REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Ramfrekvenser förklarade:När och varför du ska skjuta in olika

Ramfrekvenser förklarade:När och varför du ska skjuta in olika

Ramfrekvens, mätt i ramar per sekund (FPS), är en avgörande aspekt av filmskapande och videoproduktion. Det dikterar hur smidigt rörelse uppfattas och påverkar dramatiskt utseendet och känslan av dina bilder. Att välja rätt bildhastighet kan höja ditt projekt, medan du väljer fel kan leda till skurrande bilder och ett mindre professionellt resultat.

Här är en uppdelning av vanliga bildhastigheter och deras ideala användningar:

1. 24fps:

* vad det är: Troligtvis den mest filmiska bildhastigheten. Standard för spelfilmer och många berättande projekt.

* Varför använda det:

* Cinematic Look: Efterliknar utseendet och känslan av traditionell film. Erbjuder en liten rörelsesuddighet som är behaglig för ögat.

* stöds allmänt: Kompatibel med de flesta uppspelningsenheter och plattformar.

* Mindre filstorlek: Jämfört med högre bildhastigheter resulterar 24 fps i mindre filstorlekar.

* När man ska använda det:

* Filmer, kortfilmer, dokumentärer med en filmisk estetik.

* Berättande innehåll, musikvideor och kreativa projekt som strävar efter en filmliknande kvalitet.

* Överväganden:

* Kan verka hackig eller ryckig med snabba åtgärder eller kamerarörelser.

* Kräver noggrann uppmärksamhet på slutartid för att undvika överdriven rörelse oskärpa (sträva efter en slutartid nära 1/48:e sekund för optimala resultat).

2. 30fps:

* vad det är: Vanligt för tv -sändningar och online -videoinnehåll.

* Varför använda det:

* mjukare rörelse: Jämfört med 24FP, ger en jämnare rörelse, vilket gör det mer lämpligt för liveevenemang och snabbare scener.

* mångsidig: En bra kompromiss mellan filmiskt utseende och rörelseklaritet.

* Lätt konvertering: Kan enkelt konverteras till 60 fps eller 120 fps för långsam rörelse.

* När man ska använda det:

* TV -program, intervjuer, vloggar och tutorials.

* Live streaming, presentationer och webbserier.

* Innehåll där tydlig rörelse är viktigt, men en filmisk känsla önskas fortfarande.

* Överväganden:

* Mindre "filmisk" än 24fps, men ändå allmänt accepterad.

* Kan se lite konstgjorda ut för tittarna som är vana vid filmutseendet.

3. 60fps:

* vad det är: Används främst för att skapa långsamma bilder.

* Varför använda det:

* Slät långsam rörelse: Fångar dubbelt så många ramar per sekund jämfört med 30 fps, vilket möjliggör smidiga och detaljerade långsamma effekter.

* skarp rörelse: Även när det spelas tillbaka med normal hastighet kan det resultera i exceptionellt skarp och tydlig rörelse, vilket minskar rörelsesuddigheten.

* När man ska använda det:

* Inspelning av actionsekvenser, sport eller andra snabbrörande ämnen.

* Skapa långsamma bilder för betoning eller dramatisk effekt.

* Spel eller demonstrationer som kräver hög tydlighet.

* Överväganden:

* Kräver mer ljus än lägre bildhastigheter på grund av den snabbare slutartiden som behövs.

* Större filstorlekar.

* Kan se för "smidig" eller "videoliknande" om den inte används avsiktligt.

4. 120 fps och högre (240 fps, 480fps, etc.):

* vad de är: Ultrahöga ramfrekvenser som används för extrem långsam rörelse och fånga intrikata detaljer om snabba händelser.

* Varför använda dem:

* Extrem långsam rörelse: Tillåter fantastiska långsamma effekter och avslöjar detaljer som är osynliga för blotta ögat.

* Analysera rörelse: Värdefull för vetenskaplig forskning, sportanalys och andra tillämpningar som kräver detaljerad rörelsefångst.

* När man ska använda dem:

* Specialiserade applikationer som kräver extrem långsam rörelse.

