1. Gear Acquisition Syndrome (GAS):
* vad det är: Känner ständigt behovet av att köpa den senaste och bästa kameran, linsen eller tillbehöret, även om din nuvarande utrustning är perfekt kapabel.
* Varför ska du inte bry dig: Bra fotografering handlar om vision, komposition och exekvering , inte utrustningen. Att spendera pengar på redskap du inte behöver är en distraktion från att lära sig och fästa ditt hantverk. En dyrare kamera gör dig inte automatiskt till en bättre fotograf. Fokusera på att behärska det du har innan du investerar i något nytt. Om du ska investera i något nytt, investera i upplevelser som kommer att förbättra ditt konstnärskap (som att resa till en vacker plats att skjuta eller gå till en fotograferingsverkstad).
2. Jämför dig med andra fotografer (särskilt på sociala medier):
* vad det är: Ständigt granskar andra fotografers arbete och känner sig otillräckliga eller avundsjuk.
* Varför ska du inte bry dig: Sociala medier är en höjdpunkt. Du ser bara det bästa av någons arbete, ofta kraftigt redigerad. Alla är på sin egen resa och har sin egen stil. Att jämföra dig själv skapar onödig stress och kan kväva din kreativitet. Använd istället andras arbete för * inspiration * men fokusera på att utveckla din unika stil och vision. Kom ihåg att varje fotograf du beundrar började någonstans.
3. Få likes/följare på sociala medier:
* vad det är: Besatt över antalet likes, kommentarer och följare på dina foton.
* Varför ska du inte bry dig: Medan en närvaro på sociala medier kan vara till hjälp för marknadsföring, låt det inte definiera ditt värde som fotograf. Fokusera på att skapa arbete du är stolt över och bygga äkta kontakter med andra fotografer och potentiella kunder. Likare är flyktiga och översätter inte alltid till faktiska möjligheter. Att jaga likes kan leda till att skapa innehåll som är populärt men inte äkta för din vision.
4. Vad "experter" säger är det "rätta" sättet att göra saker:
* vad det är: Blindt följer regler och råd utan att förstå resonemanget eller experimentera på egen hand.
* Varför ska du inte bry dig: Reglerna är avsedda att brytas, *när du förstår dem *. Lär dig grunderna, men var inte rädd för att experimentera och utveckla din egen stil. Fotografering är subjektivt; Det som fungerar för en person kanske inte fungerar för en annan. Många "experter" upprepar bara vad de har hört utan praktisk erfarenhet.
5. Att ha de "perfekta" förhållandena:
* vad det är: Väntar på det perfekta ljuset, det perfekta läget, den perfekta modellen etc. innan du skjuter.
* Varför ska du inte bry dig: De "perfekta" förhållandena finns sällan. Lär dig att arbeta med vad du har. Omfamna utmaningarna i mindre än idealiska situationer. Du kommer att utveckla dina färdigheter snabbare och hitta kreativa lösningar som du inte skulle ha annars. Några av de mest övertygande bilderna tas under ofullkomliga förhållanden.
6. Gör alla glada:
* vad det är: Försöker behaga varje klient, varje kritiker och varje följare.
* Varför ska du inte bry dig: Det är omöjligt att behaga alla. Utveckla din egen stil och estetik och hitta din nisch. Fokusera på att leverera kvalitetsarbete till kunder som uppskattar din vision. Du är konstnären och det är okej om människor har olika smak än du!
7. Mindre brister:
* vad det är: Besatt över små brister i dina foton, som en liten oskärpa eller en liten distraktion i bakgrunden.
* Varför ska du inte bry dig: Ibland lägger brister karaktär och äkthet till en bild. Bli inte fast i pixelpekande. Fokusera på den övergripande effekten av fotot. Såvida det inte är ett bländande fel som försämrar historien, lär dig att släppa perfektionism.
8. Kritik från okvalificerade människor:
* vad det är: Att bli upprörd av negativ feedback från människor som inte förstår fotografering eller din konstnärliga vision.
* Varför ska du inte bry dig: Tänk på källan. Konstruktiv kritik från erfarna fotografer eller klienter är värdefull. Men låt inte oinformerade åsikter avskräcka dig. Lär dig att filtrera bort bruset och fokusera på feedback som faktiskt hjälper dig att förbättra.
9. Att vara "original" hela tiden:
* vad det är: Att sätta överdrivet tryck på dig själv för att skapa något helt unikt och aldrig tidigare sett.
* Varför ska du inte bry dig: Allt har gjorts tidigare. Fokusera på att sätta din egen unika snurr på saker. Rita inspiration från andra artister, men var inte rädd för att skapa arbete som resonerar med dig, även om det inte är banbrytande original. Ditt individuella perspektiv är det som är viktigt.
Sammanfattningsvis, fokusera på:
* Utveckla din vision
* Behärska ditt hantverk
* Skapa arbete du är stolt över
* Lärande och växer kontinuerligt
* Hitta glädje i processen
Resten är bara brus.