i. Förstå 28mmfördelen
* tillräckligt bred, men inte för bred: 28mm ger ett bredare synfält än en standard 35 mm eller 50 mm, så att du kan fånga mer av scenen, sammanhanget och atmosfären. Det är emellertid inte så extremt som en 24mm eller bredare, vilket kan leda till överdriven snedvridning eller svårigheter hos isoleringsämnen.
* Idealisk för kontextuella porträtt: Du kan inkludera ämnen och deras omedelbara miljö och berätta en historia inom en enda ram.
* mångsidig: Lämplig för olika gatascener, från livliga marknader till lugna, intima stunder.
* tvingar dig närmare: Du måste vara fysiskt närmare dina ämnen än med en längre lins. Detta kan skapa en mer intim och engagerande bild.
* Snabblinser är vanliga: Många 28 mm-linser har breda öppningar (f/2.8, f/2, f/1.8 eller till och med bredare), utmärkta för situationer med svagt ljus och grunt fältdjup (selektiv fokus).
ii. Kamerainställningar och tekniker
* Skjutläge:
* Aperture Priority (AV eller A): Det vanligaste och ofta rekommenderade läget. Ställ in önskad öppning för djupet av fältkontroll och låt kameran välja slutartid.
* manuellt läge (M): Ger dig fullständig kontroll över både bländare och slutartid. Perfekt för konsekventa exponeringar i utmanande belysning men kräver mer uppmärksamhet.
* slutarprioritet (TV eller S): Använd om du behöver frysa snabb rörelse eller medvetet skapa rörelsesuddighet.
* Aperture:
* f/5.6 - f/8: Bra utgångspunkt för allmänna gatascener. Ger ett anständigt djupfält för att hålla en god del av scenen skarp.
* f/2.8 - f/4: För att isolera ditt ämne och skapa ett grundare djupfält. Användbart för porträtt och uppmärksammar ett specifikt element.
* bredare öppningar (f/2, f/1.8, f/1.4): Utmärkt i svagt ljus eller för mycket grunt djup i fältet och dramatisk ämnesisolering. Kräver noggrann fokusering.
* slutartid:
* Minsta 1/60:e sekund: Vanligtvis behövs för att undvika kameraskakning, särskilt när handhållet. Öka slutartiden om ditt ämne rör sig snabbt.
* 1/125:e, 1/250:e eller snabbare: Perfekt för frysning.
* långsammare än 1/60: Kan användas kreativt för att införa rörelsesuddighet, men kräver en mycket stadig hand eller stöd.
* iso:
* Håll det så lågt som möjligt: För att minimera brus.
* auto ISO (med gränser): Ett bra alternativ för att upprätthålla den önskade slutartiden och bländaren i att ändra ljus. Ställ in en maximal ISO -gräns som du är bekväm med (t.ex. ISO 3200 eller 6400).
* fokusering:
* zonfokusering (för fokusering): Ställ in ditt fokus på ett specifikt avstånd (t.ex. 2 meter) och låt allt runt det avståndet vara relativt skarpt. Detta är snabbt och effektivt för uppriktiga stunder.
* Enkelpunkt autofokus (AF-S eller ONE-SHOT): Fokusera på ditt ämne och återkomma. Kan vara långsammare men mer exakt för stationära försökspersoner. Använd Back-Button-fokusering om du har alternativet.
* kontinuerlig autofokus (AF-C eller Servo): För spårning av rörliga ämnen. Kan vara mindre pålitlig med en 28 mm eftersom ditt ämne ofta är nära.
* manuellt fokus: Perfekt för zonfokusering eller om kamerans autofokus kämpar i svagt ljus.
* mätningsläge:
* Utvärderande/matrismätning: Kameran analyserar hela scenen för att bestämma exponeringen. Generellt pålitliga i de flesta situationer.
* Spot Metering: Mäter ljuset från ett mycket litet område. Användbart för knepiga belysningssituationer där du behöver exponera för en specifik del av scenen.
* mittviktad mätning: Liknar utvärderande, men ger mer vikt till mitten av ramen.
* vitbalans:
* Auto White Balance (AWB): Fungerar vanligtvis bra, men kan ibland vara felaktiga i blandad belysning.
* Förinställd vitbalans: Välj en specifik vitbalans (t.ex. dagsljus, molnigt, fluorescerande) för mer konsekventa resultat.
* Anpassad vitbalans: Använd ett grått kort för att ställa in en exakt vitbalans.
iii. Kompositionstips för 28mm
* komma nära: En 28mm -objektiv trivs med intimitet. Var inte rädd för att gå närmare dina ämnen för att fylla ramen och skapa en starkare anslutning.
* Fyll ramen: På grund av vidvinkeln kan tomt utrymme försvaga bilden. Leta efter sätt att fylla ramen med intressanta element.