* Vetenskaplig eller teknisk analys av rörelse.

* Visa intrikata detaljer om snabba händelser.

* Överväganden:

* Kräver mycket ljus.

* Genererar mycket stora filstorlekar.

* Kan kräva specialiserad utrustning och programvara för bearbetning.

* Kan se onaturligt smidigt om det spelas tillbaka med normal hastighet.

Att välja rätt bildhastighet:Nyckelöverväganden

* avsedd användning: Tänk på var din video kommer att ses. Sändningsstandarder, onlineplattformar och filmfestivaler kan ha specifika krav.

* estetiska mål: Bestäm önskad look och känsla. Vill du ha en film-, dokumentär- eller videospelestetik?

* Ämne: Tänk på innehållet du skjuter. Snabbrörande försökspersoner drar nytta av högre bildhastigheter, medan långsammare scener kan fungera bra med 24 fps.

* Ljusförhållanden: Högre bildhastigheter kräver mer ljus.

* Processing Power and Storage: Höga bildhastigheter genererar större filer som kräver mer bearbetningskraft och lagringsutrymme.

* slutartid: En allmän tumregel är att fördubbla din bildhastighet för din slutartid (t.ex. 24fps =1/48 slutartid, 30fps =1/60 slutartid). Detta hjälper till att undvika överdriven rörelse oskärpa.

* Motion Blur: Tänk på hur mycket rörelse oskärpa du vill ha. Lägre bildhastigheter inkluderar ofta mer rörelse oskärpa.

Här är ett snabbt fuskark:

| Bildhastighet | Bäst för | Viktiga överväganden |

| ------------ | --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

| 24fps | Cinematic Look, filmer, berättande innehåll | Kan verka hackig med snabb rörelse, kräver noggrann kontroll av slutartid. |

| 30fps | Mångsidig, TV, online -video, live streaming | Mindre "filmisk" än 24fps. |

| 60fps | Slät långsam rörelse, actionsekvenser, sport | Kräver mer lätta, större filstorlekar, kan se för smidiga ut om de inte används avsiktligt. |

| 120+ FPS | Extrem långsam rörelse, vetenskaplig analys | Kräver mycket lätta, mycket stora filstorlekar, specialiserad utrustning och programvara kan krävas. |

Viktiga anteckningar:

* Blanda inte bildhastigheter inom en scen: Det är i allmänhet bäst att välja en bildhastighet för en viss scen eller en segment av din video för att upprätthålla visuell konsistens. Om du behöver långsam rörelse i en scen, skjut hela scenen med en högre bildhastighet.

* bildhastighetskonvertering: Även om du kan konvertera bildhastigheter är det bäst att skjuta till önskad bildhastighet när det är möjligt. Konvertering av bildhastigheter kan införa artefakter eller minska bildkvaliteten.

* Experiment: Det bästa sättet att förstå bildhastigheter är att experimentera och se vad som fungerar bäst för ditt specifika projekt och kreativa vision.

Genom att förstå nyanserna av olika bildhastigheter och överväga de specifika behoven i ditt projekt kan du fatta välgrundade beslut som kommer att förbättra den visuella effekten av dina videor. Lycka till!

  1. Hur man planerar det perfekta landskapsfotot

  2. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

  3. Hur man använder förgrundsramning Förbättra din porträttfotografering

  4. Porträttfotografer:Behöver du verkligen en 70-200mm-objektiv?

  5. Hur man gör lutningsskiftporträtt

Fototips
  1. Vad alla borde veta om att posera för porträtt

  2. Hur man laddar upp till YouTube direkt från DaVinci Resolve 16

  3. 10 kraftfulla fördelar med att transkribera ljud till text

  4. Hur man bäddar in en video i Powerpoint (från Drive och YouTube)

  5. Hur man skriver en effektiv logglinje för din nästa film eller video

  6. Hur man skapar ett bokeh -porträtt för under $ 10

  7. Hur man väljer det perfekta porträttlinset

  8. Så du vill tjäna pengar som en professionell videoredigerare?