bågar eller fönster.
* Moderna byggnader: Erbjud rena linjer och geometriska former.
* gator/gränder:
* tomma gator: Kan skapa en känsla av ensamhet eller urban utforskning.
* gränder med graffiti: Lägg till en vild, urban vibe.
* broar: Erbjuda unika perspektiv och arkitektoniskt intresse.
* trappor: Kan skapa intressanta linjer och vinklar.
* dörrar och fönster: Rama in ditt ämne för ett mer intimt porträtt.
iii. Hitta platser
* Utforska ditt lokala område: Parker, trädgårdar, skogar, stadsområden och till och med din egen trädgård kan erbjuda fantastiska alternativ.
* scout i förväg: Besök potentiella platser innan din fotoshoot för att bedöma belysning, folkmassor och övergripande lämplighet. Notera tiden på dagen när ljuset är bäst.
* Använd Google Maps/Street View: Utforska områden praktiskt taget innan de fysiskt besöker. Detta kan hjälpa dig att identifiera potentiella platser och få en känsla av miljön.
* online -resurser: Sök efter fotograferingsplatser eller dolda ädelstenar i ditt område på webbplatser, forum och sociala mediegrupper. Instagram kan vara en stor inspirationskälla - sök efter hashtags som #LocalPhotographySpot eller #YourCityPhotography.
* be om rekommendationer: Prata med andra fotografer, lokalbefolkningen eller till och med Park Rangers för platsförslag.
* Överväg tillstånd/behörigheter: Vissa platser, särskilt privata egendomar eller skyddade områden, kan kräva tillstånd eller behörigheter för fotografering.
iv. Praktiska tips för att använda bakgrunder
* Fokusera på ämnet först: Bli inte så fast i bakgrunden att du glömmer att posera, uttrycka och belysning på ditt ämne.
* Justera din position: Flytta dig själv (och ditt ämne) något för att ändra kompositionen och eliminera distraherande element.
* Använd ledande linjer: Leta efter linjer i bakgrunden (vägar, staket, stigar) som leder tittarens öga för ditt ämne.
* Skapa lager: Använd element i förgrunden och bakgrunden för att skapa djup. Skjut till exempel igenom blommor eller grenar för att ge intresse.
* Var uppmärksam på detaljer: Ta bort alla uppenbara distraktioner från bakgrunden (skräp, skyltar etc.).
* kommunicera med ditt ämne: Förklara varför du valde bakgrunden och hur det kommer att förbättra fotot.
* experiment! Var inte rädd för att prova olika vinklar, inställningar och kompositioner. Det bästa sättet att lära sig är genom övning.
* Redigera med bakgrunden i åtanke: Justera bakgrunden, kontrasten och skärpan på bakgrunden under efterbehandlingen för att komplettera ditt ämne. Du kan till och med selektivt oskärpa eller mörkare områden för att uppmärksamma ämnet.
Genom att förstå dessa principer och tekniker är du välutrustad att hitta och använda fantastiska bakgrunder för dina utomhusporträtt, skapa bilder som är både vackra och meningsfulla. Kom ihåg att den bästa bakgrunden är en som kompletterar ditt ämne och förbättrar den övergripande historien om fotografiet.