i. Förstå grunderna
* Bakgrund mot förgrund: Ett stort porträtt handlar inte bara om ämnet; Bakgrunden spelar en avgörande stödroll. Det sätter stämningen, ger sammanhang och hjälper till att uppmärksamma ditt ämne. Tänk på det som inställningen av din berättelse.
* Enkelhet är nyckeln: Alltför upptagen eller distraherande bakgrund kan dra fokus från ditt ämne. Leta efter områden med rena linjer, till och med toner eller minimala element.
* Färgharmoni: Tänk på färgpaletten. En bakgrund som kompletterar eller kontrasterar fint med ämnets kläder och hudton kommer att skapa en visuellt tilltalande bild.
ii. Nyckelfaktorer att tänka på
* Ljus:
* Undvik direkt solljus: Hårt, direkt solljus skapar ofta smickrande skuggor och skivning. Leta efter öppen skugga (t.ex. under ett träd, markis eller molntäcke) eller skjut under de gyllene timmarna (kort efter soluppgången och före solnedgången) när ljuset är mjukt och varmt.
* bakgrundsbelysning: Bakgrundsbelysning kan skapa ett vackert fälgsljus runt ditt ämne och separera dem från bakgrunden. Använd en reflektor eller fyll blixt för att belysa ansiktet.
* Ljusriktning: Observera hur ljuset faller på den potentiella bakgrunden. Leta efter intressanta mönster eller strukturer som betonas av ljuset.
* Djup på fältet:
* bred bländare (grunt fältdjup): Att använda en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4) kommer att oskärpa bakgrunden, skapa en mjuk, drömmande effekt och isolera ditt ämne. Detta är ofta önskvärt för porträtt.
* smal bländare (djupt djup i fältet): En smalare öppning (t.ex. f/8, f/11) kommer att hålla mer av bakgrunden i fokus. Detta kan vara användbart om du vill inkludera delar av miljön för att ge sammanhang.
* Komposition:
* Rule of Thirths: Föreställ dig att dela upp din ram i nio lika delar med två horisontella och två vertikala linjer. Placera ditt ämne längs en av dessa linjer eller i deras korsningar för att skapa en mer balanserad och engagerande komposition.
* ledande linjer: Använd linjer i bakgrunden (t.ex. en väg, ett staket, en rad träd) för att dra tittarens öga mot ditt ämne.
* Framing: Använd element i förgrunden (t.ex. grenar, valv, dörröppningar) för att rama in ditt ämne och lägga till djupet till bilden.
* symmetri och mönster: Om du hittar symmetriska element eller upprepande mönster kan du försöka integrera dem i din komposition för en visuellt slående effekt.
* Färg:
* kompletterande färger: Färger mittemot varandra på färghjulet (t.ex. blått och orange, rött och grönt) kan skapa en livlig och visuellt tilltalande kontrast.
* analoga färger: Färger som finns bredvid varandra på färghjulet (t.ex. blått, blågrön och grönt) kan skapa en harmonisk och fredlig känsla.
* neutrala färger: Neutrala bakgrunder (t.ex. grå, beige, vit) kan vara ett bra val om du vill att ditt ämne ska vara huvudfokus.
iii. Plats scouting och idéer
* stadsmiljöer:
* tegelväggar: Erbjud struktur och kan hittas i olika färger.
* Färgglada väggmålningar: Ge en livlig och konstnärlig bakgrund. Tänk på hur färgerna interagerar med ditt ämne.
* graffiti Art: Kan lägga till en vild och urban känsla.
* dörrar och fönster: Skapa intressanta ramar och ledande linjer.
* arkitektoniska detaljer: Leta efter unika arkitektoniska funktioner som kan lägga till karaktär till dina porträtt.
* metall och glas: Reflekterande ytor kan lägga till intriger.
* industriområden: Gamla lager, fabriker och tågspår kan skapa en skit och dramatisk bakgrund.
* Natur och parker:
* träd: Erbjud skugga, struktur och en känsla av lugn.
* blommor och trädgårdar: Ge vackra färger och en romantisk känsla.
* Fält: Erbjud en vidöppen och naturlig bakgrund.
* sjöar, floder och hav: Reflektioner på vattnet kan skapa fantastiska effekter.
* Berg och kullar: Ge en dramatisk och naturskön bakgrund.
* Skogsvägar och spår: Erbjuda ledande linjer och en känsla av djup.
* solnedgångar/soluppgångar: Himlen i sig kan vara det huvudsakliga bakgrundselementet.
* Andra idéer:
* gårdar och lador: Erbjud en rustik och charmig bakgrund.
* Stränder: Ge en ljus och luftig bakgrund.
* kaféer och restauranger (med tillstånd): Erbjud en unik och snygg bakgrund.
iv. Praktiska tips och tekniker
* scoutplatser i förväg: Vänta inte till skjutdagen för att leta efter bakgrunder. Besök potentiella platser i förväg för att se hur ljuset faller vid olika tider på dagen.
* Använd en teleobjektiv: En teleobjektiv (t.ex. 70-200mm, 85mm) kommer att komprimera bakgrunden och skapa ett grunt djupdjup, vilket hjälper till att oskärpa distraherande element.
* Ändra ditt perspektiv: Experimentera med olika skjutvinklar. Försök att skjuta från en låg vinkel så att ditt ämne ser högre ut och mer imponerande, eller från en hög vinkel för att få ett unikt perspektiv.
* Flytta runt: Var inte rädd för att flytta dig själv eller ditt ämne för att hitta den bästa bakgrunden och belysningen. Även små justeringar kan göra en stor skillnad.
* Var uppmärksam på detaljer: Se upp för distraherande element i bakgrunden, till exempel skräpburkar, skyltar eller andra människor. Om möjligt, ta bort dem eller placera dig själv för att undvika dem.
* Redigera på ett klokt sätt: Vid efterbehandling kan du ytterligare förbättra bakgrunden genom att justera färger, kontrast och skärpa. Undvik dock överredigering, eftersom det kan göra att bilden ser onaturlig ut.
* Tänk på säsongen: Tiden på året kommer att påverka färger och strukturer på dina bakgrunder betydligt. Höstlövverk erbjuder varma toner, medan vintern ger skarpa kontraster.
* kommunicera med ditt ämne: Förklara din vision och vägleda dem till den bästa positionen för att komplettera den valda bakgrunden. Deras hållning och uttryck är avgörande.
v. Öva och experiment
Det bästa sättet att hitta bra bakgrunder är att öva och experimentera. Gå ut och skjut så mycket som möjligt och var inte rädd för att prova nya saker. Var uppmärksam på vad som fungerar och vad som inte gör det, så utvecklar du gradvis ditt eget öga för att hitta den perfekta bakgrunden.
Genom att förstå dessa principer och öva regelbundet kommer du att vara på god väg att skapa fantastiska utomhusporträtt med fängslande bakgrunder. Lycka till!