* ledande linjer: Använd linjer (vägar, trottoarer, byggnader) för att dra tittarens öga in i scenen. Det vidvinkelperspektivet kan överdriva ledande linjer.
* förgrundsintresse: Inkludera intressanta föremål eller detaljer i förgrunden för att lägga till djup och dimension.
* skiktning: Skapa djup genom att skiktningselement i förgrunden, midgrund och bakgrund.
* titta upp och ner: Skjut inte bara i ögonhöjd. Experimentera med höga och låga vinklar för att skapa unika perspektiv.
* Rule of Thirths: En klassisk kompositionsteknik som kan tillämpas på nästan alla scener.
* symmetri och mönster: Leta efter symmetriska scener eller upprepande mönster för att skapa visuellt tilltalande bilder.
* negativt utrymme: Använd tomt utrymme för att isolera ditt ämne eller skapa en känsla av lugn. Men tänk på att inte ha för mycket tomt utrymme, vilket kan försvaga bilden med en bred lins.
* Var uppmärksam på kanterna: Var medveten om vad som händer i kanterna på din ram. Oönskade distraktioner eller besvärliga beskärningar kan förstöra ett annars bra skott.
iv. Street Photography Etik och överväganden
* Respektera dina ämnen: Var medveten om människors integritet och personliga utrymme.
* var medveten om din omgivning: Var uppmärksam på vad som händer runt dig och undvik att sätta dig själv eller andra i fara.
* Var inte rädd för att le: En vänlig uppförande kan gå långt för att få människor att känna sig bekväma runt dig.
* be tillstånd (vid behov): Om du tar ett närbilden porträtt eller skjuter i ett privat utrymme är det alltid en bra idé att be om tillåtelse.
* Var beredd att ta bort: Om någon ber dig att ta bort ett foto av dem, var respektfull och gör det.
* Känner till dina lokala lagar: Var medveten om lagar eller förordningar om fotografering på offentliga platser.
v. Öva och utveckla din stil
* Skjut regelbundet: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att förutse stunder och fånga tvingande bilder.
* studera andra gatufotografer: Titta på kända gatufotografer och försök att förstå deras tekniker och stilar.
* Experiment med olika tekniker: Var inte rädd för att prova nya saker och driva dina kreativa gränser.
* Granska ditt arbete: Granska regelbundet dina foton för att identifiera dina styrkor och svagheter.
* Hitta din egen röst: Utveckla en unik stil som återspeglar din personlighet och perspektiv.
vi. Växelöverväganden
* Lenskvalitet: En skarp lins kommer att förbättra din bildkvalitet avsevärt. Tänk på linser från ansedda varumärken. Tänk på en lins med en snabb öppning (f/2.8 eller bredare).
* Kamerans storlek: En mindre, mer diskret kamera kan vara fördelaktig för gatufotografering.
* Vädertätning: Om du planerar att skjuta i utmanande väderförhållanden, leta efter en kamera och objektiv med vädertätning.
* filter: Tänk på ett UV -filter för att skydda din objektiv. En polarisator kan minska bländning och reflektioner, men kan också mörkna din bild.
vii. Specifika scenarier och hur man hanterar dem
* trånga gator: Fokusera på att isolera ett enda ämne inom kaoset. Använd grunt djup på fältet eller ledande linjer för att uppmärksamma ditt ämne. Leta efter intressanta sammansättningar och interaktioner mellan människor.
* Låg ljus: Använd en snabb lins, öka din ISO eller bromsa din slutartid (var försiktig med kameraskakan). Leta efter lätta källor som kan lägga till drama och atmosfär till dina bilder.
* Regniga dagar: Regn kan skapa unika reflektioner och ge en känsla av humör på dina foton. Skydda din utrustning från elementen.
* soliga dagar: Hårt solljus kan skapa starka skuggor. Leta efter intressanta ljusmönster och använd skuggorna till din fördel.
* nattfotografering: Använd en snabb lins, hög ISO och ett stativ (vid behov). Fånga stadens livliga lampor och atmosfär på natten.
Nyckel takeaways:
* omfamna bredden: Använd 28mms synfält för att berätta historier inom dina ramar.
* Kom nära och engagera: Var inte rädd för att komma fysiskt nära dina ämnen.
* behärska dina inställningar: Förstå förhållandet mellan bländare, slutartid och ISO.
* Öva regelbundet: Ju mer du skjuter, desto bättre blir du.
* Var respektfull: Etiska överväganden är av största vikt inom gatufotografering.
Att skjuta gatufotografering med en 28 mm objektiv är en givande upplevelse som gör att du kan fånga essensen i stadslivet. Genom att följa dessa tips och öva regelbundet kan du utveckla dina färdigheter och skapa övertygande och tankeväckande bilder. Lycka till och lycklig skytte!